Musik til mindesmærke: koncertaften i Wien -reaktoren!

Transparenz: Redaktionell erstellt und geprüft.
Veröffentlicht am

Koncert af Royal String Quartet på 2.09.2025 i Wien: Musik til at huske verdenskrigen, værker af Reich, Glass og Górecki.

Konzert des Royal String Quartet am 2.09.2025 in Wien: Musik zur Erinnerung an den Weltkrieg, Werke von Reich, Glass und Górecki.
Koncert af Royal String Quartet på 2.09.2025 i Wien: Musik til at huske verdenskrigen, værker af Reich, Glass og Górecki.

Musik til mindesmærke: koncertaften i Wien -reaktoren!

Den 2. september 2025, en vigtig koncertaften af ​​poleringen Royal String Quartet Reaktoren i Wien-Hernals finder sted i den nye revitalisering. Aftenen handlede om mindedag og reflekterede over de menneskelige tragedier, der var forbundet med Anden verdenskrig, uden kun at koncentrere sig om krigsbegivenhederne. Præsentationen omfattede værker af anerkendte komponister som Steve Reich, Philip Glass og Henryk Górecki.

Steve Reichs arbejde blev især fremhævet "Forskellige tog", som blev komponeret i 1988. Det er et presserende stykke til strygekvartet og tape, der fletter personlige minder og historiske refleksioner. Reich, der rejste mellem New York og Los Angeles som jøde under Anden verdenskrig, forestillede sig, hvordan hans liv i Europa kunne have været påvirket af Holocaust -rædslerne. Stykket går i stykker i tre sætninger, der behandler emnerne før, under og efter krigen.

Musikalske oplevelser

Forestillingen blev bemærket på grund af dens uhøjtidelige og tankevækkende atmosfære og venstre plads til dyb hukommelse af de aktuelle begivenheder i verden. Den kongelige strygekvartet skabte et akustisk sediment på grund af den specielle efterklang af reaktorhallen, som gjorde det muligt for de individuelle instrumenter at skille sig ud fra det. Fortolkningen af ​​Philip Glass 'var især tiltalende"Mishima" kvartet, der betagede publikum med sin egen flod og hastigheden ændrer sig.

De1. strygekvartetHenryk Górecki, der oprindeligt blev skrevet til Kronos -kvartetten, var også på programmet. Et emne med den polske renæssancekomponist Wacław Z Szamotuł tager op og forbedrer publikums rejse gennem europæisk historie. Den række præsenterede musik afspejler den rige kulturarv, der til trods for de mørke kapitler i historien fortsat bliver hørt.

Betydningen af ​​hukommelse

Koncerten repræsenterede ikke kun en kunstnerisk forestilling, men var også en del af en mere omfattende tendens, der er blevet observeret i hukommelsesarbejdet på Holocaust siden 1980'erne. I de seneste årtier har landskabet i Memorial Culture ændret sig i retning af en stærkere overvejelse af ikke -jødiske offergrupper og sovjetiske perspektiver. Denne transformation inkluderer også nye former for mindesmærker, der muliggør både private og offentlige minder.

Det kræves i stigende grad at inkludere musikstykker af marginaliserede komponister som Viktor Ullmann, Pavel Haas og Erwin Schulhoff i mindesmærker for at fremme en mere forskelligartet undersøgelse af historien. Ydelsen af ​​musik fra Holocaust hjælper med at holde den kulturelle hukommelse i live og bevare viden om denne gang. Højt Holocaustmusic.ort.org Skulle musikken ikke kun betragtes som historiske artefakter, men som en livlig kunstform, der stimulerer en dialog om fortiden.

Aftenen i reaktoren er stadig et presserende vidnesbyrd om behovet for at afspejle fortiden og høre stemmerne fra dem, der ofte blev tavet. Koncerterne er i sammenhæng med en bredere bevægelse, der stræber efter at mindes ofrene for Holocaust på mere forskellige og inkluderende måder.