Musiikin visionääri Peter Ablinger: Tappio kulttuurikohtaukselle!

Musiikin visionääri Peter Ablinger: Tappio kulttuurikohtaukselle!

Linz, Österreich - Itävallan säveltäjä Peter Ablinger kuoli. Hänen elämänsä ja työnsä jättävät merkittävän vaikutuksen nykymusiikkiin. Monet hänen teoksistaan oli lueteltu suurissa vaiheissa, kuten Wienin festivaaliviikot ja Wienin musiikkifestivaali. Ablinger syntyi Scherzingenissä vuonna 1952 ja aloitti taiteellisen uransa tutkinnolla Graafisessa Linzissä.

Vuonna 1977 hän kääntyi musiikin puoleen, oppi Jazz-pianon Grazissa, ja tunnetut opettajat, kuten Gösta Neuwirth ja Roman Haubenstock-Ramati, muotoilivat hänet. Vuonna 1982 hän muutti Berliiniin, missä hän työskenteli opettajana ja freelance -säveltäjänä. Uransa aikana hän sävelsi lukuisia kamarimusiikkiteoksia, elektroakustisia projekteja ja installaatioita ja julkaisi yhteensä 40 nauhoitusta.

silmiinpistävä työ

Ablingerin teoksen keskeinen on monimutkainen "valkoinen / valkeahko", joka analysoi valkoista kohinaa. Tämä monimutkainen teos on julkaistu 36 osassa vuodesta 2001, ja se osoittaa sen innovatiivisen lähestymistavan ääniin ja musiikkiin. Ablinger tunnusti ympäristön äänet tärkeinä musiikillisina elementeinä, jotka sopivat saumattomasti nykymusiikin määritelmään, kuten esimerkiksi Karlheinz Stockhausen on kuvaillut. PODIUM , nykymusiikki on järjestetyn esitys jaksolla, joka sisältää kaikki akustiset tapahtumat.

perintö nykymusiikissa

Ablingerin vaikutus ulottuu perinteisten musiikkimuotojen rajojen ulkopuolelle. 20. ja 21. vuosisadan musiikin kehitys, jotka ovat kokeellisia ja rajattomia luonteeltaan, löytävät hänen työstään erityisen ilmaisun. Esitykset, kuten avaaminen kohti uusia vaadittuja äänimuotoja sekä äänien ja arjen äänien sisällyttäminen ovat sen musiikkifilosofian avainkohtia. Nykymusiikissa tätä avoimuutta arvostetaan erityisesti, koska se sallii erilaisia muotoja, mukaan lukien sooloteokset, yhtyekappaleet, musiikkiteatteri ja ääni -installaatiot.

Vaikka Peter Ablinger ei ole enää keskuudessamme, hänen työnsä on edelleen olennainen osa nykymusiikkia ja inspiroi myös säveltäjien ja tulkkien tulevia sukupolvia. Hänen perintönsä pysyy elossa sekä konserttisalissa että laajemmassa käsityksessä taiteen luomisesta musiikista. Äänen ja hiljaisuuden tutkimusta on edelleen muotoiltu hänen kaltaistensa teosten avulla.