Velká vlna: Výstava MAK o vodní krizi do 7. září!
Navštivte do 7. září 2025 výstavu MAK „Water Pressure“ a zažijte Hokusaiovu „Velkou vlnu“. Zjistěte o globální vodní krizi.

Velká vlna: Výstava MAK o vodní krizi do 7. září!
Ukazuje to jedinečný barevný dřevoryt „Under the Wave at Kanagawa“ od Katsushika Hokusai, známý jako Velká vlna. MAC dojemné zkoumání globální vodní krize. Výstava WATER PRESSURE, která byla zahájena 21. května 2025, potrvá do 7. září 2025 a je součástí spolupráce mezi Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg a Jane Withers Studio, Londýn. Hokusaiovo dílo je součástí slavné série „36 pohledů na horu Fuji“ a je prezentováno ve vstupním prostoru MAK za podmínek ochrany.
Instalace není jen uměleckou performancí, ale také přispívá k tematické diskusi o výzvách, které nedostatek vody představuje pro mnohé společnosti po celém světě. Výstava se zabývá důležitostí vody, která podobně jako tradiční japonské umění odráží každodenní realitu života.
Speciální akce a workshopy
Dokončení výstavy proběhne 7. září 2025 a nabízí návštěvníkům možnost zúčastnit se komentovaných prohlídek a workshopu. Prohlídky začínají v 11 hodin a nevyžadují registraci. The Workshop znalostí vody AQUATOR od 15 hodin. do 17 hodin, vyžaduje však předchozí registraci a zabývá se tématy vody a klimatu ve Vídni. Nabízí se také karetní diskusní hra zaměřená na mládež a dospělé.
Výstavu navrhli 51N4E a Philipp Krummel, o grafický design se postarali Visual Fields a Theresa Hattinger. Zájemci mohou výstavu navštívit v její otevírací době: úterý od 10 do 21 hodin. a středa až neděle od 10 do 18 hodin.
Pozadí japonského umění
Hokusaiovo dílo je známé nejen pro svou estetickou kvalitu, ale odráží také japonský kulturní vztah k vodě. Pohyby v japonském umění, zejména tradice Ukiyo-e, vždy ukazovaly vodu v různých podobách. Tyto tiskové techniky zahrnují velká jezera, řeky a moře a zobrazují každodenní interakci lidí s vodou. MURASE Kana, kurátorka Tokijského národního muzea, vysvětluje hluboký význam vody v japonském umění, které bylo hluboce ovlivněno geografií. Umělecká díla z tohoto období, jako jsou díla Utagawy Hiroshige, používají živé barvy a techniky k ilustraci pohybu a pomíjivosti vody.
Příkladem povědomí o pomíjivosti v japonské kultuře je termín „mono no vědom“, který popisuje hluboké pochopení krásy pomíjivosti. Tento pocit lze nalézt také v moderní diskusi o vodních cyklech a odráží témata nejistoty a melancholie, která jsou také ovlivněna zemětřesením a tsunami. Kromě výstavy v MAK lze tato témata dále zkoumat v muzeích a na umělecké scéně, např. Uměleckoprůmyslové muzeum, kde se různé aspekty japonského umění zabývají vodou a pohybem.
Při návštěvě výstavní síně MAK, která se nachází na Stubenring 5 ve Vídni 1010, je běžné vstupné 16,50 eur pro dospělé a 13,50 eur snížené. Mládež do 19 let má vstup zdarma. Pořadatelé zvou všechny zájemce o umění a vodu k prožití výstavy a k aktivní účasti na nabízených akcích.