Dialogā ar dabu: Annas un Bernharda Blūma māksla Krems

Dialogā ar dabu: Annas un Bernharda Blūma māksla Krems

Kunsthalle Krems pašlaik tiek parādīta iespaidīga vācu mākslinieku pāra Anna un Bernharda Blūma retrospekcija, kas tiks parādīta līdz 2025. gada 16. martam. Šī izstāde ir veltīta tā aizraujošajam mākslinieciskajam darbam un apmeklētājus ved vizuālā ceļojumā caur viņu humoristiskajiem un bieži graujošajiem darbiem. The Blumes, kurš astoņdesmitajos gados tikās Diseldorfa Valsts mākslas akadēmijā, apvienoja mākslu ar ikdienas dzīvi un iztaujāja sociālās normas savā darbā.

Izstādē ir redzamas iespaidīgas fotogrāfijas, kas tika uzņemtas no 1985. līdz 1991. gadam, ieskaitot sēriju “Im Wald”, kurā abus var redzēt dažādās humoristiskajās, iestudētās pozās zem kokiem. Šie lielie formāta darbi, kas ir divu metru augstums, iespaidīgi izsaka pāra īpatnības un viņu radošo partnerību. Zieds bieži izmanto kameru, lai uztvertu sīko -bourgeois pasauli un tās absurdus.

daudzslāņu perspektīvas un mākslas kritika

Viena no centrālajām tēmām Annas un Bernharda Blūma darbā ir dzimumu lomu pārbaude un vīriešu dominances kritika mākslas pasaulē. Anna Blume īpaši atklāj savā sērijā "Pure Sensation", kā sievietes bieži tiek samazinātas mākslā un sabiedrībā. Šie darbi nodrošina sieviešu ķermeņu foto -reālistiskus zīmējumus pretstatā tādu nozīmīgu mākslinieku kā Kandinsky un Mondrian teorētiskajām pozīcijām.

Sērijā "Male", kas tika izveidota astoņdesmitajos gados, skatītāji Anna un Bernhards redz ainas neparastās un dažreiz groteskās ainās. Portreti parāda, kā jūs humoristiskā veidā mijiedarbojaties ar ēdienu un ikdienas situācijām - skaidra pazīme par jūsu spēju apvienot nopietnību ar asprātību. Piemēram, filmā “Küchenkoller” Anna žonglē ar kartupeļiem, kas ir gan rotaļīgs elements, gan nedaudz kritiska runa par ikdienas mājsaimnieces dzīvi.

No analogiem digitālajiem fotogrāfijām

Izstāde arī aptver priekšgalu, lai attīstītu fotogrāfiju zieda mākslinieciskajā darbā. Vēlāk, pēc tūkstošgades pagrieziena, pagrieziens uz digitālo fotogrāfiju iet roku rokā, turpinot pārbaudīt abstrakto mākslu. Sērijas “Bēgļu suprematisma” darbs parāda, kā pāris virza savu darbu jaunos virzienos un integrē modernās tehnoloģijas savās mākslinieciskajās koncepcijās.

Izstāde Krems piedāvā arī vietu Gabriele Engelhardt darbiem, kuri izveidoja iespaidīgus fotoattēlu darbus par materiālu pārstrādi un to izmantošanu mūsdienu mākslā uzturēšanās laikā 2022. gada reģionā. Gudrajā pieejā viņas darbs pievēršas mākslas būtiskumam un tajā pašā laikā piedāvā jaunas perspektīvas, ko antropocēnā var uzskatīt par "kalnu attēlu". Engelhards pārsniedz kopējās reprezentācijas un integrē kritisko skatījumu uz pašreizējo ekoloģisko apziņu vizuālajā mākslā.