Musique de commémoration: soirée de concert dans le réacteur de Vienne!

Musique de commémoration: soirée de concert dans le réacteur de Vienne!

Le 2 septembre 2025, une importante soirée de concert du polonais Quartet à cordes royales Le réacteur à Vienne-Hernals se déroule dans la nouvelle revitalisation. La soirée était une question de commémoration et a réfléchi aux tragédies humaines associées à la Seconde Guerre mondiale, sans se concentrer uniquement sur les événements de guerre. La présentation comprenait des œuvres de compositeurs renommés tels que Steve Reich, Philip Glass et Henryk Górecki.

Le travail de Steve Reich a été particulièrement souligné "Différents trains", qui a été composé en 1988. Il s'agit d'une pièce urgente pour le quatuor à cordes et la bande qui entrelace les souvenirs personnels et les réflexions historiques. Reich, qui a voyagé entre New York et Los Angeles en tant que juif pendant la Seconde Guerre mondiale, a imaginé comment sa vie en Europe aurait pu être influencée par les horreurs de l'Holocauste. La pièce se désintègre en trois phrases qui traitent les sujets avant, pendant et après la guerre.

Expériences musicales

La performance a été remarquée en raison de son atmosphère sans prétention et réfléchie et a laissé un espace pour une profonde mémoire des événements actuels dans le monde. Le Royal String Quartet a créé un sédiment acoustique en raison de la réverbération spéciale de la salle des réacteurs, qui a permis aux instruments individuels de se démarquer. L’interprétation de Philip Glass »était particulièrement attrayanteQuartet "Mishima", qui a captivé le public avec sa propre rivière et la vitesse change.

Le1. Quatuor à cordesHenryk Górecki, qui a été écrit à l'origine pour le quatuor Kronos, était également sur le programme. Un sujet du compositeur de la Renaissance polonaise Wacław Z Szamotuł reprend et améliore le parcours du public à travers l'histoire européenne. La variété de la musique présentée reflète le riche patrimoine culturel, qui, malgré les sombres chapitres de l'histoire, continue d'être entendus.

Le sens de la mémoire

Le concert a non seulement représenté une performance artistique, mais faisait également partie d'une tendance plus complète qui a été observée dans les travaux de mémoire sur l'Holocauste depuis les années 1980. Au cours des dernières décennies, le paysage de la culture commémorative a changé vers une considération plus forte des groupes de victimes non juifs et des perspectives soviétiques. Cette transformation comprend également de nouvelles formes de commémorations qui permettent des souvenirs privés et publics.

Il est de plus en plus nécessaire d'inclure des pièces de musique de compositeurs marginalisés tels que Viktor Ullmann, Pavel Haas et Erwin Schulhoff dans les programmes commémoratifs afin de promouvoir un examen plus diversifié de l'histoire. La performance de la musique de l'Holocauste aide à maintenir la mémoire culturelle en vie et à préserver les connaissances de cette époque. Fort holocaustmusic.ort.org Si la musique est non seulement considérée comme des artefacts historiques, mais comme une forme d'art animée qui stimule un dialogue sur le passé.

La soirée dans le réacteur reste un témoignage urgent de la nécessité de refléter le passé et d'entendre les voix de ceux qui étaient souvent réduits au silence. Les concerts sont dans le contexte d'un mouvement plus large qui s'efforce de commémorer les victimes de l'Holocauste de manière plus diversifiée et inclusive.