Festiwal Wiedeń Modern: Świętuj nowe dźwięki i wspólne doświadczenia

Festiwal Wiedeń Modern: Świętuj nowe dźwięki i wspólne doświadczenia

W listopadzie Wiedeń przekształca się w festiwalową scenę muzyki współczesnej, kiedy wiedeński festiwal przechodzi w 37. rundę. Założony przez legendarnego dyrygenta Claudio Abbado, od dawna jest centralnym elementem kalendarza kulturowego miasta. Atmosfera jest żywa, a każdego roku 30 000 odwiedzających gromadzi się w różnych miejscach, aby doświadczyć prac ponad 130 kompozytorów. W tym roku w programie jest jeszcze 50 premier w ramach 32 dni.

Szczególnie zakręcona atrakcja festiwalu jest zaskakująco kreatywne wydarzenie kulinarne. Niekonwencjonalne i nieco dziwne-neo-gotycka sala balowa w Wiedniu Ratusza jest przekształcona w kuchnię, w której studenci dwóch uniwersytetów muzycznych interpretują dzieło artystki Fluxus Alison Knowles zatytułowaną „Propozycja nr 2” w zupełnie nowy sposób. Motto pracy jest proste i zwięzłe: „Zrób sałatkę”. Staje się to nawet częścią festiwalu, w którym sztuka muzyki i gotowania łączy się razem.

wszechstronne oferty i dostępna sztuka

Ale Wiedeńska Modern ma znacznie więcej do zaoferowania niż tylko powtarzające się muzyczne dźwięki. Zarządzanie festiwalem pod Bernhardem Günther przywiązuje ogromną wagę do dostępności i sieci publiczności. Tegoroczne motto „A teraz wszystko razem” nie może być bardziej odpowiednie do podkreślenia interakcji społecznych, która wydaje się być ważniejsza niż kiedykolwiek kiedykolwiek. Pomysł nie tylko dzielenia się muzyką, ale także otwarcia przestrzeni na wymianę ma tutaj centralne znaczenie.

Lokalizacje obejmują czcigodne sale klubu muzycznego po niekonwencjonalne miejsca, takie jak uroczy, zrujnowany reaktor w Wiede-Otakring. Tutaj uroczy utwór jest wystawiany z „lalką”, która humorystycznie kwestionuje związek między człowiekiem a lalką lub rodzaj sztucznej istoty. Zespół, prowadzony przez François-Pierre Descamp, dopełnia ten obiekt teatru żywych dźwięków, a tym samym tworzy związek między muzyką a ruchem.

Kolejnym osiągnięciem festiwalu jest włączenie lokalnych i międzynarodowych artystów. Szwajcarskie wkład w ruchome obiekty dźwiękowe André i Michela Décosterda fascynuje publiczność swoją niezwykłą estetyką i artystycznym projektem. W połączeniu z imponującą muzyką tworzy to niezrównane sensoryczne sensoryczne, które wysadza granice zwykłego.

Ciekawe serca i otwarte uszy

W środku wszystkich eksperymentów artystycznych zauważalne jest ciekawość. Czasy, w których muzyka współczesna była postrzegana jako elitarna lub trudna do zrozumienia, minęły. Festiwal jest przepuszczalny i zachęcony do omawiania przedstawionej sztuki. Strefy dyskusyjne mogą pomóc promować wymianę między odwiedzającymi i mogą wykraczać daleko poza teoretyczną treść programu. W końcu to rozmowy sprawiają, że ta sztuka żyją i otwierają nowe perspektywy.

Modern festiwalu Wiedeńskiego jest zatem czymś więcej niż tylko kompilacją koncertów i występów. Jest to miejsce, w którym spotykają się tradycja i nowoczesność, sztuka i przyjemność, a także społeczność i indywidualność. Zaprasza wszystkich do zanurzenia się w świecie nowych dźwięków i połączenia się z równie kreatywnymi umysłami. Więcej informacji na ten temat można znaleźć w szczegółowym artykule