Změnit umění: Nature splňuje modernitu v galerii Dachau

Změnit umění: Nature splňuje modernitu v galerii Dachau

Dachau, Deutschland - V galerii KVD v Dachau se nedávno otevřela výstava „Moment and Traipe“, ve které dva umělci Theresia Hefele a Anna Kiiskinen ukazují svá díla. Tato společná výstava představuje důležitou událost pro Hefele, která se narodila v Mart Indersdorf, a Skiiskins, která pochází z Finska, protože je to první prezentace v tomto městě. Vernissage se konal 17. října v 19:30 a běží do 10. listopadu.

Výstava kombinuje díla, která jsou velmi inspirována přírodou. Hefeleovy obrázky jsou charakterizovány jejich zátiší podobnou estetice; Kombinuje prvky, jako jsou listy břízy a borůvky do nových skladby. Tato uspořádání, často prezentovaná v neobvyklém kontextu, dávají uměleckým dílům podivnou a čerstvou perspektivu. Pozoruhodným rysem Hefeleovy práce je organická směs fotografie a malby, která poskytuje černobílé šablony barevnými akcenty.

Umělecká interakce a témata

Hefele a Kiiskinen, jejichž spolupráce existuje od roku 2011, používají jako jejich tvůrčí materiál formy a struktury z přírody. Vaše umělecká díla jsou koordinována a tematicky koordinována a vyjadřují váš individuální rukopis. Zatímco Hefele představuje menší, vysoce formátové obrázky, Skiiskine ukazuje velké krajiny, které často vypadají jako fotografie, ale jsou to obrazy. Tato umělecká fúze vytváří harmonický celkový obrázek, ve kterém jsou příroda a městská krajina propletená.

Pozoruhodným příkladem je obrázek Kiiskinena „Stěna ze skla“. Ukazuje světelné odrazy oknem, které je zarostlé divokým vínem. Zde se sloučí interiér a vnější svět v vzrušující interakci. Sám Kiiskinen popisuje, že mnoho jejích motivů pochází z každodenních procházek. Často neví přesně, jak bude vypadat konečné složení při malování, což jí dává způsob práce osvěžujícího a intuitivního charakteru.

Příroda ve městě

Voda hraje v Kiiskinenových dílech ústřední roli. Umělec, který vyrostl v Tampere, zachycuje světelné odrazy a jejich vliv na zobrazené prvky. Obrázek, který ukazuje plastovou židli, která stojí ve vodě v mnichovské růžové zahradě, je obzvláště působivý. Téměř tání odrazů vyvolává dojem, že židle se spojuje s vodou.

Práce dvou umělců podporují povědomí o přírodě a jejich křehké rovnováze v městských místnostech. Ukazují stopy lidské přítomnosti, aniž by představovali samotné lidi. Na obrázcích Kiiskinenu dominují městské prvky, jako jsou fasády a okna, zatímco příroda se často zdá být tlačena zpět. Tato reprezentace mají pozvání i ohrožující poukazem na možnost, že by se příroda mohla v určitém okamžiku vrátit do města.

Celkově nabízí výstava „moment a doba trvání“ fascinující vhled do uměleckých přístupů obou umělců. Jejich schopnost transformovat přírodu a městský život na digitální a tradiční umění činí výstavu důležitou událostí na umělecké scéně Dachaus. Její díla stimulují myšlení o ztrátě biologické rozmanitosti a změně přírodních stanovišť a zároveň zdůrazňují krásu přírody.