Голямата вълна: MAK изложба на водната криза до 7 септември!

Голямата вълна: MAK изложба на водната криза до 7 септември!

Stubenring 5, 1010 Wien, Österreich - С уникалния цвят дърво "под вълната близо до Kanagawa" от Katsushika Hokusai, известен като The Great Wave, MAK Докосващо изследване на глобалната водна криза. Изложбата за водно налягане, която се отвори на 21 май 2025 г., продължава до 7 септември 2025 г. и е част от сътрудничество между Музея на изкуството и търговията Хамбург и Студиото на Джейн Уидърс, Лондон. Работата на Хокусай е част от известната поредица „36 гледки към Бергес Фуджи“ и е представена във входната зона на MAK при консервативни условия.

Инсталацията е не само художествено изпълнение, но и допринася за тематичното изследване на предизвикателствата, които означават недостиг на вода за много компании по целия свят. Изложбата се занимава с важността на водата, която, както в традиционното японско изкуство, отразява реалностите на ежедневието.

Специални събития и семинари

Финиса на изложбата се провежда на 7 септември 2025 г. и предлага на посетителите възможността да участват в обиколки и семинар. Обиколките започват в 11:00 и не изискват регистрация. Aquater Wasser-Wissens Workshop От 15 до 5 P.M. и лекува темите на водата и климата във Виена

Дизайнът на изложбата идва от 51N4E и Филип Круммел, докато графичният дизайн на визуалните полета и Тереза Хатингер беше поет. Заинтересованите страни могат да посетят изложбата по време на откриването във вторник от 10:00 до 21:00. и сряда до неделя от 10:00 до 18:00.

Предистория на японското изкуство

Работата на Хокусай е известна само със своето естетическо качество, но също така отразява културните отношения на Япония с водата. Потоците от японско изкуство, особено традицията на Ukiyo-e, показват вода в различни форми. Тези техники за печат включват големи езера, реки и море и показват ежедневни взаимодействия с вода. Мурасе Кана, уредник на Националния музей в Токио, обяснява дълбокото значение на водата в японското изкуство, което беше силно оформено от географските условия. Произведения на изкуството от това време, като тези на Утагава Хирошиген, илюстрират движението и преходността на водата с помощта на оживени цветове и техники.

Пример за осъзнаването на преходността в японската култура е терминът „моно не осъзнава“, който описва дълбоко разбиране на красотата на преходните. Това усещане може да се намери и при съвременното изследване на водните цикли и отразява темите за несигурност и меланхолия, които също са повлияни от земетресения и цунами. В допълнение към изложбата в MAK, тези теми могат да бъдат допълнително задълбочени в музеите и в художествената сцена, например в facefe of Japanese and-impermanency и движение.