Almas distorsionadas: tío Wanja de Checow en la etapa de Josefstadt

Almas distorsionadas: tío Wanja de Checow en la etapa de Josefstadt

En el teatro del Josefstadt, la puesta en escena del "Tío Wanja" de Anton Chekhov se está preparando actualmente con gran sensación, que se estrenará el 14 de noviembre de 2024. Un equipo sobre el director Amélie Niermeyer nuevamente se ha aventurado al trabajo del famoso autor ruso y ya ha sido perturbado.

El ensayo general, que se tomó recientemente, reveló una puesta en escena que se describe como radical y provocativa. Niermeyer, conocido por sus enfoques no convencionales, ya ha causado emoción con su puesta en escena de "Kirschgarten". Muchos visitantes y críticos están entusiasmados de ver cómo interpretan los personajes complejos de Checow y el estado de ánimo melancólico de su trabajo.

La puesta en escena en detalle

El "tío Wanja" de Chekhov es uno de los dramas más importantes de la literatura mundial. Se trata de personas que viven en un conflicto constante con sí mismas y su entorno. Wanja, la protagonista, ve a un profesor egoísta y su joven esposa, Jelena. Sin embargo, en la interpretación de Niermeyer, los personajes parecen estar muy distorsionados y difíciles de reconocer.

Los conjuntos y disfraces del escenario transportan una impresión caótica, casi surrealista. Puedes ver las figuras con atuendos en mal estado, que a menudo recuerdan la estética de los años 50. Según los informes, no solo aparecen en momentos silenciosos y reflexivos, sino que también siempre se dividen en escenas y piezas de música que no están de acuerdo con el texto original. Por ejemplo, la "Serenada" de Schubert se presenta de una manera que aparece a muchos como una burla del trabajo.

Los desarrollos del personaje parecen ir en una dirección que levanta el corazón del trabajo de Checow fuera de la articulación. Wanja, interpretada por Raphael Von Bargen, cambia de dolor a ira e histeria. Sonja, en el papel de Johanna Mahaffy, pierde su inocencia y se convierte en una persona áspera y hostil. Incluso el viejo Wojnizkaja se cambia drásticamente al retratarlo como un posible intelectual afectado, que ya no está rodeado por la profunda tristeza humana, para la cual el checow es tan conocido. El enfoque principal parece estar en el carácter roto de los personajes y sus desesperadas condiciones de vida.

Astrow, que es conocido por su profunda conexión con la naturaleza, está incorporada por Alexander Absenger, pero la actuación muestra poco interés en los temas que su figura originalmente encarnó. En cambio, los personajes a menudo se representan como sin rumbo, agitado y rugiente. Estas decisiones estilísticas ya han provocado reacciones mixtas.

Las revisiones de la implementación de Niermeyer son tan diversas como fuertes. Algunos visitantes están decepcionados con la alienación de los personajes, mientras que otros consideran que la reinterpretación atrevida es necesaria. Incluso si hay algunos que cuestionan el significado de esta radicalidad, queda por ver cómo reaccionará la audiencia a la puesta en escena final. Según las impresiones anteriores, la noche parece ser una montaña rusa emocional que rompe con el estilo tierno y melancólico de Checow.

A pesar de las diferentes opiniones sobre su puesta en escena, una cosa sigue siendo clara: cualquiera que ama a Chekhov probablemente tendrá que mirar esta actuación con un cierto escepticismo. En muchas reuniones, se habla de que los amantes de su trabajo deberían llevar esta noche de teatro. El director ha logrado desafiar las expectativas de la producción de chequedo tradicional y no solo para iniciar discusiones, sino también para presentar una actitud clara.

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