Ca o pasarelă simplă, moda s -a schimbat pentru totdeauna

Ca o pasarelă simplă, moda s -a schimbat pentru totdeauna

Londra-În ciuda unei durate, de obicei mai puțin de 15 minute, o prezentare modernă de modă necesită adesea luni de pregătire, sute de mii de mii Armata de tehnicieni de înaltă calificare, proiecte de scenă și croitori. Dar aceste spectacole trecătoare au potențialul de a cimenta moștenirea unui designer.

Chiar dacă nu sunteți un următor strălucitor al lumii modei, este posibil să fiți familiarizați cu unele momente legendare de pe pasarelă - cum ar fi roboții de pulverizare care au fost folosiți în spectacolul lui Alexander McQueen pentru primăvara/vara 1999. Sau prezentarea spectaculoasă, în Chanel a introdus o rachetă-size la prezentarea sa toamnă/iarnă 2017. Dacă ați ratat aceste evenimente, ambele pasarele revoluționare fac parte dintr -o nouă expoziție din Londra, intitulată „Vogue: The Invenția Catwalk” din Lightroom.

experiența imersivă a istoriei modei

pe pereții de 39 de metri ai locației evenimentului, sunt proiectate un amestec de culise și pasarele, care transportă publicul la epicentrul istoriei modei. „Aceasta este o oportunitate de a introduce oamenii să experimenteze”, a spus Chioma Nnadi, șeful echipei editoriale British Vogue la deschiderea expoziției. „Obțineți o predicție a ceea ce este să vizitați o prezentare de modă, dar aceasta este experiența imersivă perfectă”, a adăugat ea.

Influența social media asupra spectacolelor de modă

În epoca rețelelor de socializare, accentul s -a consolidat și mai mult pe momentele de pe pasarelă de neuitat. Astăzi, designerii trebuie să țină cont de o audiență care depășește mult audiența în rândurile din față. Înregistrările lui John Galliano Maison Margiela Autumn Winter 2025 a lui John Galliano, care a avut loc în substructura întunecată a podului Pont Alexandre III din Paris, au fost privite de peste 2,5 milioane de ori. În mod similar, ultimul spectacol al Saint Laurent la Paris a atras milioane de vizualizări pe rețelele de socializare - în special pentru a vedea întoarcerea lui Bella Hadid la pasarelă într -un costum supradimensionat și un Dutt Dutted. Luna trecută, un clip al modelului transgender de ultimă generație, Alex Consani, care se desfășura pe Laufsteg-ul secret al Victoria, în câteva aripi de înger de pluș, satină, a obținut, de asemenea, peste 16 milioane de vizualizări, de asemenea, pe X. Moda de lux, cu semne de preț ridicat pentru a fi destinate câteva, dar trebuie să devină.

Începuturile Show -ului de modă

Cu toate acestea, nu a fost întotdeauna așa. Oricine a văzut anul trecut cum Pharrell Williams Pont Neuf-brücke Catwalk -ul a fost cândva o problemă rezervată. Originile pasarelelor se întorc în secolul al XIX -lea, când croitori precum Charles Frederick merită să folosească modele care trăiesc în loc de manechine și au deschis camerele din spate ale studiourilor lor pentru clienții de încredere. „(În valoare) a îndrăznit să invite oamenii la salonul său din Paris și să le arate ce avea de oferit”, a spus dr. Kate Strasdin, istoric de modă la Falmouth University din Anglia, într -un interviu telefonic cu CNN. „A transformat cu adevărat răspândirea a ceea ce era șic”.

schimbarea ideilor de modă

Înainte de asta, Schneider a lucrat conform clienților ei. Acestea au determinat țesătura și stilul bazat pe ceea ce văzuseră în presa de modă sau prieteni. Dar Worth și alte dimensiuni, precum croitoreasa britanică Lucy, Lady Duff-Gordon, au decis să-și pună viziunea creativă în prim plan. S -au dezvoltat de la croitori la designeri, ceea ce se datorează în mare măsură conceptului de pasarelă. "(Ai spus)„ Te invit la salonul meu și îți arăt ce am, și atunci vei fi inspirat și vrei să comanzi ceva de la mine ”, a spus Strasdin. "Catwalk -ul a deschis o lume complet diferită de interacțiune cu moda dincolo de cercul imediat al prietenilor."

