Wielka fala: wystawa MAK o kryzysie wodnym do 7 września!

Wielka fala: wystawa MAK o kryzysie wodnym do 7 września!

Ukazuje to unikalny kolorowy drzeworyt „Pod falą w Kanagawie” autorstwa Katsushiki Hokusai, znany jako Wielka fala. PROCHOWIEC wzruszająca analiza światowego kryzysu wodnego. Wystawa WATER PRESSURE, której otwarcie odbyło się 21 maja 2025 r., potrwa do 7 września 2025 r. i jest częścią współpracy Muzeum für Kunst und Gewerbe w Hamburgu i Jane Withers Studio w Londynie. Praca Hokusai jest częścią słynnego cyklu „36 widoków na górę Fuji” i jest prezentowana w strefie wejściowej MAK w warunkach konserwatorskich.

Instalacja jest nie tylko performansem artystycznym, ale także wnosi wkład w dyskusję tematyczną na temat wyzwań, jakie dla wielu społeczeństw na całym świecie stwarza niedobór wody. Wystawa porusza kwestię znaczenia wody, która podobnie jak tradycyjna sztuka japońska odzwierciedla codzienną rzeczywistość.

Specjalne wydarzenia i warsztaty

Finisaż wystawy odbędzie się 7 września 2025 roku i oferuje zwiedzającym możliwość wzięcia udziału w oprowadzaniu i warsztatach. Zwiedzanie rozpoczyna się o godzinie 11:00 i nie wymaga rejestracji. The Warsztaty wiedzy o wodzie AQUATOR od 15:00 do 17:00 wymaga jednak wcześniejszej rejestracji i porusza tematykę wody i klimatu w Wiedniu. W ofercie dostępna jest także karciana gra dyskusyjna, przeznaczona zarówno dla młodzieży, jak i dorosłych.

Wystawę zaprojektowali 51N4E i Philipp Krummel, a oprawę graficzną wykonali Visual Fields i Theresa Hattinger. Wszyscy zainteresowani mogą zwiedzać wystawę w godzinach jej otwarcia: wtorek od 10:00 do 21:00. oraz od środy do niedzieli w godzinach od 10:00 do 18:00.

Tło sztuki japońskiej

Dzieło Hokusai znane jest nie tylko ze swojej estetyki, ale także odzwierciedla kulturowy związek Japonii z wodą. Ruchy w sztuce japońskiej, zwłaszcza tradycja Ukiyo-e, zawsze ukazywały wodę w różnych postaciach. Te techniki drukowania obejmują duże jeziora, rzeki i morze oraz przedstawiają codzienne interakcje ludzi z wodą. MURASE Kana, kustosz Muzeum Narodowego w Tokio, wyjaśnia ogromne znaczenie wody w sztuce japońskiej, na którą duży wpływ ma geografia. Dzieła sztuki z tego okresu, np. Utagawy Hiroshige, wykorzystują żywe kolory i techniki, aby zilustrować ruch i przemijalność wody.

Przykładem świadomości nietrwałości w kulturze japońskiej jest termin „mono no valid”, który opisuje głębokie zrozumienie piękna nietrwałości. To uczucie można odnaleźć także we współczesnych dyskusjach na temat cykli wodnych i odzwierciedla ono motywy niepewności i melancholii, na które wpływają także trzęsienia ziemi i tsunami. Oprócz wystawy w MAK-u tematykę tę można dalej zgłębiać w muzeach i na scenie artystycznej, m.in. Muzeum Sztuki Stosowanej, gdzie różne aspekty sztuki japońskiej zajmują się wodą i ruchem.

W przypadku wizyty w hali wystawowej MAK, która znajduje się pod adresem Stubenring 5 w 1010 Wiedeń, regularne ceny wstępu wynoszą 16,50 euro dla dorosłych i 13,50 euro ulgowe. Młodzież do lat 19 ma wstęp bezpłatny. Organizatorzy zapraszają wszystkich zainteresowanych sztuką i wodą do zapoznania się z wystawą i aktywnego udziału w oferowanych wydarzeniach.