Art ou provocation ? Discussion sur l'affiche de Niwa à l'automne de Graz en Styrie

Art ou provocation ? Discussion sur l'affiche de Niwa à l'automne de Graz en Styrie

L'exposition d'art actuelle « Horreur Patriate » fait sensation au cœur de Graz. Ce qui semblait au départ être une simple introduction à l'exposition s'est rapidement révélé être un sujet provocateur et controversé lorsque l'affiche de l'artiste Yoshinori Niwa « Nettoyer une affiche pendant la période électorale jusqu'à ce qu'elle ne soit plus lisible » a été dissimulée par la police. Cela s'est produit avant l'ouverture officielle, et le slogan provocateur « À chacun le sien » sur l'affiche rappelle fortement le slogan fatidique « À chacun le sien » de l'époque nazie. Cette situation soulève la question de savoir s’il s’agit d’un examen critique des idées nationales-socialistes ou d’une glorification rampante.

Le FPÖ de Styrie a immédiatement réagi à la présentation de l'affiche et a exprimé de vives critiques. Cette œuvre d'art est l'une des rares pièces de l'«Automne» de cette année qui n'a pas été intégrée dans le concept traditionnel du musée (national) alternatif. Dans son programme, la directrice artistique Ekatarina Degot aborde le rôle des musées en tant que « fabriques d'identités nationales », ce qui semble particulièrement pertinent au vu du populisme de droite croissant. L'exposition à la Neue Galerie Graz vise à créer un contrepoint aux musées nationaux communs en utilisant des approches humoristiques et critiques.

Discussions artistiques et références historiques

Un exemple frappant de l’approche curatoriale de cette exposition est le film « Noreia » de Jan Peter Hammer. Le film d'environ 45 minutes montre comment l'illusion d'une ville celtique de gloire est née d'un amour malavisé pour la patrie. En utilisant la ville styrienne de St. Margarethen, rebaptisée Noreia en 1930, le film montre comment les récits historiques sont utilisés pour étayer cette illusion. En plus du film, des scènes historiques sont reconstituées avec les membres d'un club dédié à la préservation de cette prétendue tradition. Le film est également associé au monument jamais réalisé à la prétendue glorieuse histoire de Noreia.

Une autre œuvre d'art remarquable est la lampe au néon de Peter Friedl intitulée « Kill and Go », qui fait référence au crime du meurtre de quatre Roms à Oberwart. Le message sous-jacent est capturé par la coloration rouge-blanc-rouge, qui reflète les couleurs nationales de l'Autriche. En face est accrochée une figure de « femme slave » provenant de la salle des costumes traditionnels du musée ethnologique de Graz. Cette représentation est utilisée pour mettre en avant la xénophobie à travers la simple représentation des vêtements blancs du personnage – une référence claire aux opinions rétrogrades qui existaient sur les minorités dans le passé.

Les limites du discours muséal

Cependant, il reste à craindre que de telles approches de l’art, malgré leur qualité, restent coincées dans le discours artistique typique et contribuent peu au débat plus large sur le glissement inquiétant vers la droite dans les sociétés démocratiques. Les contextes muséaux semblent souvent s’accrocher à des phénomènes historiques, tandis que les enjeux actuels façonnés par la mondialisation néolibérale ne sont évoqués qu’en passant.

Une grande partie du public auquel s'adresse le contenu critique de cette exposition pourrait déjà être pré-triée selon le type de présentation et le contexte discursif. Les mouvements de droite sont rarement inclus dans les expositions d’art contemporain, de sorte que les discussions ont tendance à se situer dans le domaine des critiques d’art. L'affiche électorale conçue par Yoshinori Niwa reste le seul élément qui suscite d'intenses débats.

Une exposition supplémentaire qui sert d'annexe à la présentation actuelle dans la Neue Galerie est « Kunst Heimat Kunst Revisited ». Cela rappelle le projet original réalisé en 1992 dans le cadre de l'automne de Styrie et éclaire le concept de maison d'un point de vue critique. La version « revisitée » documente les contributions artistiques significatives et représente une leçon d'histoire importante qui montre ce que l'art peut faire lorsqu'on lui donne la liberté de le faire.

En résumé, on peut dire que l'exposition d'art actuelle à Graz impressionne non seulement par ses œuvres provocatrices, mais aussi par les questions profondes qui y sont associées sur l'identité nationale et sa pertinence contemporaine. Ces débats sont plus importants que jamais, surtout à une époque de changements mondiaux et de tendances croissantes à droite. Et même si le débat autour de l'affiche de Niwa provoque peut-être la seule réaction controversée, la question reste de savoir quelle influence de telles expositions peuvent finalement avoir sur la société.

Plus d’informations sur ce sujet passionnant peuvent être trouvées dans un article sur www.artmagazine.cc.