Siaubo, muzikos ir santuokos krizė: Chavrier Kalkwerk festivalio savaitėmis!

Siaubo, muzikos ir santuokos krizė: Chavrier Kalkwerk festivalio savaitėmis!

Vienna, Österreich - Nuo 2025 m. Birželio 5 d. Séverine Chavrier bus matoma su savo pastatymu Thomaso Bernhardo „Kalkwerk“ Vienos Festwochen mieste. Šis inscenizavimas turi didelę reikšmę, nes jis atspindi pirmąjį Chavrier produkciją Austrijoje, nors jis buvo sėkmingai parodytas 2022 m., Barselonoje pavadinimu „Ils Nous Ont OoBliés“. Pertvarkydamas kūrinį, Chavrier derina klaustrofobinį siaubą ir psichologinius kankinimus su muzika, vaizdo įrašais ir paukščių balsais. Spektaklis trunka beveik keturias valandas ir yra sukurtas kaip muzikinis eilėraštis apie santuokos skilimą.

„Kalkwerk“, kuris buvo paskelbtas 1970 m., Tai yra apie nevienodus poros santykius izoliuotoje, sterilioje vietoje, kurią formuoja balta ir juoda spalva. Šis kūrinys apibūdina pono Konrado gyvenimą, žmogų, kuris svajoja apie didelę esė apie klausą, tačiau iš tikrųjų nepavyksta. Jo žmona, neįgalioji veikėja, yra silpna, o jos gyvenimo kontekstas atneša p. Konradą neramumuose. Šią tarpasmeninę įtampą intensyviai apšviečia „Chavrier“, kuri pristato trečiąją figūrą, slaugytoją, siekiant geriau parodyti santykiuose parodytą smurtą.

muzikiniai elementai ir įkvėpimas

Chavrier pastatymas peržengia tradiciškai teatrališką ir yra kertamas muzikiniais elementais. Tai apibūdina jos darbą kaip „ekologišką visumą“, panašų į muzikos temos ir variacijos koncepciją. Įkvėpti režisierių, tokių kaip Ingmaras Bergmanas ir Stanley Kubrickas, „Chavrier“ leidžia aplinkai tapti muzika jų grojant, pavyzdžiui, naudodamas balsus iš rūsio ir gipso plokščių, kurie veikia kaip smūgio instrumentai. Žiūrovai turėtų tiesiogiai tiesiogiai spręsti šią garso ir vaizdinio vaizdavimo sąsają ir emociškai šluoti.

Chavrier taip pat integruotas iš Elfriede Jelinek sakinių į inscenizaciją, kad būtų sukurtas įdomus ryšys tarp dviejų svarbių Austrijos autorių. Šis kūrybinis sprendimas prisideda prie charakterio sintezės, kurią galima rasti Chavrier pastatyme, nagrinėjant stebėjimo ir kontrolės aspektą.

Asmeninė nuoroda į Austrijos literatūrą

Nepaisant gilaus Austrijos literatūros giminingumo, tai yra pirmas būdas Austrijos auditorijai patirti „Chavrier Live“ kūrinį. Šveicarijoje ji jau ėmėsi veiksmų, kad susidomėtų jauna teatro auditorija, o jos spektaklis „Aria da capo“ sujungia operos arijas su šiuolaikinėmis žiniasklaidos priemonėmis, tokiomis kaip mobiliojo telefono vaizdo įrašai. Šis novatoriškas požiūris rodo, kad ji nori ir toliau mesti iššūkį auditorijai naujomis formomis ir turiniu ateityje.

Lieka įdomu, kaip Vienos auditorija reaguos į „Chavriers“ žavią inscenizaciją. „Kalkwerk“ ne tik siūlo psichologinį gilumą ir emocinį intensyvumą, bet ir atveria diskursą šiuolaikinėmis stebėjimo ir žmonių santykių temomis. Spektaklis žada tapti nepamirštama patirtimi, skatinančia ir mąstymą, ir kreipiasi į jusles.

Tuo pačiu metu Bernhardo darbo sudėtingumas išlieka aktualus prasmingai kultūros kompanijai. Buvo žinoma, kad pats Bernhardas laikosi kritinio požiūrio į apdovanojimus ir literatūros kompaniją, kuri paaiškėja jo pomirtiniame darbe „Mano kainos“. Nors Chavrier nagrinėja Bernhardo temas, ji taip pat primena jo ambivalentiškus santykius su menu ir kultūra.

Apskritai „Lime Works“ pastatymas ne tik žada gilią įžvalgą apie žmogaus psichikos bedugnę, bet ir įdomų Austrijos kultūrinės tapatybės ir meno vaidmens mūsų visuomenėje ištyrimą.