Moda i polityka spotykają

Moda i polityka spotykają

The Paris Fashion Week for men's fashion began one day after the second inauguration of US President Donald Trump and in the course of the growing influence of the populist right in France. Under these circumstances, the focus on clothing could initially appear trivial.

social issues in focus

Nevertheless, the designers showed their commitment to larger social issues throughout the week. They addressed inclusivity, protection and freedom and messengers for the autumn winter 2025 season a platform to both relax and present ideas to deal with the current social climate.

by Willy Chavarria to Egonlab to Comme des Garçons Homme Plus were sent messages of unity and acceptance over the catwalks. Carole Boinet, director of the French cultural magazine Les Inrockuptibles, told CNN: "If the French population feels more and more powerless in view of the government, the soft power of fashion, as industrial and art, lies in its ability to produce new discourses and pictures and influence other industries."

modern workwear reinterpreted

On the catwalks, the work clothes celebrated a comeback, reinterpreted and merged with contemporary wardrobes. Hairy models in checkered shirts and raw denim fabrics ran over the catwalk of Junya Watanabe and reminded of the 2010 hipster aesthetics, which was found in youth subcultures and became a global phenomenon.

But it was the "good old work clothes that was originally produced for forest workers", as noted in the show notes that the Japanese designer had in mind. The collection reflected the topics of the season: nature and functionality of the outerwear.

At Louis Vuitton, the creative director of men's fashion, Pharrell Williams, worked with Nigo, the designer of Kenzo and founder of the Japanese brand A Bathing Ape. They designed a collection that combined work clothes and sports clothing. Inspired by the practical wardrobes of engineers, chefs and gardeners, the clothes included an indigo-blue, double buttoned denim jacket, a striped box-cut ensemble and a baby-colored sleeveless blouson jacket, which was also elegant and practical at the same time.

a stage for protest

During the week, designers used their platforms to make political and social statements. Projektant Willy Chavarria, który ma siedzibę w Nowym Jorku, zdobywca nagrody CFDA Menswear Designer of the Year, po raz pierwszy w Paryżu przedstawił swoją kolekcję w Paryżu, aby świętować dziesiątą rocznicę swojej marki o tej samej nazwie. Na barokowym tle katedry amerykańskiej pokazał rzeźbiarskie, przerobione krawieckie elementy, które ponownie zainspirowały jego tło meksykańsko-amerykańskie i pojawiły się w szeregu złota, śliwki i burgundii.

Jak powiedział Chavarria CNN, jego kolekcja była w centrum odporności i oporu. He wanted to formulate a "message for human dignity and equality" and emphasized: "It is important that we come together to keep our rights as a citizen, as immigrants, as LGBTQ people and as women, because we are all very attacked."

Kreatywny duet Florentin Glémarec i Kevin Nompeix za marką neutralną Egonlab zaprezentował zabawne wiktoriańskie akcenty i prezentowały odzież, która rzuciła wyzwanie tradycyjnej męskości. Behind the scenes, the designers explained their focus on marginalized communities. "Minorities are systematically attacked worldwide," they said, called on "to unite minorities and fight against inequality."

fashion and war protest

At the Comme des Garçons Homme Plus, the Japanese designer Rei Kawakubo dealt with the topic of war. Your collection entitled "To Hell With War" presented deconstructed military basics, torn Khaki uniforms and military boots. Modele nosiły nowo zinterpretowane kaski, które zostały ozdobione kwiatami i przypominały ruch energii kwiatowej lat 60. i 70. XX wieku, w którym protestujące pozytywne wartości, takie jak pokój i miłość, na pierwszym planie w walce o wolność.

Charles Jeffrey, the founder of the London fashion house Charles Jeffrey Loverboy, was inspired by the Weimar cabarets in Berlin. Z przesadnym makijażem scenicznym, homoerotycznymi, akcesoriami w kształcie bananów i efektem podobnym do ubrania, projektant-który otworzył program w wysokim poziomie i rozmawiał z publicznością z korzeni swojej marki w kulturze nocnej. For Jeffrey it was "an opportunity to bring people together ... when right -wing governments say: 'There are only two genders' ... we are a variety of things."

A look behind the scenes of fashion

Niektórzy projektanci wybrali introspektywne podejście i skupili się na opowieściach osadzonych w detalach odzieżowych i krawieckich, które często są pomijane w kamerach. Dior's collection referred to the H-line that its founder Christian Dior designed for the autumn winter 1954-1955-a controversial silhouette at the time, since its flat form of some was perceived as inevitable. Modele o dramatycznie zadaszonych oczach pojawiły się w kinowym otoczeniu, w stylu erotycznego psychodrama Stanleya Kubricka „Oczy szeroko zamknięte” z 1999 roku. Kolekcja eksperymentowała również z kontrastującymi tomami, od szerokich samców do opery i szlifowanie delikatnym różowym.

Bianca Saunders, pierwsza czarna brytyjska projektantka, która wygrała słynną cenę mody Andam, spojrzał na napięcie między ograniczeniem a ruchem, a także między gładką a ścisłą. Koszule zostały zmięte, szwy spodni zwróciły się i wiązały kostki.

Zainspirowana fotografią Roberta Longo, która oddaje mężczyzn i kobiety w przesadzonych, rannych ruchach, zauważyła, że zainspirowała się „bardzo strukturalną modą mężczyzn, która została popchnięta i pociągnięta, oraz całym tym subtelnym odwracaniem rzeczy… przestrzeganie ruchu i suszania w odzieży”.

Craftsmanship and experimentation were also the focus of Rick Owens ’Show in the Palais de Tokyo. Faithful to his style distorted and overcurrent Owen's shape of the body and radically played with techniques and textures. Kurtki „Dracucollar” wykonane z woskowanej skóry, „Megacrust” dżinsy z skorupą, która jest osiągana poprzez naciskanie brązu i wosku na jeansu, a nawet Kempel, przyjazny dla środowiska i wywrotowy materiał, znany również jako „martwe włosy”. How often with Owens, the fashion knows no limits.