Matthias Hartmann: Teater eller forstyrrende faktor - En instruktør i forandring

Matthias Hartmann: Teater eller forstyrrende faktor - En instruktør i forandring

I teatrets verden er instruktør Matthias Hartmann en polariserende karakter. Fra berømmelsens højder, som direktør for Zürich Schauspielhaus og Wienerborgen, til hans afskedigelse for forfalskning af regnskaber, har hans karriere oplevet mange op- og nedture. Hartmann var kendt for sine innovative produktioner, men beskyldningerne rystede hans karriere. Siden sin rehabilitering i 2018 er han blevet aktiv som kreativ direktør i Red Bull Media House og har gjort opmærksom på sig selv med provokerende udtalelser om teaterlandskabet.

I en åben samtale diskuterede Hartmann forholdet mellem teatre og deres publikum. Overraskende nok beskrev han publikum som ofte misforståede forstyrrere af teater med "mening". Hartmann fik det indtryk, at mange teatre ikke længere kæmper om publikums gunst, men i stedet er styret af en slags "kryptovaluta" af betydning. Han understreger, at succes i teatret ikke længere måles på billetsalg, men på godkendelse fra kulturpolitikere og kritikere.

Publikum og dets rolle i teatret

Hartmanns kritiske syn på teaterlandskabet er skarpt og unuanceret. "I Zürich har du ikke brug for teatret for at bo, det er et rart at have," forklarede Hartmann. Han ser en bekymrende tendens til, at disse institutioner bliver mere og mere marginaliserede, efterhånden som folk higer efter spændende, spændende oplevelser. Det er ikke længere givet at gå i teatret, og årsagerne hertil er komplekse. Hartmann bemærker, at i afslappede byer som Zürich er det nemmere at placere en afstand fra teatret, især når tilbuddene ikke længere er så fristende.

Hans nye bog kunne tolkes som en slags manifest for teaterverdenen; Den indeholder ikke kun personlige indsigter og anekdoter, men også en guide til den balancemanipulation, han observerede i sine tidligere positioner. Det er en blanding af selvrefleksion og kritik af strukturerne i teaterverdenen, som efter hans mening ikke er reelt relevante for publikum. Hartmann er overbevist om, at mange kreative hjerner i dag ikke længere mærker publikums puls. "Publikum ønsker at blive udfordret og forført," tilføjede han.

Kulturpolitikkens indflydelse og kritikernes rolle ser ud til at have større betydning i Hartmanns øjne, mens den direkte tilknytning til publikum falder ud af fokus. Han advarer om, at hvis denne tendens fortsætter, kan teatret komme bagud som en stor kunstform. Et alarmerende spørgsmål, der rejser sig ud fra hans udtalelser, er: Hvad sker der med teatret, når publikum ikke længere har brug for det i dets ritualer?

En ny forståelse af teater

Også hans oplevelser i tiden som programdirektør for det juridisk-politiske Servus-TV blev diskuteret. Hartmann ser ingen modsætning i dette, men beskriver stationen som en, der bidrager meget til medielandskabet. "Folk ser ikke analogt tv længere. Men de kommer i teatret, når der er godt indhold," siger han og udtrykker sin overbevisning om, at kvalitet gør forskellen i kunsten.

Hartmann opgav aldrig helt sin plads i teatret. Han iscenesætter i øjeblikket igen i Wien og har en rørende respekt for selve kunsten. Hans bønner om et systemskifte i teatret gennem præstationsafhængige tilskud viser en moderne mental model, der afspejler tidsånden. "Kunst skal belønnes, mens fiasko er sanktioneret," siger Hartmann. Det ville efter hans mening skabe flere incitamenter til at arbejde innovativt og engagerende.

Sammenfattende er Matthias Hartmanns tilbagevenden til kunstens søgelys og hans provokerende syn på teaterlandskabet samlende.

Et detaljeret indblik i Hartmanns visioner for teatrets fremtid og hans ærlige refleksioner over fortiden kan findes i hans nuværende værk. Her kritiserer og sætter han ikke kun spørgsmålstegn ved teatrets strukturer, men også sin egen plads i det. Mere information om dette emne er tilgængelig her at finde.