Festival Vienna Modern: celebrar novos sons e experiências conjuntas
Festival Vienna Modern: celebrar novos sons e experiências conjuntas
Em novembro, Viena se transforma em um palco do festival para a música contemporânea quando o festival de Viena entra em sua 37ª rodada. Fundada pelo lendário maestro Claudio Abbado, tem sido um componente central do calendário cultural da cidade. A atmosfera é animada e 30.000 visitantes se reúnem nos vários locais todos os anos para experimentar trabalhos de mais de 130 compositores. Este ano, existem até 50 estreias no programa como parte de 32 dias.Um destaque particularmente curvilíneo do festival é um evento culinário surpreendentemente criativo. Não convencional e um pouco estranho-o salão de baile neol--gótico da prefeitura de Viena é transformado em uma cozinha, onde os estudantes de duas universidades de música interpretam o trabalho do artista de Fluxus Alison Knowles, intitulado "Proposição #2" de uma maneira completamente nova. O lema do trabalho é simples e conciso: "Faça uma salada". Isso ainda se torna parte da experiência do festival na qual a arte da música e da culinária se fundem.
Ofertas versáteis e arte acessível
Mas Viena Modern tem muito mais a oferecer do que apenas sons musicais recorrentes. A administração do festival sob Bernhard Günther atribui grande importância à acessibilidade e à rede do público. O lema deste ano "e agora todos juntos" não poderia ser mais adequado para enfatizar a interação social, o que parece mais importante do que nunca hoje. A idéia de não apenas compartilhar a música, mas também abrir espaço para troca é de importância central aqui.
Os locais variam dos veneráveis salas do clube de música a lugares não convencionais, como o encantador reator em ruínas em Viena-otakring. Aqui, uma peça encantadora é encenada com "The Doll" que, com humor, questiona o relacionamento entre homem e boneca, ou um tipo de ser artificial. O conjunto Phace, liderado por François-Pierre Descamp, completa esse teatro de objeto com sons vivos e, assim, cria uma conexão entre música e movimento.
Outra conquista do festival é a inclusão de artistas locais e internacionais. A contribuição suíça com os objetos sonoros móveis de André e Michel Décosterd fascina o público com sua estética incomum e o design artístico. Em combinação com música impressionante, isso cria um sensorial incomparável que explode os limites do comum.
O programa do teatro para os pequenos também vale a pena mencionar, onde o conto de fadas de Schönberg, "The Princess", se torna risada para o mais novo em uma produção amigável. Com criatividade e inteligência, uma ponte é espancada entre as gerações que podem inspirar futuros amantes da música contemporânea.corações curiosos e orelhas abertas
No meio de todas as experimentações artísticas, uma notável regras de curiosidade. Os momentos em que a música contemporânea foi percebida como elitista ou difícil de entender acabou. O festival é permeável e incentivado a discutir a arte apresentada. As zonas de discussão podem ajudar a promover a troca entre os visitantes e ir muito além do conteúdo teórico do programa. Afinal, são as conversas que tornam essa arte viva e abrem novas perspectivas.
O festival de Viena moderno é, portanto, muito mais do que apenas uma compilação de shows e apresentações. É um lugar onde a tradição e a modernidade, a arte e o prazer, bem como a comunidade e a individualidade se encontram. Ele convida todos a mergulharem no mundo dos novos sons e se conectarem com mentes igualmente criativas. Mais sobre isso pode ser encontrado em um artigo detalhado aww.nzzz.
Kommentare (0)