In dialoog met de natuur: de kunst van Anna en Bernhard Blume in Krems
In dialoog met de natuur: de kunst van Anna en Bernhard Blume in Krems
In de Kunsthalle Krems wordt momenteel een indrukwekkend retrospectief van het Duitse kunstenaarspaar Anna en Bernhard Blume getoond, dat tot 16 maart 2025 wordt getoond. Deze tentoonstelling is gewijd aan het fascinerende artistieke werk en neemt bezoekers op een visuele reis door hun humoristische en vaak subversieve werken. De Blumes, die elkaar in de jaren 1980 ontmoetten op de Düsseldorf State Art Academy, combineerden kunst met het dagelijks leven en twijfelden aan sociale normen in hun werk.
De tentoonstelling toont indrukwekkende foto's die zijn genomen tussen 1985 en 1991, waaronder de serie "Im Wald", waarin de twee te zien zijn in verschillende humoristische, geënsceneerde poses onder bomen. Dit grote formaatwerk, dat twee meter hoog is, drukken indrukwekkend de eigenaardigheden van het paar en hun creatieve partnerschap op. De bloem gebruikt vaak de camera om de kleine -bourgeois wereld en zijn absurditeiten te vangen.
Multi -gelaagde perspectieven en kunstkritiek
Een van de centrale onderwerpen in het werk van Anna en Bernhard Blume is het onderzoek van genderrollen en de kritiek op mannelijke dominantie in de kunstwereld. Anna Blume onthult vooral in haar serie "The Pure Sensation" hoe vrouwen vaak worden verminderd in kunst en samenleving. Deze werk bieden foto -realistische tekeningen van vrouwelijke lichamen in tegenstelling tot kunst -theoretische posities van belangrijke kunstenaars zoals Kandinsky en Mondriaan.
In de serie "Meal" die werd gemaakt in de jaren 1980, zien kijkers Anna en Bernhard scènes in ongebruikelijke en soms groteske scènes. Portretten laten zien hoe je op een humoristische manier omgaat met voedsel en dagelijkse situaties - een duidelijk teken van je vermogen om ernst te combineren met humor. In "Küchenkoller" is Anna bijvoorbeeld jongleren met aardappelen, wat zowel een speels element als een enigszins kritische toespraak is over het dagelijkse leven van huisvrouw.
van analoog tot digitale fotografie
De tentoonstelling omvat ook de boog om fotografie te ontwikkelen binnen het artistieke werk van de bloem. Later, na het beurt van het millennium, gaat de wending naar digitale fotografie hand in hand met een verder onderzoek van abstracte kunst. Het werk van de serie "Vluchtelingen suprematist" laat zien hoe het paar hun werk in nieuwe richtingen richt en moderne technologieën integreert in hun artistieke concepten.
De tentoonstelling in Krems biedt ook ruimte voor de werken van Gabriele Engelhardt, die indrukwekkend fotowerk creëerde over recyclingmateriaal en hun gebruik in de kunst van vandaag tijdens hun verblijf in de regio 2022. In een subversieve aanpak richt haar werk zich op de materialiteit van kunst en biedt ze tegelijkertijd nieuwe perspectieven op wat kan worden beschouwd als een "bergbeeld" in het antropoceen. Engelhardt gaat verder dan de gemeenschappelijke representaties en integreert een kritische kijk op het huidige ecologische bewustzijn in visuele kunst.
De catalogi zijn beschikbaar voor verzamelaars en kunstliefhebbers voor de tentoonstellingen voor 29,90 euro en 34 euro. Dit retrospectief richt zich niet alleen op het unieke creatieve partnerschap van de blumes, maar stimuleert ook het denken over hedendaagse kunst en zijn verschillende dimensies.
Kommentare (0)