Terror, música y crisis matrimonial: ¡Kalkwerk de Chavrier en el festival!
Séverine Chavrier presenta a partir del 5 de junio en el Festival de Viena "Kalkwerk" de Thomas Bernhard, un poema musical sobre la ruptura del matrimonio.

Terror, música y crisis matrimonial: ¡Kalkwerk de Chavrier en el festival!
A partir del 5 de junio de 2025, Séverine Chavrier podrá verse con su producción de “Kalkwerk” de Thomas Bernhard en el Festival de Viena. Esta producción es de gran importancia ya que representa la primera producción de Chavrier en Austria, aunque ya se mostró con éxito en Barcelona en 2022 bajo el título “Ils nous ont oubliés”. En su reimaginación de la obra, Chavrier combina horror claustrofóbico y tortura psicológica con música, vídeos y cantos de pájaros. La actuación dura casi cuatro horas y está diseñada como un poema musical sobre la desintegración de un matrimonio.
“Kalkwerk”, publicada en 1970, trata sobre una relación de pareja desigual en un lugar aislado y estéril que se caracteriza por su combinación de colores blanco y negro. La obra describe la vida del Sr. Konrad, un hombre que sueña con un gran ensayo sobre la audición pero fracasa en su realidad. Su esposa, una protagonista con dificultades para caminar, es frágil y el contexto de su vida inquieta al señor Konrad. Chavrier examina intensamente estas tensiones interpersonales e introduce un tercer personaje, una enfermera, para ilustrar mejor la violencia representada en la relación.
Elementos musicales e inspiración.
La producción de Chavrier va más allá de lo teatral tradicional y se intercala con elementos musicales. Ella describe su trabajo como un “todo orgánico”, comparable al concepto de tema y variación en la música. Inspirándose en directores como Ingmar Bergman y Stanley Kubrick, Chavrier permite que el entorno mismo se convierta en música en su pieza, por ejemplo mediante el uso de voces del sótano y paneles de yeso que funcionan como instrumentos de percusión. Esta interfaz entre el sonido y la representación visual tiene como objetivo atraer directamente a la audiencia y transportarla emocionalmente.
Chavrier también integró frases de Elfriede Jelinek en la producción, creando una conexión interesante entre dos importantes autores austriacos. Esta elección creativa contribuye a la síntesis de personajes que se encuentra en la producción de Chavrier al abordar los aspectos de vigilancia y control.
Conexión personal con la literatura austriaca
A pesar de su profunda afinidad con la literatura austriaca, esta es la primera oportunidad para que el público austriaco experimente una obra de Chavrier en vivo. En Suiza ya ha tomado medidas para atraer al público joven al teatro y su producción “Aria da Capo” combina arias de ópera con medios modernos como vídeos de teléfonos móviles. Este enfoque innovador sugiere que quiere seguir desafiando al público con nuevas formas y contenidos en el futuro.
Sigue siendo emocionante ver cómo reaccionará el público vienés ante la cautivadora producción de Chavrier. “Kalkwerk” no sólo ofrece profundidad psicológica e intensidad emocional, sino que también abre un discurso sobre cuestiones contemporáneas de vigilancia y relaciones humanas. La actuación promete ser una experiencia inolvidable que invita a la reflexión y a la vez sensorial.
Al mismo tiempo, la complejidad del trabajo de Bernhard sigue siendo relevante en su importancia para el sector cultural. El propio Bernhard era conocido por su actitud crítica hacia los premios y el mundo literario, lo que queda claro en su obra publicada póstumamente "Mis premios". Mientras Chavrier explora los temas de Bernhard, también recuerda su relación ambivalente con el arte y la cultura.
En general, la producción de “Kalkwerk” promete no sólo una visión profunda de la psique humana, sino también un examen apasionante de la identidad cultural de Austria y el papel del arte en nuestra sociedad.