Schimbarea mediului Catwalk

aspectul a fost, de asemenea, diferit. Nu au existat pasarele teatrale sau înguste pe aceste spectacole de modă timpurie, ci doar o mână de modele atent selectate, care s -au dus în jurul oaspeților. Aceste probleme casual au durat întreaga seară, spre deosebire de cele scurte, de obicei mai puțin de zece minute de pasarele moderne. „A fost mai mult un eveniment”, a spus Strasdin. „Oamenii au venit și au petrecut mai mult timp pentru a răsfoi lucrurile după aceea sau pentru a ține discuții ... au fost mai multe opțiuni pentru interacțiune.”

intimitatea pasagerilor de alergare timpurie

ani mai târziu, la începutul secolului XX, Gabrielle "Coco" Chanel a organizat o alergare intimă mergând la primul etaj al casei sale din Paris; S -a ascuns să observe alergarea modelelor - și reacția publicului - în reflectarea scărilor lor. Catwalk -urile lui Cristóbal Balenciaga au fost, de asemenea, exclusive, jurnaliștii au fost complet excluși în anii '50. (De asemenea, el a interzis oarecum dramatic Italians "sub Chonging" Target = "_ Blank"> Italians "sub Chonging" Target = "_ Blank"> Italians "subtenging" Target = "_ Blank"> Italians "Underground Slotan" a fost descoperit, pe care l-a vândut iMitated "subten. Haine către New York.) În timp ce atracția spectacolelor private, asemănătoare salonului continuă să existe MARI-KATE și Ashley Olsens etichetează, rândul a interzis utilizarea telefoanelor mobile în cadrul spectacolului său din februarie, care privește industria mai mare decât mai bine.

importanța prezentării de modă în lumea modei de astăzi

"Este un instrument atât de puternic pentru designeri și mărci să dea o declarație despre cine sunt, pentru ce stau și care este viziunea lor creativă", a spus Nnadi. Expoziția " Vogue: Invenția de la Catwalk " Cercetări pentru Evoluția culturală a unor spectacole de modă, de la Catwalk" Cercetări pentru a fi culturale Evolution of Fashion Shows, de la Catwalk " Cercetări pentru a fi cultural Evolution of Fashion Shows, din Worth's Private Studiul Privio Studiul Privations to th Fantezii de neatins ale producției decedatului Karl Lagerfeld.

momente iconice și sensul lor

În acest turneu asemănător fulgerului, sunt incluse unele dintre cele mai provocatoare, pline de farmec și admirate momente din industrie, cum ar fi mai venerabilul spectacol de primăvară de primăvară 2001 de la McQueen, „Voss”, în care a plasat publicul în spatele a patru pereți din oglinzi cu două fețe pentru a controla ceea ce au văzut și când. Cu aproape două ore înainte de începerea emisiunii, el a reflectat fotografi și participanți - a adus o confruntare incomodă și a trimis un mesaj despre consumul raid de modă. „A fost un punct de reper în istoria culturală”, spune redactorul-șef al vocii Vogue, Anna Wintour, în timp ce materialul filmului se desfășoară.

producții teatrale la modă

Dar teatrul pe scară largă nu mai sunt rezervate doar pentru mărcile blockbuster, cum ar fi McQueen, Chanel și Dior, acum, chiar mai mici, în circ trebuie să se joace. „Invenția pasarelei” ne amintește de momentele virale recent: Controverpial Butterfly Pool Show of the Japonel Label "> Controverversial Butterfly Pool Show Of Japonia Label"> Controverpial Butterfly Pool. Copernis iconic-on-kleid din anul 2022. spectacole. "

Selecția de spectacole de modă iconice

Spectacolele prezentate în Expoziția Vogue au fost apoi selectate dacă „au făcut o diferență” sau nu, spune Nnadi. "Nu vreau să spun că este o listă cuprinzătoare", a adăugat ea. "Există spectacole pe care nu le -am putut include că cred că au schimbat lumea modei. Deci, aceasta este într -adevăr o imagine din ultimii 100 de ani."

reacții emoționale ca un element de curte

Extravaganța nu face ca un spectacol de modă să fie iconic, iar Nnadi are o idee despre ceea ce merită să reflecte, spre deosebire de simple fum și oglinzi. „Este vorba despre crearea unei reacții emoționale”, a spus ea. „Dacă am senzația că părul meu este pentru mine sau că mi -aș da un spectacol minunat pentru mine mult timp după spectacol”.