Un regard dans le passé: Ibrahim Mahama apporte l'histoire à Vienne!

Un regard dans le passé: Ibrahim Mahama apporte l'histoire à Vienne!

Kunsthalle Wien, Österreich - Le 8 juillet 2025, la Kunsthalle Vienne a ouvert sa nouvelle exposition solo par l'artiste ghanéen Ibrahim Mahama sous le titre "Zilijifa". Cette exposition, qui sera présentée d'ici le 2 novembre 2025, aborde l'héritier matériel du colonialisme, du postcolonialisme et de l'industrialisation au Ghana et offre un aperçu profond du passé du réseau ferroviaire ghanéen, qui a été construit sous la domination coloniale britannique au 19e siècle. Mahama lui-même a grandi près d'une ligne de chemin de fer désaffectée, mais n'a jamais vu de train.

L'exposition montre 5000 bols en tôle utilisés par les femmes au Ghana pour transporter différentes marchandises. Ces bols forment un long passage dans le couloir, tandis qu'une locomotive coincée plane au-dessus d'eux. La locomotive est un élément central de l'installation et rappelle l'histoire coloniale du Ghana. Mahama explique que les femmes portent des poids dans ces bols qui correspondent au poids de la locomotive.

Installation d'art multidimensionnelle

La présentation artistique comprend non seulement les bols en tôles, mais aussi des seuils en bois massifs avec de grandes photographies et des cadres d'images à partir de pistes. Une installation impressionnante de 125 images de rayons x montre des colonnes vertébrales déformées de femmes ghanéennes, qui illustre le stress physique, qui est connecté à l'utilisation de ces bols. De plus, dans une installation vidéo, l'histoire des bols est racontée par des interviews avec les femmes qui les utilisent.

Une autre partie fascinante de l'exposition est un film qui documente l'échange de vieux bols de tranchées contre de nouveaux bols brillants. Ces représentations reflètent les différentes utilisations des bols qui sont utilisés non seulement pour le transport, mais aussi pour les choses quotidiennes telles que le bois de chauffage, l'huile, le bain des enfants et la cuisine.

Responsabilité artistique et sociale

Brahim Mahama, qui a fondé un studio dans le nord du Ghana en 2014 avec l'argent de sa première œuvre vendue, utilise son art comme plate-forme de responsabilité sociale. Son studio comprend environ 80 hectares et sert de salle d'exposition et d'atelier pour la population locale. Il a intégré les propriétés environnantes qui sont utilisées, par exemple, en tant que ferme ou école. Il détient des moutons et des chèvres et souligne que son art est destiné non seulement aux humains, mais aussi à l'ensemble de l'écosystème.

Dans une conversation pour l'ouverture de l'exposition, Mahama a discuté avec Baerbel Mueller, professeur à l'Institut d'architecture de l'Université des arts appliqués de Vienne, sur les sujets profonds de son art.

Dans le contexte des discussions croissantes sur la restitution et le retour d'objets coloniaux, comme le Bronze du Bénin, l'approche de Mahama est particulièrement pertinente. L'examen du traumatisme colonial et de l'importance culturelle des objets jouent un rôle central dans l'art contemporain. Un exemple de ceci est l'exposition "Efie. Le musée comme maison. Art du Ghana" de Nana Oforiaatte Ayim, qui montre comment les objets historiques peuvent être introduits dans l'art d'aujourd'hui pour stimuler le dialogue via l'héritage colonial et l'identité culturelle.

avec "Zilijifa", Mahama propose une plate-forme impressionnante de réflexion sur les effets du colonialisme et de la responsabilité sociale associée dans le monde d'aujourd'hui. L'exposition sera présentée dans la Kunsthalle Vienne jusqu'au 2 novembre 2025, où elle stimule un large public à faire face aux sujets du colonialisme et de l'art contemporain.

Pour plus d'informations sur l'exposition "Zilijifa", visitez OE24, Cube blanc et Taz.