Konst eller provokation? Diskussion om Niwas affisch i Graz Steiermarks höst

Transparenz: Redaktionell erstellt und geprüft.
Veröffentlicht am

Upptäck de kontroversiella konstverken från Steiermarks höst, som kritiskt granskar aktuella sociala frågor som nationalism och identitet. En titt på "Skräckpatriatet" och mer i Graz.

Konst eller provokation? Diskussion om Niwas affisch i Graz Steiermarks höst

Den aktuella konstutställningen "Horror Patriate" väcker uppståndelse i hjärtat av Graz. Det som från början verkade vara en enkel introduktion till utställningen visade sig snabbt bli ett provocerande och kontroversiellt ämne när konstnären Yoshinori Niwas affisch ”Cleaning a Poster Under the Election Period Until its No Longer Legible” mörklades av polisen. Detta hände före den officiella invigningen, och den provocerande sloganen ”Till var och en vår” på affischen påminner starkt om den ödesdigra parollen ”Till var sin egen” från nazitiden. Denna situation väcker frågan om detta är en kritisk granskning av nationalsocialistiska idéer eller en smygande glorifiering.

Styriska FPÖ reagerade omedelbart på avtäckningen av affischen och uttryckte skarp kritik. Detta konstverk är ett av få verk i årets "Höst" som inte inkorporerades i det traditionella konceptet med det alternativa (nationella) museet. Den konstnärliga ledaren Ekatarina Degot tar i sin programbok upp museernas roll som ”nationella identitetsfabriker”, vilket förefaller särskilt relevant med tanke på den växande högerpopulismen. Utställningen i Neue Galerie Graz syftar till att skapa en motpol till vanliga nationella museer med humoristiska och kritiska tillvägagångssätt.

Konstnärliga diskussioner och historiska referenser

Ett slående exempel på utställningens kuratoriska synsätt är filmen "Noreia" av Jan Peter Hammer. Den cirka 45 minuter långa filmen belyser hur illusionen av en keltisk ärastad uppstod ur en missriktad kärlek till hemlandet. Med hjälp av staden St. Margarethen i Steiermark, som döptes om till Noreia 1930, visar filmen hur historiska berättelser används för att stödja denna illusion. Utöver filmen återskapas historiska scener med medlemmar i en klubb som är dedikerad till att bevara denna förmodade tradition. Filmen förknippas också med det aldrig realiserade monumentet över Noreias påstådda ärorika historia.

Ett annat anmärkningsvärt konstverk är neonljuset av Peter Friedl med titeln "Kill and Go", som hänvisar till brottet mordet på fyra romer i Oberwart. Det underliggande budskapet fångas av färgen röd-vit-röd, som återspeglar Österrikes nationella färger. Mittemot hänger en figur av en "slavisk kvinna" från den traditionella kostymhallen på Graz etnologiska museum. Denna skildring används för att förgrunda främlingsfientlighet genom den enkla skildringen av karaktärens vita kläder – en tydlig referens till de bakåtsträvande åsikter som fanns om minoriteter förr i tiden.

Museidiskursens gränser

Det återstår dock att befara att sådana synsätt på konst, trots sin kvalitet, har fastnat i den typiska konstdiskursen och bidrar lite till den bredare diskussionen om det oroande högerskiftet i demokratiska samhällen. Museisammanhangen tycks ofta klamra sig fast vid historiska fenomen, medan aktuella frågor som formats av den nyliberala globaliseringen bara nämns i förbigående.

En stor del av publiken som är tänkt att tilltalas av det kritiska innehållet i denna utställning skulle redan kunna försorteras efter typen av presentation och det diskursiva sammanhanget. Högerrörelser ingår sällan i utställningar av samtidskonst, så diskussionen tenderar att hamna i konstintresserade kritikers område. Valaffischen designad av Yoshinori Niwa är fortfarande det enda elementet som väcker intensiv debatt.

En ytterligare utställning som fungerar som bilaga till den aktuella presentationen i Neue Galerie är "Kunst Heimat Kunst Revisited". Detta påminner om det ursprungliga projektet som ägde rum 1992 som en del av den Steiermarks höst och belyser begreppet hem ur ett kritiskt perspektiv. Den "återbesökta" versionen dokumenterar de betydande konstnärliga bidragen och representerar en viktig historielektion som visar vad konsten kan göra när den ges friheten att göra det.

Sammanfattningsvis kan man säga att den aktuella konstutställningen i Graz inte bara imponerar med sina provocerande verk, utan också med tillhörande djupgående frågor om nationell identitet och dess samtida relevans. Dessa debatter är viktigare än någonsin, särskilt i en tid av global förändring och ökande högerorienterade tendenser. Och medan diskussionen kring Niwas affisch kanske väcker den enda kontroversiella reaktionen, kvarstår frågan hur stort inflytande sådana utställningar i slutändan kan ha på samhället.

Mer information om detta spännande ämne kan hittas i en artikel på www.artmagazine.cc.