Afrikanische Animatoren begeistert von KI: Eine Flut neuer Geschichten

Afrikanische Animatoren begeistert von KI: Eine Flut neuer Geschichten

Digitale Technologien haben zwar zur Abnahme der handgezeichneten Animation geführt, dennoch benötigen sie nach wie vor zahlreiche kreative Köpfe und Techniker, die in den Prozess involviert sind. Viele im Animationssektor fürchten jedoch, dass die künstliche Intelligenz (KI) den menschlichen Einfluss noch weiter verringern könnte.

Kreative Möglichkeiten durch KI in Afrika

In Afrika sehen Animationsprofis KI als ein Mittel, um neue kreative Möglichkeiten zu erschließen und ihre Projekte mit größerer Leichtigkeit zu realisieren. Stuart Forrest, CEO des BAFTA- und Emmy-prämierten Triggerfish Animation Studios mit Sitz in Südafrika, ist einer von ihnen. „Afrika hat eine sehr einzigartige Position auf globaler Ebene“, sagte er gegenüber CNN. „Von den 1,4 Milliarden Menschen, die auf dem Kontinent leben, sind nur sehr wenige aktiv in der Animationsindustrie tätig.“

Angesichts der begrenzten Anzahl professioneller Animator:innen ist Forrest überzeugt, dass die Integration von KI einigen Kreativen erstmals die Möglichkeit bietet, ihre Projekte zu verwirklichen – „das ist wirklich spannend für den Kontinent.“

Chancen für afrikanische Erzähler:innen

Auch Ebele Okoye, eine preisgekrönte nigerianische Filmemacherin und liebevoll als „Mutter der afrikanischen Animation“ bezeichnet, erkennt zahlreiche Vorteile. „Wir haben jetzt die Möglichkeit, unsere Geschichten zu erzählen, ohne warten zu müssen, dass uns jemand 20 Millionen Dollar gibt“, erklärte sie während des Filmfestivals von Cannes im Mai, wo sie einen Masterclass über KI in der Animation im Pavilion Afriques leitete.

Der Animationssektor Afrikas wurde in einem Bericht von 2023 auf $13,3 Milliarden geschätzt, aber historisch gesehen gab es einen Mangel an Finanzierung für afrikanische Animationsprojekte, so Forrest weiter. „Es gibt eine allgemeine Regel, dass afrikanische Geschichten kein Einkommen erzeugen. Die afrikanischen Geschichten, die tatsächlich produziert werden, sind so niedrig budgetiert, dass sie kein Einkommen generieren. Somit ist es eine sich selbst erfüllende Prophezeiung“, erklärte er.

Die Auswirkungen von KI auf den Animationssektor

Bald, prognostiziert er, könnte ein Spielfilm, der bislang 10 bis 20 Millionen Dollar gekostet hat, mit KI nur noch 50.000 Dollar kosten und lediglich zwei oder drei Kreative benötigen. „Wir werden eine Flut neuer Geschichten sehen, die zuvor nie gehört wurden, aus Ländern, in die zuvor niemand investieren wollte“, fügte er hinzu. „Schließlich wird das Spielfeld zwischen Hollywood und Kinshasa (in der Demokratischen Republik Kongo) in Bezug auf die Qualität des Erzählens nivelliert.“

Die Auswirkungen auf den Arbeitsmarkt

Doch es gibt viele offene Fragen, insbesondere zur Auswirkung von KI auf den Arbeitsmarkt. „Du wirst die Menschen, die für dich arbeiten, stärken“, sagte Okoye. „Man wird sie nicht ersetzen, sondern ihre Arbeit erleichtern.“ Das setzt jedoch voraus, dass man überhaupt einen Job hat. KI übernimmt bereits viele gewöhnliche, sich wiederholende Aufgaben, die normalerweise von Mitarbeitern auf Einstiegsebene erledigt werden.

Masilakhe Njomane, eine Junior Research Fellow am South African Cultural Observatory und Mitautorin eines aktuellen Berichts über die Auswirkungen von KI auf die kreativen Industrien in Südafrika, argumentierte: „Wenn diese Jobs also obsolet werden, macht das die Branche ein wenig elitär … du hast nicht mehr denselben Zugang, wie du ihn jetzt hast.“

Ethische und rechtliche Debatten rund um KI

Abgesehen von den Auswirkungen auf die Stellen gibt es viele Bedenken hinsichtlich der Integration von KI – insbesondere generativer KI – in die kreativen Industrien, die sich auf Ethik und Recht beziehen. Es gibt eine andauernde Unklarheit darüber, woher und wie einige KI-Unternehmen die Datensätze erwerben, die zur Schulung ihrer Algorithmen verwendet werden. KI-Firmen stehen vor Dutzenden von Klagen, die größtenteils auf Urheberrechtsverletzungen basieren. Letzten Monat wurde Midjourney von Disney und Universal verklagt, weil behauptet wurde, das generative KI-Unternehmen habe sein Modell auf deren geistigem Eigentum trainiert und Bilder in Verletzung des Urheberrechts erzeugt.

Der Weg in eine gerechte KI-Nutzung

Eine Kreative, die kein Urheberrecht an ihrem Werk hat, hat nur begrenzte Möglichkeiten, damit Geld zu verdienen. Okoye ist der Ansicht, dass afrikanische Animator:innen aus diesem Grund und aus anderen Gründen webbrowserbasierte generative KIs vermeiden und KI stattdessen in einem lokalisierten Workflow verwenden sollten.

Okoye nutzt die Software ComfyUI, in die sie Zeichnungen ihrer Charaktere in verschiedenen Posen eingespeist hat. „Man kann ein KI-Modell basierend auf deinem Charakter trainieren, sodass, sobald du dieses Modell mit deinem lokalen Workflow verbindest, du genau sagen kannst, was du von deinem Charakter möchtest und er es umsetzt“, erklärte sie. „Du bekommst genau das zurück, was du gegeben hast – und es ist dein geistiges Eigentum.“

Die Zukunft der afrikanischen Animation

In einer Zeit, in der die afrikanische Animation boomt, benötigen Animator:innen alle Werkzeuge, die sie bekommen können, da Studios versuchen, den Erfolg von Serien wie „Iwájú“ und „Iyanu“ – nigerianischen Projekten, die auf Disney+ und HBO Max gestreamt werden – zu reproduzieren. Trotz der anhaltenden ethischen Herausforderungen bleibt Okoye optimistisch, ist sich aber auch der Bedenken bewusst, die Menschen haben. „Wie wunderschön ist es, von einer Setzerin zu jemandem zu werden, der KI-Modelle trainiert?“, sagte sie. „Was für eine großartige Zeit, um am Leben zu sein.“