Г -н Карл: Виенски монолог за опортюнизма и историята

Г -н Карл: Виенски монолог за опортюнизма и историята

Wien, Österreich - Първото излъчване на "Der Herr Karl" на 15 ноември 1961 г. е епохално събитие в австрийския медиен пейзаж. Написано от Хелмут Qualtinger и Carl Merz и поставен от Ерих Нойбург, монологът с един часовник не само донесе забавление, но в същото време постави самостоятелното изображение на много австрийци на изпитание. Като очевидно безобидно списание Delicat -Coast, главният герой, опортюнистичният г -н Карл, излага често репресираните сенчести страни на австрийската история и политика, особено с боравенето с националсоциализма. Този антигерой, който беше снабден с очарователна усмивка, е изложен като съучастник от миналото, което предизвика възмущение за възмущението, като Монолог, пълен с противоречия

Г -н Карл е сложна фигура, която се е утвърдила през годините като въплъщение на „типичния виенски“. Той разказва своята житейска история от лагера на хранителния бизнес и разсъждава върху политическите катаклизми в Австрия от Първата република до периода след войната. Първо малък социалист, г -н Карл Шнел се оказва, че е колега бегач и опортюнист, който с готовност се адаптира към съответната политическа власт. Общата вяра на жертвата, че Австрия е първата „жертва“ на националсоциализма, е поставена под въпрос от представителството на г -н Карл Шарф. Радиацията на парчето се разпадна на табуирани теми и доведе до протестна буря в населението, тъй като много читатели не искаха да се разпознаят в ролята на опортюнистичния колега бегач, както и бележки на Wikipedia .

През десетилетията „Г -н Карл“ се е утвърдил като едно от най -важните произведения в австрийската литература след войната. Сатиричното релефно релефно на монолога, съчетано с характерния диалект на Qualtinger, все още се харесва на публиката и създава връзка между историческите събития и днешното общество. Мистър Карл, който е въплътен от актьор като Клаус Рот или накрая от Андреас Витазек, остава не само част от виенската културна сцена, но и огледало на човешката природа и „баналността на злото“, която Хана Аренд също описа.