Wieneraktionisme: Et kig bag kulisserne af legendariske handlinger!
Oplev det i WAM fra 14. februar. indtil 27.7. dybdegående udstilling "Four Actions" om wieneraktionisme i 1960'erne.
Wieneraktionisme: Et kig bag kulisserne af legendariske handlinger!
Et spændende retrospektiv af wieneraktionisme vil blive præsenteret på Wiens actionismemuseum (WAM) fra den 14. februar. Under titlen "Four Actions" vil en detaljeret samling af historiske materialer fra første halvdel af 1960'erne blive vist, som for første gang giver et detaljeret kig på de ikoniske forestillinger af denne avantgarde kunstbevægelse. WAM-direktør Julia Moebus-Puck understreger, at udstillingen "for første gang" byder på så omfattende og præcist dokumenterede handlinger, herunder værker af Günter Brus, Hermann Nitsch, Otto Muehl og Rudolf Schwarzkogler wieneraktionismus.at rapporteret.
Et højdepunkt på udstillingen er Nitschs provokerende handling fra 1963, hvor han lå i sengen med et dødt lam, hvilket førte til en ødelæggende misforståelse og alarm til politiet. Hændelsen, dokumenteret i adskillige fotografier og pressemeddelelser, illustrerer den store offentlige begejstring og manglende forståelse for kunstnerne, som senere blev straffet for forskellige administrative forseelser wien.at rapporteret. Udstillingen præsenterer også Muehls "Materialaktion nr. 11, mor og far" og Brus' "Sølv", som begge er suppleret med imponerende fotografier, skitser og refleksioner af kunstnerne, hvilket giver et dybt indblik i handlingernes komplekse intention.
Indsigt i den kunstneriske metode
Udstillingen afslører ikke kun selve forestillingerne, men belyser også fotografiets udvikling i actionismen og kunstnernes æstetiske beslutninger. Nedenfor er forskellene mellem ubeskårede billeder og dem, der bruges til collager eller invitationer. Mens fotograferne ofte ikke opfyldte det kunstneriske ønske om dokumentation, bidrager de resulterende levende billeder til en omfattende forståelse af handlingerne. Denne nye præsentationsmetode åbner spændende perspektiver på receptionen af denne kunstform og fremmer en kritisk diskurs om dens betydning i samtidskunsten.