Τρόμος, μουσική και συζυγική κρίση: Το «Kalkwerk» του Chavrier στο φεστιβάλ!

Τρόμος, μουσική και συζυγική κρίση: Το «Kalkwerk» του Chavrier στο φεστιβάλ!

Από τις 5 Ιουνίου 2025, η Séverine Chavrier θα εμφανίζεται με την παραγωγή της "Kalkwerk" του Thomas Bernhard στο Φεστιβάλ της Βιέννης. Αυτή η παραγωγή έχει μεγάλη σημασία καθώς αντιπροσωπεύει την πρώτη παραγωγή του Chavrier στην Αυστρία, αν και είχε ήδη παρουσιαστεί με επιτυχία στη Βαρκελώνη το 2022 με τον τίτλο «Ils nous ont oubliés». Στον επανασχεδιασμό του έργου, η Chavrier συνδυάζει κλειστοφοβικό τρόμο και ψυχολογικά βασανιστήρια με μουσική, βίντεο και τραγούδια πουλιών. Η παράσταση διαρκεί σχεδόν τέσσερις ώρες και είναι σχεδιασμένη σαν ένα μουσικό ποίημα για τη διάλυση ενός γάμου.

Το «Kalkwerk», που κυκλοφόρησε το 1970, μιλά για μια άνιση σχέση ζευγαριού σε ένα απομονωμένο, αποστειρωμένο μέρος που χαρακτηρίζεται από το λευκό και το μαύρο χρώμα του. Το έργο περιγράφει τη ζωή του κυρίου Κόνραντ, ενός ανθρώπου που ονειρεύεται ένα σπουδαίο δοκίμιο για την ακοή αλλά αποτυγχάνει στην πραγματικότητά του. Η σύζυγός του, πρωταγωνίστρια με δυσκολίες στο περπάτημα, είναι αδύναμη και το πλαίσιο της ζωής της προκαλεί τον κ. Konrad να είναι ανήσυχος. Αυτές οι διαπροσωπικές εντάσεις εξετάζονται εντατικά από τον Chavrier, ο οποίος εισάγει έναν τρίτο χαρακτήρα, μια νοσοκόμα, για να απεικονίσει καλύτερα τη βία που απεικονίζεται στη σχέση.

Μουσικά στοιχεία και έμπνευση

Η παραγωγή του Chavrier ξεπερνά το παραδοσιακό θεατρικό και διανθίζεται με μουσικά στοιχεία. Περιγράφει τη δουλειά της ως ένα «οργανικό σύνολο», συγκρίσιμο με την έννοια του θέματος και της παραλλαγής στη μουσική. Εμπνευσμένη από σκηνοθέτες όπως ο Ingmar Bergman και ο Stanley Kubrick, η Chavrier επιτρέπει στο ίδιο το περιβάλλον να γίνει μουσική στο κομμάτι της, για παράδειγμα με τη χρήση φωνών από το υπόγειο και γύψινα πάνελ που λειτουργούν ως κρουστά. Αυτή η διεπαφή μεταξύ ήχου και οπτικής αναπαράστασης έχει σκοπό να προσελκύσει άμεσα το κοινό και να το μεταφέρει συναισθηματικά.

Ο Chavrier ενσωμάτωσε επίσης προτάσεις της Elfriede Jelinek στην παραγωγή, δημιουργώντας μια ενδιαφέρουσα σύνδεση μεταξύ δύο σημαντικών Αυστριακών συγγραφέων. Αυτή η δημιουργική επιλογή συμβάλλει στη σύνθεση χαρακτήρων που βρίσκεται στην παραγωγή του Chavrier αντιμετωπίζοντας τις πτυχές της επιτήρησης και του ελέγχου.

Προσωπική σύνδεση με την αυστριακή λογοτεχνία

Παρά τη βαθιά συγγένειά της με την αυστριακή λογοτεχνία, αυτή είναι η πρώτη ευκαιρία για το κοινό στην Αυστρία να γνωρίσει ζωντανά ένα έργο του Chavrier. Στην Ελβετία, έχει ήδη λάβει μέτρα για να προσελκύσει το νεανικό κοινό στο θέατρο και η παραγωγή της «Aria da Capo» συνδυάζει άριες όπερας με σύγχρονα μέσα, όπως βίντεο από κινητά τηλέφωνα. Αυτή η καινοτόμος προσέγγιση υποδηλώνει ότι θέλει να συνεχίσει να προκαλεί το κοινό με νέες μορφές και περιεχόμενο στο μέλλον.

Παραμένει συναρπαστικό να δούμε πώς θα αντιδράσει το βιεννέζικο κοινό στη σαγηνευτική παραγωγή του Chavrier. Το «Kalkwerk» όχι μόνο προσφέρει ψυχολογικό βάθος και συναισθηματική ένταση, αλλά ανοίγει και έναν λόγο για σύγχρονα ζητήματα επιτήρησης και ανθρώπινων σχέσεων. Η παράσταση υπόσχεται να είναι μια αξέχαστη εμπειρία που προκαλεί σκέψη και αισθητηριακή.

Ταυτόχρονα, η πολυπλοκότητα του έργου του Bernhard παραμένει σημαντική ως προς τη σημασία του για τον πολιτιστικό τομέα. Ο ίδιος ο Μπέρνχαρντ ήταν γνωστός για την κριτική του στάση απέναντι στα βραβεία και στον λογοτεχνικό κόσμο, κάτι που γίνεται σαφές στο μεταθανάτιο έργο του «Τα βραβεία μου». Ενώ η Chavrier εξερευνά τα θέματα του Bernhard, θυμάται επίσης την αμφίθυμη σχέση του με την τέχνη και τον πολιτισμό.

Συνολικά, η παραγωγή του "Kalkwerk" υπόσχεται όχι μόνο μια βαθιά γνώση στα βάθη της ανθρώπινης ψυχής, αλλά και μια συναρπαστική εξέταση της πολιτιστικής ταυτότητας της Αυστρίας και του ρόλου της τέχνης στην κοινωνία μας.