Kauhu, musiikki ja parisuhdekriisi: Chavrierin Kalkwerk festivaaleilla!

Kauhu, musiikki ja parisuhdekriisi: Chavrierin Kalkwerk festivaaleilla!

Séverine Chavrier nähdään 5. kesäkuuta 2025 alkaen Thomas Bernhardin "Kalkwerkin" tuotannossa Wienin festivaaleilla. Tämä tuotanto on erittäin tärkeä, sillä se edustaa Chavrierin ensimmäistä tuotantoa Itävallassa, vaikka se esitettiin menestyksekkäästi jo Barcelonassa vuonna 2022 nimellä "Ils nous ont oubliés". Chavrier yhdistää teoksen uudelleenkäsityksessä klaustrofobisen kauhun ja psykologisen kidutuksen musiikkiin, videoihin ja linnunlauluihin. Esitys kestää lähes neljä tuntia ja on suunniteltu musikaalirunoksi avioliiton hajoamisesta.

Vuonna 1970 ilmestynyt ”Kalkwerk” kertoo epätasa-arvoisesta parisuhteesta eristyksissä, steriilissä paikassa, jolle on ominaista valkoinen ja musta värimaailma. Näytelmä kuvaa herra Konradin elämää, miestä, joka haaveilee mahtavasta esseestä kuulemisesta, mutta epäonnistuu todellisuudessaan. Hänen vaimonsa, päähenkilö, jolla on kävelyvaikeuksia, on heikko ja hänen elämänsä konteksti saa herra Konradin olemaan levoton. Näitä ihmisten välisiä jännitteitä tutkii intensiivisesti Chavrier, joka esittelee kolmannen hahmon, sairaanhoitajan, havainnollistamaan paremmin parisuhteessa kuvattua väkivaltaa.

Musiikillisia elementtejä ja inspiraatiota

Chavrierin tuotanto ylittää perinteisen teatterin ja on täynnä musiikillisia elementtejä. Hän kuvailee työtään "orgaaniseksi kokonaisuudeksi", joka on verrattavissa musiikin teeman ja variaation käsitteeseen. Ingmar Bergmanin ja Stanley Kubrickin kaltaisten ohjaajien inspiroima Chavrier antaa teoksessaan itse ympäristön muuttua musiikiksi esimerkiksi kellarin äänien ja lyömäsoittimina toimivien kipsilevyjen avulla. Tämä äänen ja visuaalisen esityksen välinen rajapinta on tarkoitettu vetoamaan suoraan yleisöön ja kuljettamaan heitä emotionaalisesti.

Chavrier integroi tuotantoon myös Elfriede Jelinekin lauseita, mikä loi mielenkiintoisen yhteyden kahden tärkeän itävaltalaisen kirjailijan välille. Tämä luova valinta edistää Chavrierin tuotannossa löydettyä hahmojen synteesiä käsittelemällä valvontaa ja valvontaa.

Henkilökohtainen yhteys itävaltalaiseen kirjallisuuteen

Huolimatta hänen syvästä sukulaisuudestaan ​​itävaltalaiseen kirjallisuuteen, tämä on ensimmäinen mahdollisuus Itävallan yleisölle kokea Chavrierin teos livenä. Sveitsissä hän on jo ryhtynyt toimiin houkutellakseen nuorta yleisöä teatteriin, ja hänen tuotantonsa "Aria da Capo" yhdistää ooppera-aariat modernin median, kuten matkapuhelinvideoiden, kanssa. Tämä innovatiivinen lähestymistapa viittaa siihen, että hän haluaa jatkossakin haastaa yleisöä uusilla muodoilla ja sisällöllä.

On jännittävää nähdä, kuinka wieniläinen yleisö suhtautuu Chavrierin mukaansatempaavaan tuotantoon. ”Kalkwerk” ei tarjoa vain psykologista syvyyttä ja emotionaalista intensiivisyyttä, vaan avaa myös keskustelun ajankohtaisista valvonta- ja ihmissuhteista. Esitys lupaa olla unohtumaton kokemus, joka on sekä ajatuksia herättävä että aistillinen.

Samalla Bernhardin työn monimutkaisuus on edelleen merkityksellistä kulttuurisektorille. Bernhard itse tunnettiin kriittisestä asenteesta palkintoja ja kirjallista maailmaa kohtaan, mikä käy ilmi hänen postuumisti julkaistusta teoksestaan ​​"My Prizes". Samalla kun Chavrier tutkii Bernhardin teemoja, hän muistuttaa myös hänen ambivalentista suhdettaan taiteeseen ja kulttuuriin.

Kaiken kaikkiaan "Kalkwerkin" tuotanto lupaa paitsi syvän näkemyksen ihmisen psyyken syvyyksiin, myös jännittävän tutkimuksen Itävallan kulttuuri-identiteetistä ja taiteen roolista yhteiskunnassamme.