Etelä -Korea esittelee kiehtovaa asuinkulttuuria uudessa näyttelyssä

Etelä -Korea esittelee kiehtovaa asuinkulttuuria uudessa näyttelyssä

On epätavallinen kokemus tulla rakennukseen vain löytääksesi toisen sisäpuolelta. Siksi Lontoossa sopeutuminen vie hetken, kun tulette arvostetun Tate Modernin toiseen kerrokseen. Sisäänkäynnin edessä Soulissa on mittakaava kopio Do Ho Suhin lapsuuden talosta, jonka hän kääri mulberrypaperiin ja jäljitettiin huolellisesti grafiittiin yksityiskohtaisen kuvan luomiseksi ulkoisesta näkymästä. Tämä työ on vain yksi monista kotiideoista, jotka korealainen taiteilija on suunnitellut viimeisen 30 vuoden aikana.

Näyttely "Walk the House"

Näyttely "Walk the House" kulkee Tate -modernissa lokakuuhun saakka ja on Suhin suurin soolo -näyttely instituutiossa tähän päivään asti Yhdistyneessä kuningaskunnassa, missä se on asunut vuodesta 2016 lähtien. Aikaisemmin hän asui Yhdysvalloissa opiskeltuaan 1990 -luvulla Rhode Islandin suunnittelukoulussa ja Yalen yliopistossa.

"Walk the House" -konsepti

Näyttelyn otsikko tulee lausekkeesta, joka " Hanok ", A Perinteinen koreala Nämä talot voidaan hajottaa rakenteensa ja kevyiden materiaaliensa vuoksi ja rakennetaan uudelleen muualle. Ajan myötä niistä on tullut vähemmän yleisiä kaupungistumisen, sotien ja ammattien vuoksi, jotka johtivat monien perinteisten talojen tuhoamiseen maassa.

Do Ho Suh

Suhin lapsuuskoti oli poikkeava keskellä Soulin muuttuvaa kaupunkimaisemaa 1970 -luvulla, joka kehittyi nopeasti Korean sodan jälkeen, kun kaupunki oli raunioissa. Tämä kokemus on muokannut taiteilijan jatkuvia ajatuksia kodista sekä fyysisenä tilana, joka voidaan ratkaista ja elvyttää, samoin kuin psykologinen rakenne, heijastaen muistia ja identiteettiä.

monipuoliset näyttelyelementit

näyttelyesineiden joukossa ovat brodeerattuja taideteoksia, arkkitehtuurimalleja erilaisissa materiaaleissa ja standardeissa sekä elokuvatyö monimutkaisten 3D -tekniikoiden kanssa. Yksityiskohtaiset ääriviivat, jotka on tallennettu Suhs Hanokin hankaamiseen, löytyvät kahdesta läheisesti sukulaisesta suurimuotoisesta teoksesta, jotka esitetään ensimmäistä kertaa ja johon vierailijat voivat tulla sisään. "Täydellinen koti: Lontoo, Horsham, New York, Berliini, Providence, Soul" (2024) Yhdistävät erilaiset 3D-tilat huoneistoista, joissa Suh on asunut maailmanlaajuisesti, ja projisoi ne telttamaiseen malliin Lontoon huoneistostaan. "Nest/S" (2024) on pastellinvärinen tunneli, joka asuu jälleen eri paikoissa, joihin Suh on kutsunut kodiksi ja yhdistää epäyhtenäisen käytävän - ympäristön, joka on taiteilijalle symbolinen.

Etsitkö siirtymähuoneita

"Luulen, että kulttuurisen vieraantumisen kokemus on auttanut minua näkemään nämä aukot, paikat, jotka yhdistävät paikkoja. Tämä matka antaa minulle mahdollisuuden keskittyä siirtymähuoneisiin, kuten käytäviin, portaikkoihin ja sisäänkäynteihin", sanoi SUH: n avaushaastattelussa CNN: n kanssa. Näyttely näyttää myös "Staircase" (2016), 3D -rakenne, joka myöhemmin romahti punaisella, kaarevalla 2D -verkossa. "Yleensä keskitymme usein tavoitteisiin, mutta laiminlyömme usein nämä sillat, jotka yhdistävät nämä tavoitteet. Siitä huolimatta vietämme suurimman osan ajasta tässä siirtymävaiheessa", lisäsi Suh.

