Joker: Slaid à deux-a tunnete muusikaline psühho-kaarusel

Joker: Slaid à deux-a tunnete muusikaline psühho-kaarusel

Kinemaatilist maailma hoiab Jokeri keeruline kuju. 2019. aasta eduka filmi järge, tuntud kui "Joker: Folie à deux" , ei too mitte ainult tagasi ikoonilise antagonisti loo suurele ekraanile, vaid üllatab ka uue muusikalise lähenemisviisiga. Todd Phillipsi juhtimisel esitletakse seda filmi Jukeboxi muusikali, psühhodraama ja armastusloo seguna ning see näitab meile, kuidas areneb Arthur Flecki tegelane (jällegi Joaquin Phoenix).

Tegevuse keskne element on Arthuri viibimine Arkhami vanglas, kus ta ootab oma protsessi jutusaate võõrustaja Murray Franklini mõrva. Film algab selles pimedas ümbruses, kus see puutub kokku valvurite igapäevase alandamisega. See on koht, mis on Arthuri jaoks kõike muud kui sõbralik ja kus huumor, mida valvurid temalt nõuavad, on tema jaoks kõike muud kui loomulik. Kuid kui ta kohtub Harley "Lee" Quinzeliga (mida esindab Lady Gaga), hakkab lugu üles ehitama ja võtma uue pöörde.

Muusikaline lähenemisviis Joker

Üllataval kombel kuulutas Phillips filmi muusikaliseks, mida esimese filmi sünge ja psühholoogiliste toonide tõttu kohe ei oodatud. "Joker: Slaid à deux" pakub mitmesuguseid klassikalisi laule nagu "Slap that bass" ja "What the World vajab nüüd on armastus", mis viib põneva kontrastini originaali jõhkratele teemadele. See muusika ületab pelgalt meelelahutuse - sellest saab narratiivi otsustav element ja peegeldab Arthursi sisemist võitlust.

Arthuri ja Harley vaheline armastus on joonistatud plahvatusohtliku ja kaootilise romantikana. Kuigi Arthur leiab oma muusikalistes fantaasiates lohutust, seisab ta silmitsi ka ootuste ja survega, mida tema uus suhe toob. See kahe peategelase dünaamika jätab ruumi sõltuvuse ja vastastikuse idealiseerimise loominguliseks tõlgendamiseks.

Phillips ei esinda Arthurit mitte ainult kui meeleheitlikke, valesti mõistetud antiherosid, vaid valgustab ka seda, kuidas tema toksilised mehelikkusega seotud rongid suudavad tagada, et ta kaldub romantiliseks kinnisideeks. Ajaloo käigus muutub Arthuri lagunemine ja küsimus, kas ta tõesti soovib oma järgijate kangelaseks olla, üha keskseks. See ähvardab muutuda mosaiikiks ilma selge suunata, mis nimetab mõnda arvustajat filmis nõrkuseks.

Töö on vägivaldse arutelu varjus selle narratiivse pärandi üle. Kriitikud mõtlevad, kas mehelikkuse ja kriitilise argumendi kinemaatiline esitus on kaotatud esimesest osast. "Joker: Slaid à deux" näib olevat katse võtta arvesse varasemat kriitikat, kuid tulemus on endiselt ambivalentne ja mõnikord ebajärjekindel.

Üldiselt toob film esile hämmastava kaleidoskoobi muusikaliste mõjutuste ja emotsionaalsete konfliktide, kuid pakub ka palju materjali selle teemade ja nende esitlemise viisi aruteludeks. Proovile pannakse arvukalt fännide ja kriitikute ootusi, samal ajal kui Arthuri ja Harley vaheline keeruline suhe tõstatab küsimuse, mida tegelikult tähendab armastusel ja hirmul lasta.

Et saada veelgi sügavam ülevaade filmi tähendusest eelkäijate kontekstis,