恐怖、音乐和婚姻危机：音乐节上查夫里尔的Kalkwerk”！

恐怖、音乐和婚姻危机：音乐节上查夫里尔的Kalkwerk”！

从 2025 年 6 月 5 日起，Séverine Chavrier 将在维也纳音乐节上演出托马斯·伯恩哈德 (Thomas Bernhard) 的《Kalkwerk》。这部作品非常重要，因为它是 Chavrier 在奥地利的第一部作品，尽管它已于 2022 年在巴塞罗那成功放映，标题为“Ils nous ont oubliés”。在对这部作品的重新想象中，查夫里尔将幽闭恐怖和心理折磨与音乐、视频和鸟鸣结合起来。演出持续近四个小时，其设计就像一首关于婚姻破裂的音乐诗。

1970年出版的《Kalkwerk》讲述了在一个与世隔绝、贫瘠的地方发生的不平等的夫妻关系，其特点是黑白配色。该剧描述了康拉德先生的一生，他梦想着写一篇关于听力的伟大文章，但在现实中却失败了。他的妻子是一位行走困难的主角，身体虚弱，她的生活背景让康拉德先生感到不安。查夫里尔对这些人际紧张关系进行了深入研究，并引入了第三个角色，即护士，以更好地说明这种关系中所描绘的暴力。

音乐元素和灵感

查夫里尔的作品超越了传统戏剧的范畴，穿插了音乐元素。她将自己的作品描述为一个“有机整体”，类似于音乐中的主题和变奏的概念。受到英格玛·伯格曼和斯坦利·库布里克等导演的启发，查夫里尔让环境本身成为她作品中的音乐，例如通过使用地下室的声音和充当打击乐器的石膏板。这种声音和视觉表现之间的界面旨在直接吸引观众并在情感上传递他们。

Chavrier 还将 Elfriede Jelinek 的句子融入到作品中，在两位重要的奥地利作家之间建立了有趣的联系。这种创造性的选择通过解决监视和控制方面的问题，有助于查夫里尔作品中的角色合成。

与奥地利文学的个人联系

尽管她对奥地利文学有着深厚的感情，但这是奥地利观众第一次有机会现场体验查夫里尔的作品。在瑞士，她已经采取措施吸引年轻观众观看戏剧，她的作品《Aria da Capo》将歌剧咏叹调与手机视频等现代媒体结合起来。这种创新方式表明她希望在未来继续以新的形式和内容挑战观众。

维也纳观众对查夫里尔迷人的作品有何反应仍然令人兴奋。 《Kalkwerk》不仅提供了心理深度和情感强度，还开启了对当代监视和人际关系问题的讨论。这场表演必将成为一次令人难忘的体验，既发人深省又充满感官。

与此同时，伯恩哈德作品的复杂性对于文化领域仍然具有重要意义。伯恩哈德本人以对奖项和文学界采取批评立场而闻名，这一点在他死后出版的著作《我的奖品》中表现得很明显。当查夫里尔探索伯恩哈德的主题时，她也回忆起他与艺术和文化的矛盾关系。

总的来说，《Kalkwerk》的制作不仅对人类心灵深处进行了深刻的洞察，而且对奥地利的文化身份和艺术在我们社会中的作用进行了令人兴奋的审视。