Arte ou provocação? Discussão sobre o pôster de Niwa no outono da Estíria em Graz
Descubra as controversas obras de arte do Outono da Estíria, que examinam criticamente questões sociais atuais, como nacionalismo e identidade. Uma olhada em “Horror Patriate” e muito mais em Graz.
Arte ou provocação? Discussão sobre o pôster de Niwa no outono da Estíria em Graz
A atual exposição de arte “Horror Patriate” está causando agitação no coração de Graz. O que inicialmente parecia uma simples introdução à exposição rapidamente se tornou um tema provocativo e controverso quando o pôster do artista Yoshinori Niwa “Limpando um pôster durante o período eleitoral até que ele não seja mais legível” foi encoberto pela polícia. Isso aconteceu antes da abertura oficial, e o slogan provocativo “Cada um com o que é” no cartaz lembra fortemente o fatídico slogan “Cada um com o que é” da era nazista. Esta situação levanta a questão de saber se isto é um exame crítico das ideias nacional-socialistas ou uma glorificação crescente.
O FPÖ da Estíria reagiu imediatamente à divulgação do cartaz e expressou duras críticas. Esta obra de arte é uma das poucas peças do “Outono” deste ano que não foi incorporada no conceito tradicional de museu alternativo (nacional). No seu livro de programação, a diretora artística Ekatarina Degot aborda o papel dos museus como “fábricas de identidades nacionais”, o que parece particularmente relevante face ao crescente populismo de direita. A exposição na Neue Galerie Graz pretende criar um contraponto aos museus nacionais comuns através de abordagens humorísticas e críticas.
Discussões artísticas e referências históricas
Um exemplo marcante da abordagem curatorial desta exposição é o filme “Noreia” de Jan Peter Hammer. O filme de aproximadamente 45 minutos ilumina como a ilusão de uma cidade celta de glória surgiu de um amor equivocado pela pátria. Utilizando a cidade de St. Margarethen, na Estíria, que foi rebatizada de Noreia em 1930, o filme mostra como as narrativas históricas são usadas para apoiar essa ilusão. Além do filme, cenas históricas são encenadas com membros de um clube dedicado a preservar essa suposta tradição. O filme também está associado ao monumento nunca realizado à suposta história gloriosa de Noreia.
Outra obra de arte notável é a luz neon de Peter Friedl intitulada “Kill and Go”, que se refere ao crime de assassinato de quatro ciganos em Oberwart. A mensagem subjacente é captada pela coloração vermelho-branco-vermelho, que reflete as cores nacionais da Áustria. Do lado oposto está pendurada a figura de uma “mulher eslava” do tradicional salão de fantasias do Museu Etnológico de Graz. Esta representação é usada para colocar a xenofobia em primeiro plano através da simples representação das roupas brancas do personagem - uma referência clara às visões retrógradas que existiam sobre as minorias no passado.
Os limites do discurso museológico
No entanto, resta temer que tais abordagens à arte, apesar da sua qualidade, fiquem presas no discurso artístico típico e contribuam pouco para a discussão mais ampla sobre a preocupante mudança para a direita nas sociedades democráticas. Os contextos museológicos muitas vezes parecem apegar-se a fenómenos históricos, enquanto as questões atuais moldadas pela globalização neoliberal são apenas mencionadas de passagem.
Grande parte do público que se pretende atingir pelo conteúdo crítico desta exposição já poderia estar pré-classificado pelo tipo de apresentação e pelo contexto discursivo. Os movimentos de direita raramente são incluídos em exposições de arte contemporânea, por isso a discussão tende a ficar no domínio dos críticos interessados em arte. O cartaz eleitoral desenhado por Yoshinori Niwa continua sendo o único elemento que provoca intenso debate.
Uma exposição adicional que serve de apêndice à apresentação atual na Neue Galerie é “Kunst Heimat Kunst Revisited”. Isto lembra o projeto original realizado em 1992 como parte do Outono da Estíria e ilumina o conceito de casa a partir de uma perspectiva crítica. A versão “revisitada” documenta as contribuições artísticas significativas e representa uma importante lição de história que mostra o que a arte pode fazer quando tem liberdade para fazê-lo.
Em resumo, pode-se dizer que a actual exposição de arte em Graz não só impressiona pelos seus trabalhos provocativos, mas também pelas profundas questões associadas sobre a identidade nacional e a sua relevância contemporânea. Estes debates são mais importantes do que nunca, especialmente numa época de mudanças globais e de tendências crescentes de direita. E embora a discussão em torno do cartaz de Niwa provoque talvez a única reacção controversa, permanece a questão de saber qual a influência que tais exposições podem ter na sociedade.
Mais informações sobre este tópico interessante podem ser encontradas em um artigo em www.artmagazine.cc.