Garso kambariai iš naujo atrasti: Lukas Lauermann entuziastingai IMST

Garso kambariai iš naujo atrasti: Lukas Lauermann entuziastingai IMST

IMST patyrė ypatingą ypatingo pobūdžio garso apreiškimą. Austrijos violončelininkas, kuris ne tik laikomas savo instrumento meistru, taip pat pasirodė esąs kūrybingas „garso alchemikas“, iš naujo apibrėžęs muzikinio spektaklio ribas.

Savo solo pasirodyme Lauermannas pagrobė auditoriją į žavų garso pasaulį. Spektaklis buvo pagrįstas jo sugebėjimu interpretuoti violončelę visiškai naujomis dimensijomis ir sukurti gyvus garsus, kurie yra pažįstami ir siūlo staigmeną. Vakaruose daugiausia dėmesio buvo skiriama minimalizmui, kuriame kambarys buvo užtvindytas novatoriškais garsais. Taigi jūs galėtumėte giliai pasinerti į rezonansus, kuriuos sukūrė harmoningi ir elektroniniai jo kompozicijų elementai.

unikali muzikinė patirtis

Jo kūrinių pasirinkime buvo ištraukų iš trijų jo albumų: „Kaip aš prisimenu dabar, aš prisimenu, kaip“, „in“ ir „Interploitation“. Ypač pastebimas buvo sumanus efekto prietaisų naudojimas, o tai reiškė, kad pažįstami violončelės garsai virto sudėtingais, daugialypiais garso peizažais. Lauermannas naudojo technines naujoves, tokias kaip muzikos ištraukų įrašymas ir redagavimas, kad klasikiniam instrumentui suteiktų patrauklų universalumą.

Garsai skiriasi tarp futuristinių ir nostalgiškų niuansų ir sukuria daugybę akustinių vaizdų - nuo gramofono ir švelnaus fono triukšmo. Šie akustiniai sluoksniai, iš kurių kai kurie atrodė atleisti ir iš dalies įspūdingi, iššūkį auditorijai atitrūkti nuo tradicinių klausymo patirties įpročio ir patenkinti naujus, įkvepiančius horizontus.

Lauermannas sujungia švelnų arkos prisilietimą su galingais elementais, tokiais kaip kūno mušamieji, kur jis naudoja violončelės kūną ritminėms tekstūroms ir gyvoms struktūroms kurti. Šie žaidimo technologijos variantai, kurie šiuo metu atsiranda su ryškia prasme, violončelė paskatino ne tik kaip klasikinį instrumentą, bet ir kaip pulsuojančią būtybę, kuri, atrodo, turėjo gyvenimą.

toninis atskyrimas ir poezija

Turėdamas daugiau nei 40 leidinių ir daugybę tarptautinių pasirodymų, Lukas Lauermann muzikos scenoje jau turėjo įspūdingą kelią. Jis dirbo su tokiais menininkais kaip „Nino“ iš Vienos, taip pat integruodavo savo muziką į teatro projektus ir kino muziką. Koncertų vakaras buvo tekantis dialogas, kuris nežinojo jokių pertraukimų - tik trumpa kalba ir pertrauka, o puiki Lauermanno muzikinio darbo istorija sužavėjo auditoriją.

Spektaklis sukūrė atmosferą, kurioje atsidavimas, nuostaba ir baimė iš tonų emocijų sumaišytų. Daugelis auditorijos savo entuziazmą išreiškė tokiais žodžiais kaip „už verkti“ - pagrindinį komplimentą Lauermannui sugebėti suabejoti tradicinėmis muzikos perspektyvomis ir tuo pačiu pagerbti praeitį. Tai rodo, kad jis pateko į garso ateitį ir kad auditorija susidūrė su nauja muzikine dimensija, kuri palietė ir judėjo.

Norėdami gauti daugiau informacijos apie šį nepaprastą koncertą ir kitus kultūrinius renginius regione, verta pažvelgti į išsamią ataskaitą apie >> www.meinbezirk.at .