En Dialogue con la naturaleza: el arte de Anna y Bernhard Blume en Krems

En Dialogue con la naturaleza: el arte de Anna y Bernhard Blume en Krems

En el krems Kunsthalle, una impresionante retrospectiva de la pareja de artistas alemanes Anna y Bernhard Blume se muestra actualmente, que se mostrará hasta el 16 de marzo de 2025. Esta exposición está dedicada a su fascinante trabajo artístico y lleva a los visitantes a un viaje visual a través de sus trabajos divertidos y a menudo subversivos. Los Blumes, que se conocieron en la década de 1980 en la Academia de Arte del Estado de Düsseldorf, combinaron el arte con la vida cotidiana y cuestionaron las normas sociales en su trabajo.

La exposición muestra fotografías impresionantes que se tomaron entre 1985 y 1991, incluida la serie "IM Wald", en las que las dos se pueden ver en varias poses humorísticas y escenificadas debajo de los árboles. Estos trabajos de gran formato, que tienen dos metros de altura, expresan impresionantemente las peculiaridades de la pareja y su asociación creativa. La flor a menudo usa la cámara para capturar el mundo menor de burgueses y sus absurdos.

Perspectivas de múltiples capas y crítica de arte

Uno de los temas centrales en el trabajo de Anna y Bernhard Blume es el examen de los roles de género y la crítica del dominio masculino en el mundo del arte. Anna Blume revela particularmente en su serie "The Pure Sensation" cómo las mujeres a menudo se reducen en el arte y la sociedad. Estos trabajos proporcionan dibujos fotográficos de cuerpos femeninos en contraste con las posiciones teóricas de artistas importantes como Kandinsky y Mondrian.

En la serie "comida" que se creó durante la década de 1980, los espectadores Anna y Bernhard ven escenas en escenas inusuales y a veces grotescas. Los retratos muestran cómo interactúas con la comida y las situaciones cotidianas de una manera humorística: una clara señal de tu capacidad para combinar la seriedad con el ingenio. En "Küchenkoller", por ejemplo, Anna hace malabares con papas, que es un elemento juguetón y un discurso ligeramente crítico en la vida cotidiana de ama de casa.

De la fotografía análoga a la digital

La exposición también abarca el arco para desarrollar fotografía dentro del trabajo artístico de la flor. Más tarde, después del turno del milenio, el giro a la fotografía digital va de la mano con un examen posterior del arte abstracto. El trabajo de la serie "Suprematista de Refugiados" muestra cómo la pareja dirige su trabajo en nuevas direcciones e integra tecnologías modernas en sus conceptos artísticos.

La exposición en Krems también ofrece espacio para las obras de Gabriele Engelhardt, quien creó impresionantes trabajos fotográficos sobre materiales de reciclaje y su uso en el arte actual durante su estadía en la región de 2022. En un enfoque subversivo, su trabajo aborda la materialidad del arte y al mismo tiempo ofrece nuevas perspectivas sobre lo que puede considerarse una "imagen de montaña" dentro del Antropoceno. Engelhardt va más allá de las representaciones comunes e integra una visión crítica de la conciencia ecológica actual en el arte visual.