Les artistes sud-coréens ont transformé les publications Instagram en portraits

Les artistes sud-coréens ont transformé les publications Instagram en portraits

Pour beaucoup de gens, le défilement sans fin sur Instagram est une perte de temps éternelle. Pour la célèbre et jeune artiste sud-coréenne Moka Lee, en revanche, c'est la principale source de son inspiration pour des portraits impressionnants qui ont déjà été vendus pour des centaines de milliers de dollars.

Inspiration à travers les médias sociaux

"Je peux regarder d'innombrables personnes, seulement avec mon téléphone portable sans les rencontrer", explique Lee dans une interview avec CNN. "J'attends de trouver quelque chose d'unique dans les photos que je découvre à travers l'algorithme", ajoute-t-elle.

Exposition à Zurich

Cette semaine, son portrait "Surface Tension 07", qu'une jeune femme, qu'elle a connue via l'application de médias sociaux, sera exposée par la London Gallery Carlos / Ishikawa à l'Art Basel Art Fair en Suisse. La peinture montre une jeune femme qui porte un large t-shirt blanc et sourit largement alors que ses cheveux poney tombent sur son visage.

Observations sur l'expression de soi

L'artiste de 28 ans a également utilisé d'autres sources pour trouver des images, notamment Google Recherches et le travail du photographe américain Nan Goldin. Cependant, elle trouve fascinant la façon dont les gens se présentent dans leurs contributions Instagram soigneusement organisées. "Il peut avoir quelque chose d'obscurité d'une certaine manière, mais je trouve cela très intéressant à ma manière parce que je vois tellement de gens qui se partagent", explique-t-elle. "Les quelques photos qu'ils publient sur Instagram utilisent des gens pour s'exprimer."

Contact créatif

Si Lee trouve une photo que vous aimez, elle envoie un message direct au motif possible pour demander si elle peut acheter les droits sur l'image. Jason Haam, dont la galerie représente à Séoul Lee, dit que la relation de Lee avec ses personnes représentées reflète comment les interactions humaines ont changé au fil du temps. "La Mona Lisa a été peinte avec une personne qui était assise devant l'artiste tout le temps", fait-il référence au chef-d'œuvre de Leonardo Da Vinci du XVIe siècle. Lee, en revanche, contacte cette personne qui ne s'est jamais rencontrée et dit: "Oh, je voudrais peindre votre portrait et je vous paie un certain montant pour cela." Et ils ne se voient jamais », explique-t-il.

Succès au niveau international

L'artiste a déjà obtenu d'énormes succès avec son travail et a été représentée dans d'importantes expositions telles que Art Basel Hong Kong en 2023. "Il a suscité un grand intérêt du monde entier", explique Haam. Cela a été suivi d'une "renommée vraiment immédiate", ajoute-t-il.

Figure de vente élevée

À la fin de 2024, sa peinture "Je ne suis pas comme moi", qui montre une femme avec des lèvres rouges et un sous-service assis sur un lit, lors d'une vente aux enchères à Hong Kong pour plus que 200 000 . Un prix record pour un artiste dans les années 20 dans ce pays, dit Haam.

Reconnaissance pour les nouveaux talents

Lee était également dans le Vanguard List pour 2025 met l'accent sur les artistes contemporains prometteurs. Elle dit à CNN que ses demandes ont souvent été rejetées aux utilisateurs d'Instagram, mais il est maintenant plus facile pour elle de gagner des personnes qui se rendent disponibles comme motifs pour leur art.

Processus de travail créatif

Une peinture récemment terminée, qui mesure 190 centimètres de haut et 160 centimètres de large, a pris un mois pour terminer un mois, y travaillant pendant 10 heures par jour. Lee utilise des peintures à l'huile, un milieu occidental traditionnel qu'il considère comme nécessaire pour participer aux marchés internationaux de l'art. Néanmoins, elle combine cela avec ce qu'elle appelle des "techniques asiatiques". Il se réfère à la peinture à l'aquarelle, dans laquelle des couches de peinture sont empilées les unes sur les autres pour créer de la profondeur et de la texture.

esthétique unique

Vos peintures doivent votre processus de travail à une qualité esthétique indubitable. Haam explique: "Lee dilk ses couleurs. Elle peint très, très mince, mais les couches sont appliquées pour que vous puissiez voir toutes ces couleurs mystérieuses clignoter. Je n'ai jamais rien vu de tel."

Expansion internationale

C'est une esthétique qui gagne rapidement en popularité pour les acheteurs. "Ma carrière s'étend maintenant de la Corée du Sud aux marchés étrangers", explique Lee, "mais je suis quelqu'un qui regarde son téléphone portable dans une petite pièce de mon studio en Corée du Sud, donc ça ne semble pas du tout réel."

avec rapport d'Erica Hwang.