Istaknute kulture: Akram Khans Thikra nadahnjuje u operi!

Istaknute kulture: Akram Khans Thikra nadahnjuje u operi!

AlUla, Saudi-Arabien - U Operi se nalazi fascinantan umjetnički događaj: premijera "Thikra", plesnog djela poznatog koreografa Akrama Khana. Komad je proslavio svoj nastup u Opéra Comédie, koji je otvoren 1888. godine i dizajniran je u talijanskom stilu na temelju pariškog modela. Kuću karakterizira raskošna oprema, koja uključuje drvene stolice izrađene od vina crvenog baršuna, crvenu zavjesu, zlatne ukrase i monumentalni luster, koji podvlači posebnu atmosferu događaja, poput malih Zeitung izvijestili su.

U "Thikra", što znači "sjećanje", može se vidjeti 14 plesača koji predstavljaju i Bharatanatyam i zapadni suvremeni ples. Impresivne scenske setove i kostime dizajnirali su saudijski umjetnik Manal Aldowayan u zemaljskim tonovima. Upečatljiv element inscenacije je skulptura koja vas predstavlja u crvenom svjetlu i simbolizira elemente pustinje i "svetu" sobu.

Inspiracija i koncept

Inspiracija za taj komad dolazi od Wadi Alfanna u Aluli, drevnog arapskog grada koji leži duž ceste začina i tamjana. Ova regija se vidi kao kulturno središte koje simbolizira veze između Indije, Arabije i Europe. Akram Khan izražava svoje plesne korijene u Kathaku, jednom od najstarijih plesnih oblika indijskog klasičnog plesa, u "Thikra", dok je komad samo zauzeo sa ženama koje pokazuju dinamičke pokrete i geste na oružju, izvještava o [Akram Khan Company] (https://www.Ramkramyghty.NTENT.NET/PPRODUCMPANCY.NES

Koncept koji stoji iza pripovijesti je fragmentiran. Usred ove priče, pojavljuje se središnja figura koja izaziva beživotnu ženu i dočarava duhove. Zlobni zvučni dizajn Gareth Fry povećava emocionalni učinak performansi. Posjetitelji su primili Ohropax na ulazu kako bi pojačali silu bubnjeva i rezultirajuću napetost. Publika je zadržala zrak gotovo sat vremena prije nego što je izbila gromoglasni aplauz.

Konačna performansi i kreativno upravljanje

Premijera "Thikra" je ujedno i posljednja nastup tvrtke Akram Khan nakon 25 godina, što je upečatljiva točka u povijesti plesa. Međutim, to neće značiti kraj Akrama Khana, koji ostaje aktivan. Smjer i koreografija dolaze iz njegove olovke, dok su vizualno upravljanje i kostimi odgovorni za Manal Aldowayan. Ostali kreativni umovi su Aditya Prakash kao glazbeni skladatelj i dizajner zvuka, Zeynep Kepekli kao svjetlosni dizajneri i plava Pieta u dramaturgi.

Starija povijest plesa pokazuje da se ples u čovječanstvu vidi kao oblik komunikacije s božanskim. U indijskoj mitologiji Bog Shiva prikazan je u plesnoj pozi, koja je podvlačila duhovnu poruku umjetničke forme, koja je tisućama godina integrativni dio ljudske kulture. Dance je proizveo brojne stilove i oblike po epohama, od ritualnih plesova do modernih interpretacija koje se bave socijalnim pitanjima. To je također vidljivo u razvoju suvremenog plesa Akrama Khana, koji karakterizira inovacija i radost eksperimentiranja Lua Virtual.