Takashi Murakami gebruikt Ki om oude Japanse kunst nieuw leven in te blazen

Takashi Murakami gebruikt Ki om oude Japanse kunst nieuw leven in te blazen

Voor iedereen die niet de gelegenheid heeft om het Tokyo National Museum te bezoeken, waarin het beroemde Golden Leaf -schilderij "Rakuchu Rakugai Zu Byobu" uit Iwasa Matae uit de 17e eeuw, zal de Gagosiaanse galerij in Londen in december een grootschalige replica van dit meesterwerk presenteren. Maar bij nadere inspectie is niet alles zoals het lijkt.

Takashi Murakami en zijn nieuwe interpretatie

In his first solo exhibition in the United Kingdom for over 15 years, Takashi Murakami, one of the most successful artists in Japan, has reproduced the extensive work of Iwasa, which was painted on a six-part screen for around 1615. Like the original, it shows life in the Kyoto of the EDO time down to the smallest detail, from the pulsating red light district Misuji-Machi to a cherry blossom procession that kruist de Gojo Ohashi -brug.

Creatieve toevoegingen van Murakami

Maar Murakami heeft enkele beslissende toevoegingen gedaan. De karakteristieke bloemfiguren, ontworpen in regenboogtinten, stijgen over het middeleeuwse landschap, terwijl kleine anime-dieren overal worden verdeeld-ze zwaaien de bezoekers van de kust van de Kamo-rivier of brullen van de daken van traditionele Japanse longhouses. Het gebruik van bladgoud is ook opnieuw geïnterpreteerd: in deze 21e-eeuwse versie is elke lichtreflecterende wolk gevormd met nog meer bloemenmensen die typerend zijn voor murakami's.

De invloed van kunstmatige intelligentie

Ondanks deze opmerkelijke veranderingen is het een bijna perfecte kopie van een schilderij dat door de Japanse regering werd erkend als "nationale schat" - deels met behulp van kunstmatige intelligentie. "Het originele schilderij was erg oud", zei Murakami bij de opening van de tentoonstelling. "Het had veel littekens en verffouten. Ongeveer 80 % was in orde, en voor de resterende 20 % vroeg ik de AI om ondersteuning om de tekening en de kleuren te voltooien."

een dialoog tussen kunstenaar en ki

Een dialoog tussen de AI en de kunstenaar ontwikkelde zich, terwijl het programma dichter en dichter bij het vullen van de lege plaatsen kwam. "We communiceerden heen en weer totdat ik dacht dat het een goede suggestie deed," beschrijft Murakami het proces dat ongeveer 10 maanden duurde van het schetsen van de details. "Toen leek het op een patchwork-a collage van AI-foto's."

Debat over kunstmatige intelligentie in de kunstwereld

AI -tools zijn controversieel in veel industrieën omdat het debat woedt of ze een existentiële bedreiging vormen voor menselijke creativiteit en artistieke beroepen. In oktober hebben meer dan 11.000 artiesten, inclusief de schilders Amoako Boafo en Joanna Pousette-Dart, hebben een open letter die hun werk aan de hand heeft om hun algorith te trainen. "Het niet -gecombineerde gebruik van creatieve werken voor de training van generatieve AI is een belangrijke, onrechtvaardige bedreiging voor het levensonderhoud van mensen achter deze werken", zegt de verklaring.

Murakami's perspectief op Ki

Murakami, die eerder experimenteerde met augmented reality en zijn eigen NFT -collectie in 2023 uitbracht, ziet de dingen anders. "Ik ben 62 jaar oud," zei hij. "Toen ik 28 of 29 was (vóór de massale verspreiding van pc's), betekende dit het maken van handgemaakt ontwerp als ontwerper."

"De oude ontwerpers verachtten digitale tekeningen en zeiden dat het geen echt ontwerp was of niet creatief omdat het op de computer is gemaakt," voegde hij eraan toe. "Maar wie vandaag nog steeds denkt? Misschien zal het over nog eens 10 of 20 jaar niemand langer storen om AI te gebruiken."

Hidden Treasures of the Edo Time

Iwasa is echter niet de enige kunstenaar wiens werk Murakami heeft nieuw leven ingeblazen met de hulp van moderne technologie. In de tentoonstelling werden klassieke werken uit de Edo-tijd van Ogata Kenzan, de drukmaker Utagawa Kunyoshi en de schilders Tawaraya Sotatsu en Kano Eitoku ook meer geïnterpreteerd dan anderen. In een nieuwe interpretatie van Sotatsus inkt-beeld "Wind God en Donner God", werden de dringende goden in de moderne anime-stijl opnieuw ontworpen (hoewel de hypnotische, dreigende uitstraling van Sotatsus origineel werk van Murakami, wiens goden meer op cartoon-personages lijken, enigszins gereduceerd is).

Murakamis Creative Production -methode

Ondanks zijn toewijding van de nieuwste technologieën, heeft Murakami-W-fabrieksachtige galerij, Kaikai Kiki, gewerkt voor een grote productielijn die wordt ondersteund door teams van artistieke assistenten-30 extra mensen voor zijn Iwasa Replica (die hij noemde "Rakuchuu-rakugai-to-byobu: Iwasa Mata Rip"). Hoewel veel van zijn tijdgenoten problemen hebben of weigeren AI te accepteren, helpen zijn grote gemeenschap van werknemers hem om de veranderende houding ten opzichte van technologie bij te houden.

"Sommige van mijn jonge assistenten hebben nog nooit een pen of borstel in zijn hand gehad," zei hij. "Telkens wanneer u werkt, gebruikt u een muis of een tablet of iets dergelijks. Misschien is het nog vroeg, maar over zeven tot tien jaar kunnen mensen AI gebruiken om snelle tekeningen te maken."

"Het is heel fascinerend voor mij. Maar dat is menselijke evolutie."