Som en simpel gangbro ændrede mode for evigt

Som en simpel gangbro ændrede mode for evigt

London-På trods af en varighed på normalt mindre end 15 minutter kræver et moderne modeshow ofte måneder med forberedelse, > Hær af højt kvalificerede teknikere, scenedesign og skræddersy. Men disse flygtige forestillinger har potentialet til at cementere arven fra en designer.

Selv hvis du ikke er en glødende forfølger af modeverdenen, er du måske bekendt med nogle legendariske øjeblikke på catwalken - såsom sprøjtningsrobotterne, der blev brugt i Alexander McQueen's show til foråret/sommeren 1999. eller den spektakulære præsentation, i Chanel introducerede en raket i livsstørrelse på sin efterår/vinter 2017-præsentation. Hvis du har gået glip af disse begivenheder, er begge revolutionære catwalks en del af en New London -udstilling med titlen "Vogue: The Invention of the Catwalk" i Lightroom.

Den fordybende oplevelse af modehistorie

På de 39-fods vægge på begivenhedens placering projiceres en blanding af backstage og catwalks, der transporterer publikum til episenteret af modehistorien. "Dette er en mulighed for at introducere folk til at opleve," sagde Chioma Nnadi, leder af det britiske Vogue -redaktionelle hold ved åbningen af ​​udstillingen. "Du får en forsmag på, hvordan det er at besøge et modeshow, men dette er den perfekte fordybende oplevelse," tilføjede hun.

Indflydelsen af ​​sociale medier på modeshows

I en alder af sociale medier er fokus yderligere styrket på uforglemmelige catwalk -øjeblikke. I dag skal designere tage højde for et publikum, der går langt ud over publikum i de forreste rækker. Optagelser af John Galliano's teater Maison Margiela Autumn Winter 2025 Show, der fandt sted i den mørke understruktur af Pont Alexandre III -broen i Paris, blev set over 2,5 millioner gange. Tilsvarende tiltrækkede Saint Laurents sidste show i Paris millioner af synspunkter på sociale medier - især for at se Bella Hadids tilbagevenden til catwalken i en overdimensioneret dragt og en dutted dutt. Sidste måned var et klip af den banebrydende transgender-model Alex Consani, der løb på Victoria's Secret Laufsteg i et par overdådigt, satin-shimmerende englevinger, også mere end 16 millioner udsigter, også på X. luksus mode-med sine høje prisstegn til at være rettet mod nogle få, men bruset af en catwalk er for Mainstream Entertainment.

Begyndelsen på modeshowet

Det var dog ikke altid sådan. Anyone who saw last year how Pharrell Williams the Pont Neuf-Brücke for louis Vuitton took over, it may hardly be difficult to imagine that the fashion Catwalk var engang en reserveret sag. Oprindelsen af ​​catwalks går tilbage til det 19. århundrede, hvor skræddersy som Charles Frederick Worth bruger modeller, der bor i stedet for mannequiner og åbnede bagerste rum i deres studios til at have tillid til kunder. "(Værd) turde invitere folk til sin salon i Paris og vise dem, hvad han havde at tilbyde," sagde Dr. Kate Strasdin, modehistoriker ved Falmouth University i England, i et telefoninterview med CNN. "Det vendte virkelig spredningen af ​​det, der var chic."

ændringen i modeideer

Før det arbejdede Schneider ifølge sine kunder. Disse bestemte stoffet og stilen baseret på hvad de havde set i modepressen eller venner. Men værd og andre størrelser, som den britiske syerske Lucy, Lady Duff-Gordon, besluttede at sætte hendes kreative vision i forgrunden. De udviklede sig fra skræddersy til designere, som stort set er takket være konceptet med catwalken. "(Du sagde) 'Jeg inviterer dig til min salon og viser dig, hvad jeg har, og så vil du blive inspireret og vil bestille noget fra mig," sagde Strasdin. "Catwalk åbnede en helt anden verden af ​​interaktion med mode ud over den umiddelbare vennekreds."

