Skräck, musik och äktenskapskris: Chavriers Kalkwerk på festivalveckorna!

Skräck, musik och äktenskapskris: Chavriers Kalkwerk på festivalveckorna!

Vienna, Österreich - Från 5 Juni 2025 kommer Séverine Chavrier att ses med hennes iscensättning av Thomas Bernhards "Kalkwerk" på Wien Festwochen. Denna iscensättning är av stor betydelse eftersom den representerar Chavriers första produktion i Österrike, även om den framgångsrikt visades 2022 under titeln "Ils Nous Ont Oubliés" i Barcelona. I sin ny design av arbetet kombinerar Chavrier klaustrofobisk skräck och psykologisk tortyr med musik, videor och fågelröster. Föreställningen tar nästan fyra timmar och är utformad som en musikalisk dikt om förfallet av ett äktenskap.

I "Kalkwerk", som publicerades 1970, handlar det om ett ojämlikt parförhållande på en isolerad, steril plats, som formades av dess vita och svarta färg. Stycket beskriver Mr. Konrads liv, en man som drömmer om en stor uppsats om att höra, men misslyckas i verkligheten. Hans fru, en handikappad huvudperson, är svag och hennes livskontext ger Mr. Konrad i oro. Dessa interpersonella spänningar är intensivt upplysta av Chavrier, som introducerar en tredje figur, en sjuksköterska för att bättre illustrera det våld som visas i förhållandet.

Musikelement och inspiration

Stagningen av Chavrier går utöver det traditionellt teatraliska och korsas av musikaliska element. Den beskriver hennes arbete som en "organisk helhet", jämförbar med begreppet ämne och variation i musik. Inspirerad av regissörer som Ingmar Bergman och Stanley Kubrick, låter Chavrier omgivningen bli musik i sitt spel, till exempel genom att använda röster från källaren och gipsskivan, som fungerar som Impact Instruments. Publiken bör ta itu med detta gränssnitt mellan ljudet och den visuella representationen direkt och svepa känslomässigt.

Chavrier har också integrerat meningar från Elfriede Jelinek i iscenesättningen, så att en intressant koppling mellan två viktiga österrikiska författare skapas. Detta kreativa beslut bidrar till karaktärsyntesen som finns i iscenesättningen av Chavrier genom att ta itu med aspekten av övervakning och kontroll.

Personlig hänvisning till österrikisk litteratur

Trots sin djupa affinitet för österrikisk litteratur är detta det första sättet för publiken i Österrike att uppleva ett verk av Chavrier Live. I Schweiz har hon redan vidtagit åtgärder för att vara intresserad av en ung publik för teatern, och hennes produktion "Aria Da Capo" kombinerar opera Arias med moderna medier som mobiltelefonvideor. Denna innovativa strategi indikerar att hon vill fortsätta att utmana publiken med nya former och innehåll i framtiden.

Det förblir spännande hur den wieniska publiken kommer att reagera på Chavriers som fängslar iscensättning. "Kalkwerk" erbjuder inte bara psykologiskt djup och emotionell intensitet, utan öppnar också en diskurs om samtida ämnen för övervakning och mänskliga relationer. Föreställningen lovar att bli en oförglömlig upplevelse som stimulerar både tänkande och tilltalar sinnena.

Samtidigt förblir komplexiteten i Bernhards arbete relevant i sitt meningsfulla över kulturföretaget. Bernhard själv var känd för att ta en kritisk inställning till utmärkelser och det litterära företaget, som blir tydligt i hans postumt arbete "mina priser". Medan Chavrier hanterar Bernhards ämnen påminner hon också om hans ambivalenta relation med konst och kultur.

Sammantaget lovar inte bara en djup inblick i den mänskliga psyke, utan också en spännande undersökning av Österrikes kulturella identitet och rollen som konst i vårt samhälle.