Takashi Murakami bruker Ki for å gjenopplive gammel japansk kunst
Takashi Murakami bruker Ki for å tolke historisk japansk kunst på nytt. Hans siste utstilling viser en imponerende kopi av et mesterverk fra 1600 -tallet med moderne elementer.
Takashi Murakami bruker Ki for å gjenopplive gammel japansk kunst
For alle de som ikke har muligheten til å besøke Tokyo National Museum, der det berømte Golden Leaf -maleriet "Rakuchu Rakugai Zu Byobu" fra Iwasa Matae fra 1600 -tallet, vil Gagosian Gallery i London presentere en storskala -replika av dette mesterverket i desember. Men ved nærmere inspeksjon er ikke alt som det ser ut.
Takashi Murakami og hans nye tolkning
I sin første separatutstilling i Storbritannia i over 15 år har Takashi Murakami, en av de mest suksessrike kunstnerne i Japan, reprodusert det omfattende arbeidet til Iwasa, som ble malt på en seks-delt skjerm for rundt 1615. Som den originale, viser det livet i Kyoto of the Edo-tiden ned til den minste detalj, fra pulen fra Kyoto av Edo-tiden ned til den minste detalj, fra pulsen fra Kyoto av Edo-tiden ned til den minste detalj, fra pulsen, som ble malt til en seksdelt. Krysser Gojo Ohashi -broen.
Kreative tillegg fra Murakami
Men Murakami har gjort noen avgjørende tillegg. Dens karakteristiske blomsterfigurer, designet i regnbuetoner, stiger over det middelalderske landskapet, mens bittesmå anime-dyr er fordelt overalt-de vinker besøkende fra bredden av Kamo-elven eller brøl fra takene til tradisjonelle japanske langhus. Bruken av gullblad er også blitt tolket på nytt: I denne versjonen fra det 21. århundre er hver lysreflekterende sky formet med enda flere blomsterpersoner som er typiske for Murakamis.
Påvirkningen av kunstig intelligens
Til tross for disse bemerkelsesverdige endringene, er det en nesten perfekt kopi av et maleri som ble anerkjent av den japanske regjeringen som "nasjonal skatt" - delvis ved bruk av kunstig intelligens. "Det originale maleriet var veldig gammelt," sa Murakami ved åpningen av utstillingen. "Det hadde mange arr og malingsfeil. Cirka 80 % var i orden, og for de resterende 20 % ba jeg AI om støtte for å fullføre tegningen og fargene."
En dialog mellom kunstner og ki
En dialog mellom AI og kunstneren utviklet seg, mens programmet kom nærmere og nærmere å fylle de tomme stedene nøyaktig. "Vi kommuniserte frem og tilbake til jeg trodde at det kom med et godt forslag," beskriver Murakami prosessen som tok omtrent 10 måneder fra å tegne til detaljene. "Da så det ut som en lappeteppe-en collage av AI-bilder."