Matthias Hartmann: Teater eller störande faktor - En regissör i övergång

Matthias Hartmann: Teater eller störande faktor - En regissör i övergång

I teaterns värld är regissören Matthias Hartmann en polariserande karaktär. Från berömmelsens höjder, som chef för Zürich Schauspielhaus och Wiens slott, till hans avskedande för att förfalska konton, har hans karriär varit med om många upp- och nedgångar. Hartmann var känd för sina innovativa produktioner, men anklagelserna skakade hans karriär. Sedan sin rehabilitering 2018 har han blivit aktiv som Creative Director på Red Bull Media House och har uppmärksammat sig själv med provocerande uttalanden om teaterlandskapet.

I ett öppet samtal diskuterade Hartmann förhållandet mellan teatrar och deras publik. Överraskande nog beskrev han publiken som ofta missförstådda störare av teater med "mening". Hartmann fick intrycket att många teatrar inte längre slåss om publikens gunst, utan istället styrs av en slags "kryptovaluta" av mening. Han understryker att framgången på teatern inte längre mäts i biljettförsäljningen, utan i kulturpolitikers och kritikers gillande.

Publiken och dess roll i teatern

Hartmanns kritiska syn på teaterlandskapet är skarp och osminkad. "I Zürich behöver du inte teatern för att leva, det är trevligt att ha," förklarade Hartmann. Han ser en oroande trend att dessa institutioner blir allt mer marginaliserade eftersom människor längtar efter spännande, spännande upplevelser. Att gå på teater är inte längre givet, och anledningarna till detta är komplexa. Hartmann noterar att i avslappnade städer som Zürich är det lättare att placera sig på avstånd från teatern, särskilt när utbudet inte längre är lika lockande.

Hans nya bok skulle kunna tolkas som ett slags manifest för teatervärlden; Den innehåller inte bara personliga insikter och anekdoter, utan också en guide till den balansräkningsmanipulation han observerat i sina tidigare positioner. Det är en blandning av självreflektion och kritik av strukturerna inom teatervärlden, som enligt hans mening inte riktigt är relevanta för publiken. Hartmann är övertygad om att många kreativa hjärnor idag inte längre känner publikens puls. "Publiken vill bli utmanad och förförd", tillade han.

Kulturpolitikens inflytande och kritikernas roll verkar ha större betydelse i Hartmanns ögon, samtidigt som den direkta kopplingen till publiken faller ur fokus. Han varnar för att om denna trend fortsätter kan teater hamna på efterkälken som en stor konstform. En oroväckande fråga som uppstår från hans uttalanden är: Vad händer med teatern när publiken inte längre behöver den i sina ritualer?

En ny förståelse för teater

Även hans erfarenheter under tiden som programchef för rättspolitiska Servus-TV diskuterades. Hartmann ser ingen motsättning i detta, men beskriver stationen som en som bidrar mycket till medielandskapet. "Folk tittar inte på analog tv längre. Men de kommer till teatern när det finns bra innehåll", säger han och uttrycker sin övertygelse om att kvalitet gör skillnaden i konsten.

Hartmann gav aldrig helt upp sin plats på teatern. Han sätter just nu upp igen i Wien och har en rörande respekt för själva konsten. Hans vädjanden om ett systembyte på teatern genom prestationsberoende subventioner visar en modern mental modell som speglar tidsandan. "Konst bör belönas, medan misslyckande är sanktionerat", säger Hartmann. Det skulle enligt hans mening skapa fler incitament att arbeta innovativt och på ett engagerande sätt.

Sammanfattningsvis är Matthias Hartmanns återkomst till konstens blickfång och hans provocerande syn på teaterlandskapet förenande.

En detaljerad inblick i Hartmanns visioner för teaterns framtid och hans ärliga reflektioner över det förflutna finns i hans nuvarande verk. Här kritiserar och ifrågasätter han inte bara teaterns strukturer, utan också sin egen plats i den. Mer information om detta ämne finns tillgänglig här att hitta.