Accionismo vienés: ¡una mirada detrás de escena de acciones legendarias!

Accionismo vienés: ¡una mirada detrás de escena de acciones legendarias!

A partir del 14 de febrero se presentará una apasionante retrospectiva del accionismo vienés en el Museo del Accionismo de Viena (WAM). Bajo el título “Cuatro acciones”, se mostrará una colección detallada de materiales históricos de la primera mitad de la década de 1960, brindando por primera vez una mirada detallada a las representaciones icónicas de este movimiento artístico de vanguardia. La directora de WAM, Julia Moebus-Puck, destaca que la exposición ofrece "por primera vez" acciones tan completas y documentadas con tanta precisión, entre ellas obras de Günter Brus, Hermann Nitsch, Otto Muehl y Rudolf Schwarzkogler. wieneraktionismus.at informó.

Lo más destacado de la exposición es la provocativa acción de Nitsch de 1963, en la que se acostó en la cama con un cordero muerto, lo que provocó un malentendido devastador y alarmó a la policía. El incidente, documentado en numerosas fotografías y notas de prensa, ilustra el gran entusiasmo del público y la incomprensión hacia los artistas, que posteriormente fueron sancionados por diversas infracciones administrativas. viena.at informó. La exposición también presenta “Material Action No. 11, Mom and Dad” de Muehl y “Silver” de Brus, las cuales se complementan con impresionantes fotografías, bocetos y reflexiones de los artistas, que brindan una visión profunda de la compleja intención de las acciones.

Una visión del método artístico.

La exposición no sólo revela las performances en sí, sino que también ilumina el desarrollo de la fotografía en el accionismo y las decisiones estéticas de los artistas. A continuación se detallan las diferencias entre las imágenes sin recortar y las utilizadas para collages o invitaciones. Si bien los fotógrafos a menudo no cumplieron el deseo artístico de documentar, las imágenes en movimiento resultantes contribuyen a una comprensión integral de las acciones. Este nuevo método de presentación abre perspectivas interesantes sobre la recepción de esta forma de arte y promueve un discurso crítico sobre su importancia en el arte contemporáneo.