Juhokórejskí umelci zmenili príspevky Instagramu na portréty
Juhokórejskí umelci zmenili príspevky Instagramu na portréty
Pre mnohých ľudí je nekonečné posúvanie na Instagrame večnou stratou času. Pre slávneho mladého juhokórejského umelkyňa Moka Lee je na druhej strane hlavným zdrojom jej inšpirácie pre pôsobivé portréty, ktoré sa už predali za stovky tisíc dolárov.
Inšpirácia prostredníctvom sociálnych médií
„Dokážem sledovať nespočetné množstvo ľudí, iba s mobilným telefónom bez toho, aby som sa s nimi stretol,“ hovorí Lee v rozhovore pre CNN. „Čakám, že na obrázkoch nájdem niečo jedinečné, ktoré objavím algoritmom,“ dodáva.
Výstava v Zürichu
Tento týždeň jej portrét „povrchové napätie 07“, ktorú mladá žena, ktorú sa dozvedela prostredníctvom aplikácie sociálnych médií, vystavuje londýnska galéria Carlos/Ishikawa na veľtrhu Art Basel Art vo Švajčiarsku. Obraz ukazuje mladú ženu, ktorá nosí široké biele tričko a usmieva sa široko, keď jej vlasy padajú na tvár.
Pozorovania týkajúce sa sebavyjadenia
28-ročný umelec tiež použil ďalšie zdroje na nájdenie obrázkov, vrátane vyhľadávaní Google a práce amerického fotografa Nan Goldina. Je však fascinujúce, ako sa ľudia prezentujú vo svojich starostlivo kurátorských príspevkoch na Instagrame. „Môže to mať určité temné, ale považujem to za veľmi zaujímavé svojím spôsobom, pretože vidím toľko ľudí, ktorí sa sami zdieľajú,“ vysvetľuje. „Niekoľko obrázkov, ktoré publikujú na Instagrame, používa ľudí, aby sa vyjadrili.“
Kreatívny kontakt
Ak Lee nájde fotografiu, ktorá sa vám páči, pošle priamemu správy možnému motívu, aby sa opýtala, či si môže kúpiť práva na obrázok. Jason Haam, ktorej galéria predstavuje v Soule Lee, hovorí, že Leeov vzťah s jej vyobrazenými ľuďmi odráža, ako sa ľudské interakcie časom zmenili. „Mona Lisa bola maľovaná osobou, ktorá stále sedela pred umelcom,“ odvoláva sa na majstrovské dielo Leonarda da Vinciho zo 16. storočia. Lee, na druhej strane, kontaktuje túto osobu, ktorá sa nikdy nestretla a hovorí: „Ach, rád by som maľoval váš portrét a ja vám za to zaplatím určitú sumu.“ A nikdy sa nevidia, “vysvetľuje.
Úspech na medzinárodnej úrovni
Umelkyňa už dosiahla so svojou prácou obrovské úspechy a v roku 2023 bol zastúpený na dôležitých výstavách, ako je Art Basel Hongkong. Nasledoval „skutočne okamžitá sláva“, dodáva.
Vysoké údaje o predaji
Na konci roku 2024 jej maľba „Nie som ako ja“, ktorá ukazuje ženu s červenými perami a spodnú hodinu, ktorá sedí na posteli, na aukcii v Hongkongu pre Uznanie nových talentov
Lee bol tiež v Vanguard pre 2025 zdôrazňuje sľubné súčasné umelecké diela. Hovorí CNN, že jej otázky boli často odmietnuté používateľom Instagramu, ale teraz je pre ňu ľahšie vyhrať ľudí, ktorí sa sprístupňujú ako motívy pre svoje umenie. Nedávno dokončená maľba, ktorá je vysoká 190 centimetrov a šírka 160 centimetrov, trvala mesiac, kým sa dokončila mesiac a pracovala na ňom 10 hodín denne. Lee používa olejové farby, tradičné západné médium, ktoré považuje za potrebné na účasť na medzinárodných umeleckých trhoch. Napriek tomu to kombinuje s tým, čo nazýva „ázijské techniky“. Vzťahuje sa na maľbu akvarelu, v ktorej sú vrstvy farby naskladané na seba, aby sa vytvorila hĺbka a textúra. Vaše obrazy vďačia za váš pracovný proces nezameniteľnej estetickej kvalite. Haam vysvetľuje: „Lee rozčúli jej farby. Maľuje veľmi, veľmi tenké, ale vrstvy sa aplikujú, aby ste videli, že všetky tieto záhadné farby blikajú. Nikdy som nič také nevidel.“
Je to estetika, ktorá pre kupujúcich rýchlo získa popularitu. „Moja kariéra sa teraz rozširuje z Južnej Kórey na zahraničné trhy,“ hovorí Lee, „ale ja som niekto, kto sa len pozerá na svoj mobilný telefón v malej miestnosti v mojom štúdiu v Južnej Kórei, takže sa vôbec necíti skutočný.“ s hlásením Erica Hwang. Creative Work Process
Unikátna estetika
Medzinárodná expanzia
Kommentare (0)