Jak prosty chodnik na zawsze zmienił modę

Jak prosty chodnik na zawsze zmienił modę

Londyn – Mimo że pokaz nowoczesnej mody trwa zwykle mniej niż 15 minut, często wymaga miesięcy przygotowań, Setki tysięcy dolarów oraz armię wysoko wykwalifikowanych techników, scenografów i krawców. Jednak te ulotne występy mogą utrwalić dziedzictwo projektanta.

Spojrzenie na niezapomniane momenty modowe

Nawet jeśli nie jesteś zagorzałą zwolenniczką mody, być może znasz niektóre kultowe momenty z wybiegów, takie jak roboty malujące sprayem użyte w pokazie Alexandra McQueena Wiosna/Lato 1999. Albo spektakularna prezentacja, podczas której Chanel rakieta naturalnej wielkości podczas prezentacji na jesień/zimę 2017. Jeśli przegapiłeś te wydarzenia, oba rewolucyjne wybiegi można zobaczyć na nowej londyńskiej wystawie zatytułowanej „Vogue: The Invention of the Catwalk” w Lightroom.

Wciągające doświadczenie historii mody

Na wysokich na 39 stóp ścianach obiektu zostanie wyświetlona mieszanka materiałów zza kulis i wybiegu, przenosząca widzów do epicentrum historii mody. „To okazja, aby zapoznać ludzi z tym doświadczeniem” – powiedziała Chioma Nnadi, szefowa zespołu redakcyjnego brytyjskiego Vogue’a, podczas otwarcia wystawy. „Masz przedsmak tego, jak to jest być na pokazie mody, ale jest to całkowicie wciągające doświadczenie” – dodała.

Wpływ mediów społecznościowych na pokazy mody

W dobie mediów społecznościowych zainteresowanie niezapomnianymi chwilami na wybiegu jeszcze bardziej wzrosło. Obecnie projektanci muszą brać pod uwagę publiczność znacznie wykraczającą poza tę, która znajduje się w pierwszych rzędach. Materiał z teatralnego pokazu Johna Galliano Maison Margiela na jesień i zimę 2025, który odbył się w ponurym podbrzuszu mostu Pont Alexandre III w Paryżu, wyświetlono w serwisie X ponad 2,5 miliona razy. Podobnie ostatni występ Saint Laurent w Paryżu wzbudził miliony entuzjastów w mediach społecznościowych, zwłaszcza powrót Belli Hadid na wybieg w za dużym garniturze i zaczesanym koku. W zeszłym miesiącu klip przedstawiający przełomową transpłciową modelkę Alexa Consani spacerującą po wybiegu Victoria's Secret w parze pluszowych, satynowych anielskich skrzydeł zdobył ponad 16 milionów wyświetleń, także w serwisie

Początki pokazu mody

Jednak nie zawsze tak było. Kto widział Pharrella Williamsa w zeszłym roku? Most Pont Neuf przejęła obowiązki Louisa Vuittona w Paryżu, trudno sobie wyobrazić, że wybieg mody był kiedyś skromną sprawą. Początki wybiegu sięgają XIX wieku, kiedy krawcy tacy jak Charles Frederick Worth zamiast manekinów używali żywych modeli i otwierali tylne pomieszczenia swoich pracowni dla zaufanych klientów. „(Worth) zdecydował się zaprosić ludzi do swojego salonu w Paryżu i pokazać im, co ma do zaoferowania” – wyjaśniła w rozmowie telefonicznej z CNN dr Kate Strasdin, historyk mody na Uniwersytecie Falmouth w Anglii. „To naprawdę wywróciło do góry nogami dystrybucję tego, co było eleganckie”.

Zmiana pomysłów na modę

Wcześniej krawcy pracowali według specyfikacji swoich klientów. Określili oni materiał i styl na podstawie tego, co widzieli w prasie modowej lub od znajomych. Ale Worth i inne sławy, takie jak brytyjska krawcowa Lucy, Lady Duff-Gordon, postanowiły postawić na pierwszy plan swoją kreatywną wizję. Ewoluowali od krawców do projektantów, w dużej mierze dzięki koncepcji wybiegu. „(Powiedzieli) «Zaproszę cię do mojego salonu i pokażę, co mam, a wtedy zainspirujesz się i będziesz chciała coś u mnie zamówić»” – powiedział Strasdin. „Wybieg otworzył zupełnie inny świat interakcji z modą, wykraczający poza bezpośredni krąg przyjaciół”.

