Festival Wien Modern: Juhli uusia ääniä ja yhteisiä kokemuksia

Festival Wien Modern: Juhli uusia ääniä ja yhteisiä kokemuksia

Marraskuussa Wien muuttuu nykymusiikin festivaalivaiheeksi, kun Wienin festivaali menee 37. kierrokseen. Legendaarisen kapellimestarin Claudio Abbadon perustama, se on jo pitkään ollut keskeinen osa kaupungin kulttuurikalenteria. Ilmapiiri on vilkas ja 30 000 kävijää parveilee eri tapahtumapaikkoihin vuosittain kokeakseen yli 130 säveltäjältä. Tänä vuonna ohjelmassa on jopa 50 ensi -iltaa osana 32 päivää.

Festivaalin erityisen kurvikas kohokohta on yllättävän luova kulinaarinen tapahtuma. Wienin kaupungintalon epätavallinen ja vähän outo-uusgoottilainen juhlasali muuttuu keittiöksi, jossa kahden musiikkiyliopiston opiskelijat tulkitsevat Fluxus-taiteilija Alison Knowlesin teoksen nimeltä "Ehdotus #2" täysin uudella tavalla. Teoksen tunnuslause on yksinkertainen ja tiivis: "Tee salaatti". Tästä tulee jopa osa festivaalikokemusta, jossa musiikin ja ruoanlaitto sulautuvat yhteen.

monipuoliset tarjoukset ja saavutettavissa oleva taide

Mutta Wienin modernilla on paljon enemmän tarjottavaa kuin pelkästään toistuvilla musiikillisilla äänillä. Bernhard Güntherin festivaalinhallinta on erittäin tärkeä yleisön saatavuudelle ja verkottumiselle. Tämän vuoden motto "ja nyt kaikki yhdessä" ei voinut olla sopivampi korostaa sosiaalista vuorovaikutusta, mikä näyttää tärkeämmältä kuin koskaan tänään. Ajatus musiikin jakamisesta paitsi vaihtotilaan vaihtotilaan on tässä keskeinen merkitys.

Paikat vaihtelevat musiikkiklubin kunniallisista salista epätavallisiin paikkoihin, kuten viehättävään rappeutuneeseen reaktoriin Wien-Ottakringissa. Täällä viehättävä kappale on lavastettu ”nukke”, joka kyseenalaistaa humoristisesti ihmisen ja nukun välisen suhteen tai eräänlaisen keinotekoisen olennon. François-Pierre Descampin johtama yhtye Phace kiertää tämän esineiden teatterin elävien äänien avulla ja luo siten yhteyden musiikin ja liikkeen välillä.

Toinen festivaalin saavutus on paikallisten ja kansainvälisten taiteilijoiden sisällyttäminen. Sveitsiläinen panos Andrén ja Michel Décosterdin siirrettävien ääniobjektien kanssa kiehtoo yleisöä epätavallisella estetiikallaan ja taiteellisella suunnittelulla. Yhdessä vaikuttavan musiikin kanssa tämä luo vertaansa vailla olevan aistinvaraisen aistinvaraisuuden, joka räjäyttää tavallisen rajat.

utelias sydämet ja avoimet korvat

kaiken taiteellisen kokeilun keskellä huomattava uteliaisuussääntö. Ajat, jolloin nykymusiikkia pidettiin elitistinä tai vaikeasti ymmärrettävinä, ovat ohitse. Festivaali on läpäisevä ja rohkaistaan keskustelemaan esitetystä taiteesta. Keskustelualueet voisivat auttaa edistämään vierailijoiden vaihtoa ja voivat mennä paljon ohjelman teoreettisen sisällön ulkopuolelle. Loppujen lopuksi keskustelut tekevät tästä taiteesta elävän ja avaavat uusia näkökulmia.

Wienin festivaalin moderni on siksi paljon enemmän kuin vain kokoelma konsertteja ja esityksiä. Se on paikka, jossa perinteet ja nykyaikaisuus, taide ja nautinto sekä yhteisö ja yksilöllisyys kohtaavat. Se kehottaa kaikkia uppoutumaan yhdessä uusien äänien maailmaan ja yhteyteen yhtä luoviin mieliin. Lisätietoja tästä löytyy yksityiskohtaisesta artikkelista www.nzz.ch todella.