Estreno mundial en Viena: la ópera asesina de voz de Srnka sobre la guerra y la espiritualidad

Estreno mundial en Viena: la ópera asesina de voz de Srnka sobre la guerra y la espiritualidad

Vienna, Österreich - El 13 de junio de 2025, la ópera "Killer de voz" de Miroslav Srnka tiene su muy esperado estreno mundial en el Teatro Music en Viena. Esta ocasión marca el primer estreno bajo la dirección de Stefan Herheim. Srnka, un reconocido compositor contemporáneo, es conocido principalmente por su ópera "Polo Sur", que se estrenó en 2016 en la ópera estatal bávara.

Srnka y el libretista Tom Holloway anteriormente trabajaron con éxito en Munich, donde se dieron cuenta de varios pedidos seguidos. El compositor describe el movimiento a Viena como un paso necesario en su desarrollo artístico. A pesar de su intensiva cooperación en la interpretación musical de "Voice Killer", no aparecerá como director. Sin embargo, creó un puntaje comentado para el equipo del director y presentó su concepto en las primeras conversaciones sobre la puesta en escena.

Visión y temas artísticos

srnka enfatiza la importancia de la libertad de elección para la puesta en escena de sus obras. En este contexto, se ve a sí mismo como una guía que indica lugares críticos en el descifrero musical. Su cooperación con Holloway se caracteriza por la comunicación abierta y el respeto mutuo, lo que hace una contribución significativa al desarrollo de "Killer de voz".

La ópera trata de temas relevantes como la salud mental y los efectos de la guerra contra los soldados, lo que refleja el interés de Srnka en el comportamiento humano en situaciones extremas. La música está destinada principalmente a ser percibida como un resultado energético, y Srnka hizo un corte artístico deliberadamente después del éxito del "Polo Sur" para crear algo único con cada nueva ópera. En esta reflexión, expresa pensamientos ambivalentes sobre proyectos futuros que se planifican para 2030 y enfrenta su responsabilidad como artista.

Cast and Orchestra

Los personajes de "Voice Killer" incluyen una variedad de roles: Pauline, un oficial militar (soprano estratosférico), hiedra (alta soprano), Gladys (soprano), así como una serie de otras figuras, incluidos el papel privado, Gallo y un papel hablado para mamá. Además, al menos 24 cantantes están destinados al coro en la puesta en escena.

La orquesta tendrá una alineación variada, que incluye flautas, clarinetes y varios instrumentos de percusión como marimbas y vibráfono. Esta selección refleja la complejidad de los temas tratados en la ópera. También se utilizan instrumentos de percusión adicionales como teléfonos acuáticos y faldas de cocina para fortalecer la atmósfera. Las ubicaciones incluyen un campamento militar, un parque y una sala del tribunal, que sirve a la profundidad temática de la ópera.

El estreno de "Voice Killer" tiene lugar en un momento en que las obras contemporáneas en el panorama de la ópera son cada vez más importantes. Según Deutschlandfunk Kultur, los estrenos representan solo el 4% de todas las actuaciones, pero son cruciales para la discusión artística y la extracción de las nuevas visitas. El desafío de llegar a clases públicas jóvenes se discute intensamente, con enfoques alternativos para ser desafiados en la puesta en escena.

El éxito de "Voice Killer" podría dar un nuevo impulso para la ópera contemporánea, mientras que Srnka continúa trabajando en un desarrollo artístico que está profundamente arraigado en temas sociales y psicológicos.