Läpinäkyvät taideteokset

Näyttelyteosten yleinen ominaisuus on niiden läpinäkyvä laatu. Hienoja, läpinäkyviä tekstiilejä käytetään suoraan monissa kappaleissa, myös hienovaraisen huoneenjakajan muodossa - seuraavana, joka voidaan määritellä pääseinäksi pääalueella. "Näyttelyn galleriat purevat ensimmäistä kertaa vuoden 2016 jälkeen kaikki seinät, jotta se olisi tilaa siinä toteutettujen lukuisten suurten muotoisten teosten kanssa, samoin kuin eri aikoihin ja huoneisiin, jotka tuovat tämän teoksen heidän kanssaan", sanoi Dina Akhmadeva, avustavan kansainvälisen taidetta, joka yhdessä Nabila Abdel Nabi -tutkimuksen, joka on Nabila Abdel Nabin, transnaatiota. kuratoitu.

huoneiden ja muistojen altistuminen

Seinien etäisyys heijastaa myös Suhin kiinnostusta, palaa heidän perusteisiinsa. "Arkkitehdit alun perin ajattelivat vain paljaat huoneet", hän sanoi. Suhin työ keskittyy usein alueellisiin kokemuksiin aineellisten tuotteiden sijasta, koska tyhjä tila, aivan kuten huoneet ja rakennukset, joissa asumme kuin "säiliö" muistoille. "Vuosien varrella, jonka olet viettänyt huoneessa, projisoit omat kokemuksesi ja energian siihen, ja sitten siitä tulee muisti."

Alustaminen taiteessa

Taiteilija keskittyy toisinaan myös koristeisiin ja huonekaluihin, kuten hänen monumentaalisessa elokuvassaan "Robin Hood Gardens", joka on nimetty samannimisen asuntoalueen mukaan Itä -Lontoossa ja käyttää fotogrammetriaa yhdistääkseen droonikuvaan kaupungintalosta, joka odottaa purkamista. Tämä edustaa harvinaista tapausta, jossa Suh dokumentoi sekä asukkaat että heidän omaisuutensa. Elokuva kuvaa Suhin käytännön hienovaraisia ​​poliittisia näkökohtia. "Usein väri, käsityötaito ja työni kauneus ohjataan poliittiselta pohjalta", hän sanoi. Aiheet, kuten yksityisyys, turvallisuus ja avaruuteen pääsy, liittyvät läheisesti luokkiin ja julkiseen politiikkaan, mutta hänen kommenttinsa on piilotettu pehmeään kankaan verhoon tai grafiitin lempeään paineeseen.

Sosiaalipoliittiset kysymykset ja henkilökohtaiset tilat

Näyttely on muotoiltu teoksilla, jotka käsittelevät sosiaalis -positiivisia kysymyksiä. "Bridge Project" (1999) tutkii maanomistuskysymyksiä, kun taas "julkiset hahmot" (2025), Venetsian biennaalille vuonna 2001 luoman kappaleen kehitys näyttää kaatuneen muistomerkin, jolla on tyhjä pistorasia, joka ohjaa keskittymisen moniin pienoishahmoihin, jotka sitä tukevat. SUH: lle sen pitäisi vedota Korean sorron ja vastarinnan historiaan. Vaikka nämä kaksi näyttelyä voivat toimia eri tavalla, kaikki hänen teoksensa kyseenalaistavat henkilökohtaisen ja julkisen tilan rajat sekä olosuhteet, jotka mahdollistavat alustavan tai kestävyyden mahdollistavat.

heijastava katsaus kotiin

Julkisen ja yksityisen tilan väliset jännitteet tapahtuivat erityisen selkeästi pandemian aikana, kun lukitukset pakottivat ihmiset viettämään suurimman osan ajasta sisällä. Vaikka Suh "katsoi tarkkaan kodinsa jokaiseen nurkkaan" tänä aikana, lukitukset eivät heijasta hänen käytännössään, kuten saatat odottaa. Sen sijaan se toi herkämmän pohdinnan siitä, mikä on usein kotona: Ihmisiä. Tämä selittää, miksi näyttelystä löytyy tärkeitä ja usein värikkäitä rakenteita kahta pientä tunikkaa (ja kanssa) hänen kahta pientä tyttäriä, joille on varustettu taskut, joissa niiden suosikki esineet, kuten värilliset lyijykynät ja lelut, sijaitsevat.

"Vanhempana se oli melko haavoittuva tilanne. En voi puhua puolestasi muiden perheiden puolesta, mutta se todella auttoi meitä olemaan yhdessä", Suh sanoi.