Kulturhøydepunkt: Akram Khans Thikra inspirerer i operahuset!
Kulturhøydepunkt: Akram Khans Thikra inspirerer i operahuset!
AlUla, Saudi-Arabien - I operahuset er det en fascinerende kunstnerisk begivenhet: premieren på "Thikra", et dansestykke av den anerkjente koreografen Akram Khan. Stykket feiret sin opptreden i Opéra Comédie, som ble åpnet i 1888 og er designet i italiensk stil basert på Paris -modellen. Huset er preget av overdådig utstyr, som inkluderer trestoler laget av vinrød fløyel, et rødt gardin, gulldekorasjoner og en monumental lysekrone, som understreker den spesielle atmosfæren til arrangementet, for eksempel små Zeitung rapporterte.
I "Thikra", som betyr "minne", kan 14 dansere sees som presenterer både Bharatanatyam og Western Contemporary Dance. De imponerende scenesettene og kostymer er designet av den saudiske kunstneren Manal Aldowayan i jordtoner. Et slående element i iscenesettelsen er en skulptur som representerer deg i rødt lys og symboliserer elementene i ørkenen og et "hellig" rom.
Inspirasjon og konsept
Inspirasjonen til stykket kommer fra Wadi Alfann i Alula, en gammel arabisk by som ligger langs krydder- og røkelsesveien. Denne regionen blir sett på som et kulturelt knutepunkt som symboliserer forbindelser mellom India, Arabia og Europa. Akram Khan uttrykker sine dansestøtter i Kathak, en av de eldste indiske klassiske danseformene, i "Thikra", mens han bare har okkupert stykket med kvinner som viser dynamiske bevegelser og armbevegelser, rapporterer Akram Khhan.
Konseptet bak fortellingen er fragmentert. Midt i denne historien vises en sentral figur som vekker en livløs kvinne og tryller frem spøkelser. Gareth Frys illevarslende lyddesign øker den emosjonelle effekten av ytelsen. Besøkende mottok en ohropax ved inngangen for å intensivere trommens kraft og den resulterende spenningen. Publikum holdt luften i nesten en time før den brøt ut i tordnende applaus.
Den endelige ytelsen og kreativ ledelse
Premieren på "Thikra" er også den siste forestillingen til Akram Khan Company etter 25 år, noe som er et slående poeng i dansehistorien. Dette vil imidlertid ikke bety slutten på Akram Khan, som forblir aktiv. Retningen og koreografien kommer fra pennen hans, mens den visuelle styringen og kostymer er ansvarlig for Manal Aldowayan. Andre kreative sinn er Aditya Prakash som musikkomponist og lyddesigner, Zeynep Kepekli som lette designere og Blue Pieta i dramaturgi.
Dansens eldre historie viser at dans i menneskeheten blir sett på som en form for kommunikasjon med det guddommelige. I indisk mytologi blir Gud Shiva fremstilt i en dansestilling, som understreker det åndelige budskapet om kunstform, som har vært en integrerende del av menneskelig kultur i tusenvis av år. Dans har produsert mange stiler og former over epokene, fra rituelle danser til moderne tolkninger som tar opp sosiale spørsmål. Dette er også tydelig i utviklingen av Akram Khans samtidige dans, som er preget av innovasjon og glede av eksperimentering [Lua Virtual.
| Details | |
|---|---|
| Ort | AlUla, Saudi-Arabien |
| Quellen | |
Kommentare (0)