Ændringen i catwalkmiljøet

Layoutet var også anderledes. Der var ingen teater- eller smalle catwalks på disse tidlige modeshow, men kun en håndfuld omhyggeligt udvalgte modeller, der gik rundt i gæsterne. Disse afslappede forhold varede hele aftenen i modsætning til de korte, normalt mindre end ti minutter af moderne catwalks. "Det var mere en begivenhed," sagde Strasdin. "Folk kom og brugte mere tid på at gennemse tingene bagefter eller holde foredrag ... der var flere muligheder for interaktion."

intimiteten fra de tidlige løbende vandrere

År senere, i begyndelsen af ​​det 20. århundrede, iscenesatte Gabrielle "Coco" Chanel intim løbende at gå på første sal i hendes Paris -hus; HID for at observere modellernes kørsel - og publikums reaktion - i refleksionen af ​​deres trapper. Cristóbal Balenciagas catwalks var også eksklusive, journalisterne blev fuldstændigt udelukket i 1950'erne. (Han forbød også noget dramatisk italianer "underjordisk kopiering" havde opdaget, som soldning, som soldhed, imiteret, masser til New York.) Mens attraktionen af ​​private, salonlignende shows fortsætter med at eksisterende-Mari-Kate og Ashley Olsens mærker rækken forbudt brugen af ​​mobiltelefoner i sit show-generelt ser generelt på branchen, der er større end bedre.

vigtigheden af ​​modeshowet i dagens modeverden

"Det er et så magtfuldt værktøj for designere og mærker at give en erklæring om, hvem de er, hvad de står for, og hvad deres kreative vision er," sagde Nnadi. Udstillingen " Vogue: Opfindelsen af ​​catwalk " Undersøgelser af kulturelle evolutionen af ​​fashion viser, fra WIST's private studio demonstration af catwalk" forsker den kulturelle evolution af fashion af fashion, fra fashions, fra WIST's private's Private's Private's Private's Private tho tho tho tho tho tho tho tho tho tho tho tho to the catwalk " Uopnåelige fantasier om produktionen af ​​den afdøde Karl Lagerfeld.

ikoniske øjeblikke og deres betydning

I denne lynlignende turné er nogle af de mest provokerende, glamorøse og beundrede øjeblikke i branchen inkluderet, såsom McQueens mere ærverdige forår sommer 2001-show "Voss", hvor han placerede publikum bag fire vægge fra dobbeltsidede spejle for at kontrollere, hvad de så, og hvornår. Næsten to timer før starten af ​​showet reflekterede han fotografer og deltagere - medførte en ubehagelig konfrontation og sendte en besked om det rabiat forbrug af mode. "Det var en milepæl i kulturhistorien," siger stemmen fra Vogue-chefredaktør Anna Wintour, mens filmmaterialet kører.

teaterproduktioner i mode

Men storstilet teater er ikke længere kun forbeholdt blockbuster-mærkerne som McQueen, Chanel og Dior-Now endnu mindre navne i cirkuset skal spille sammen for at blive set. "Opfindelsen af ​​catwalken" minder os om for nylig virale øjeblikke: kontroversielle smutterflypool show af den japanske label undersk = "Nofollow" target = "_ blank" https://www.cnn.com/style/article/bella-hadid-coperni-pray-on-kjole/index.html "> copernis iconic-on-kleid Fra året 2022." Det er meget mere om synligheden af ​​mærket, "sagde strasdin." Folk, der ikke er køb forestillinger. "

Udvælgelsen af ​​ikoniske modeshows

De shows, der blev præsenteret i Vogue -udstillingen, blev derefter valgt, om de "gjorde en forskel" eller ej, siger Nnadi. ”Jeg vil ikke sige, at det er en omfattende liste,” tilføjede hun. "Der er shows, som vi ikke kunne inkludere, som jeg tror, ​​de har ændret modeverdenen. Så dette er virkelig et øjebliksbillede af de sidste 100 år."

følelsesmæssige reaktioner som en målestok

Extravagance alene gør ikke et modeshow -ikonisk, og Nnadi har en idé om, hvad der er værd at reflektere, i modsætning til blot røg og spejle. ”Det handler om at skabe en følelsesladet reaktion,” sagde hun. "Hvis jeg har en fornemmelse af, at mit hår står for mig, eller at jeg ville give mig et godt show for mig længe efter showet."