吕贝克的恐怖之舞：艺术不可避免的结局

吕贝克的恐怖之舞：艺术不可避免的结局

与死亡共舞又回到了吕贝克！展览“死亡之舞”为一个普遍的主题：尘世的终结，开辟了新的视角。这个平台致力于解决瞬息万变的问题，其灵感来自自 600 年前的“黑死病”瘟疫以来一直让人们着迷的怪诞主题。 “恐怖之舞”贯穿整个故事，以其令人难以忘怀、常常令人震惊的描述清楚地表明，没有人能逃脱死亡。

这一流派最著名的艺术作品之一可以在吕贝克的圣玛丽教堂欣赏到：Bernt Notke 于 1463/64 年创作的《死亡之舞》，其中展示了 24 个体现死亡的真人大小的人物。他生动的作品展示了死亡本身如何鼓励教皇（首先升起）等高官和普通人跳舞。但原作在 1942 年的一次炸弹袭击中被完全摧毁。如今，阿尔弗雷德·马劳 (Alfred Mahlau) 设计的一扇窗户纪念了这幅传奇画作。重要的文化遗产得以保存！

新展览

现在，吕贝克为有关死亡的讨论带来了一股新鲜空气！策展人 Heinke Both 将今年描述为“死亡之年”，并正在领导与芬兰艺术家的激动人心的国际合作。展览不是在教堂举办，而是在阿特勒画廊和戈兰文化造船厂的“连锁仓库”里。参观者可以通过绘画、装置、影像艺术等多种方式体验“不朽”七人团体的艺术作品。

附带的节目同样引人入胜：电影、阅读和导游邀请您从不同的角度看待死亡话题。像海因克·博思和斯蒂芬·施利普这样的作品，探讨了生活的恐怖和魅力，预示着深刻的见解。死亡不仅被呈现为最后的线条，更是反思生命本身的动力。