Zmieniające się środowisko wybiegów

Układ też był inny. Na tych wczesnych pokazach mody nie było teatru ani wąskich pasów startowych, a wśród gości spacerowała tylko garstka starannie wybranych modelek. Te przypadkowe romanse trwały cały wieczór, w przeciwieństwie do krótkich, trwających zwykle niespełna dziesięciominutowych kadrów współczesnych wybiegów. „To było raczej wydarzenie” – kontynuował Strasdin. „Ludzie przychodzili i spędzali później więcej czasu na przeglądaniu różnych rzeczy lub rozmowach… Było więcej okazji do interakcji”.

Intymność wczesnych wybiegów

Wiele lat później, na początku XX wieku, Gabrielle „Coco” Chanel organizowała kameralne wybiegi na pierwszym piętrze swojego paryskiego domu; ukryła się, aby obserwować spacery modelek – i reakcję publiczności – w odbiciu schodów. Wybiegi Cristóbala Balenciagi były równie ekskluzywne, a w latach pięćdziesiątych dziennikarze byli całkowicie wykluczeni. (Zabronił też czegoś dramatycznego włoski, po odkryciu „podziemnej siatki kopiującej”, która sprzedawała do Nowego Jorku podrabianą odzież.) Chociaż prywatne pokazy w stylu salonowym pozostają atrakcyjne – wytwórnia Mari-Kate i Ashley Olsen The Row zakazała używania telefonów komórkowych podczas lutowego pokazu – branża generalnie postrzega większe tym lepsze.

Znaczenie pokazów mody we współczesnym świecie mody

„To potężne narzędzie dla projektantów i marek, które pozwala im wyrazić siebie, kim są, co reprezentują i jaka jest ich twórcza wizja” – powiedziała Nnadi. Wystawa „Vogue: wynalazek wybiegu” bada ewolucję kulturową pokazów mody, od pokazów w prywatnym studiu Wortha po nieosiągalne fantazje związane z produkcjami zmarłego Karla Lagerfelda.

Ikoniczne momenty i ich znaczenie

W tej błyskawicznej trasie koncertowej znajdują się jedne z najbardziej prowokacyjnych, efektownych i podziwianych momentów w branży, takie jak bardziej szanowany program McQueena „Voss” z wiosny i lata 2001 roku, w którym umieścił widzów za czterema ścianami dwustronnych luster, aby kontrolować, co i kiedy widzą. Prawie dwie godziny przed rozpoczęciem pokazu naśladował fotografów i uczestników, wywołując niewygodną konfrontację i wysyłając wiadomość o wściekłej konsumpcji mody. „To był kamień milowy w historii kultury” – mówi w trakcie odtwarzania materiału redaktor naczelna Vogue’a, Anna Wintour.

Spektakle teatralne w modzie

Jednak występy teatralne na wielką skalę nie są już zarezerwowane dla tak hitowych marek, jak McQueen, Chanel i Dior – teraz nawet mniejsze nazwiska muszą dołączyć do cyrku, aby je zobaczyć. „Wynalazek wybiegu” przypomina nam o ostatnich momentach wirusowych: kontrowersyjny zbiornik motylkowy na paryskim pokazie japońskiej wytwórni Undercover w zeszłym roku lub Kultowa sukienka w sprayu Coperni od 2022 r. „Chodzi znacznie bardziej o widoczność marki” – wyjaśnił Strasdin. „Ludzie nie kupują tych programów, to są występy”.

Wybór kultowych pokazów mody

Programy prezentowane na wystawie Vogue’a zostały wybrane na podstawie tego, czy „robiły różnicę”, powiedział Nnadi. „Nie chcę mówić, że jest to pełna lista” – dodała. „Są programy, których nie mogliśmy uwzględnić, a które moim zdaniem zmieniły świat mody. To naprawdę migawka z ostatnich 100 lat”.

Reakcje emocjonalne jako punkt odniesienia

Sama ekstrawagancja nie czyni pokazu ikoną, a Nnadi ma pojęcie o tym, co warto odzwierciedlić, a nie tylko dym i lustra. „Chodzi o wywołanie reakcji emocjonalnej” – powiedziała. „Jeśli czuję, że jeżą mi się włosy lub myślę o tym długo po koncercie, to dla mnie jest to wspaniały występ”.