Zniekształcone dusze: wujek Czechowa Wanja na scenie Josefstadt
Zniekształcone dusze: wujek Czechowa Wanja na scenie Josefstadt
W teatrze w Josefstadcie, inscenizacja „wuja Wanja” Antona Czechowa jest obecnie przygotowywana z wielką sensacją, która odbędzie się 14 listopada 2024 r. Zespół wokół reżysera Amélie Niermeyer ponownie odwołał się do pracy słynnej rosyjskiej autorki i już wywołał kontrowersy.
Próba stroju, która została niedawno pobrana, ujawniła inscenizację opisaną jako radykalna i prowokująca. Niermeyer, znana ze swoich niekonwencjonalnych podejść, spowodowała już podniecenie podczas inscenizacji „Kirschgarten”. Wielu odwiedzających i krytyków jest podekscytowanych, widząc, jak interpretują złożone postacie Czechowa i melancholijny nastrój jego pracy.
szczegółowo ocena
„Wujek Wanja”Czechowa jest jednym z najważniejszych dramatów literatury światowej. Chodzi o ludzi, którzy żyją w ciągłym konflikcie ze sobą i swoim środowiskiem. Wanja, bohater, widzi samolubnego profesora i jego młodą żonę Jelenę. Jednak w interpretacji Niermeyera postacie wydają się być bardzo zniekształcone i trudne do rozpoznania.
Styczki sceniczne i kostiumy przenoszą chaotyczne, niemal surrealistyczne wrażenie. Możesz zobaczyć postacie w odrapanych strojach, które często przypominają estetykę lat 50. Według doniesień pojawiają się nie tylko w cichych, przemyślanych momentach, ale także zawsze włamują się do głośnych scen i utworów muzycznych, które nie są zgodne z oryginalnym tekstem. Na przykład „Serenada” Schuberta jest prezentowana w sposób, który wydaje się wielu jako kpina z pracy.
Wydaje się, że rozwój postaci zmienia się w kierunku, który podnosi serce Czechowa z stawu. Wanja, grana przez Raphaela von Bargena, zmienia się z bólu na gniew i histerię. Sonja w roli Johanny Mahaffy traci swoją niewinność i staje się trudną, nieprzyjazną osobą. Nawet stary WojnizKaja jest drastycznie zmieniany, przedstawiając go jako dotknięty niedoszłym intelektualistą, który nie jest już otoczony głębokim ludzkim smutkiem, dla którego Czechow jest tak dobrze znany. Wydaje się, że główny nacisk kładziony jest na złamaną postać bohaterów i ich desperackie warunki życia.
Astrow, znany z jego głębokiego związku z naturą, jest ucieleśniony przez Alexandra Absengera, ale występ nie zainteresuje tematami, które jego postać pierwotnie ucieleśniała. Zamiast tego postacie są często reprezentowane jako bezcelowe, gorączkowe i ryczące. Te decyzje stylistyczne wywołały już mieszane reakcje.
Recenzje wdrożenia Niermeyera są tak różnorodne, jak głośne. Niektórzy odwiedzający są rozczarowani wyobcowaniem bohaterów, podczas gdy inni uważają, że odważna reinterpretacja jest konieczna. Nawet jeśli istnieje takie, które kwestionują znaczenie tej radykalności, okaże się, jak publiczność zareaguje na ostateczną inscenizację. Zgodnie z poprzednimi wrażeniami wieczór wydaje się być emocjonalną przejażdżką kolejką górską, która pęka w delikatnym, melancholijnym stylu Czechowa.
Pomimo różnych opinii na temat ich inscenizacji, jedno pozostaje jasne: każdy, kto kocha Czechowa, prawdopodobnie będzie musiał spojrzeć na ten występ z pewnym sceptycyzmem. Podczas wielu spotkań mówi się, że miłośnicy jego pracy powinni odebrać wieczór teatralny. Dyrektorowi udało się zakwestionować oczekiwania tradycyjnej produkcji Czechowu i nie tylko inicjować dyskusje, ale także w celu przedstawienia jasnego nastawienia.
Aby uzyskać więcej informacji i raportów na temat działań wokół wydajności, zalecamy
Kommentare (0)