Das Theater Erfurt präsentiert zur großen Freude von Opernliebhabern eine innovative Inszenierung von Giacomo Puccinis „Tosca“. Am 6. Oktober 2024 wird die Oper nicht nur aufgeführt, sondern auch durch ein einzigartiges „Tosca on Stage“-Konzept bereichert, das Zuschauer direkt in das Geschehen einbindet. Dies geschieht durch Bühnensitzplätze, die es einem Teil des Publikums ermöglichen, als stille Teilnehmer des Dramas zu fungieren.
Unter der Regie von Stephan Witzlinger und mit dem Bühnenbild von Hank Irwin Kittel wird die gesamte Handlung sowohl auf der Drehbühne als auch vor dem Bühnenrand inszeniert. Diese Wahl vermittelt dem Zuschauer das Gefühl, Teil der tiefen Emotionen zu sein, die in dieser tragischen Geschichte von Liebe und Eifersucht aufblitzen. Schon im ersten Bild wird die düstere Atmosphäre deutlich durch die Darstellung eines gehängten Mannes, der kopfüber von der Decke baumelt.
Ein neuer Blickwinkel auf bekannte Charaktere
In dieser Inszenierung setzt Witzlinger auf eine frische Perspektive der Figuren. So erscheint der Maler Cavaradossi als ein systemtreuer Staatskünstler, der durch Ungeschick in die blutigen Machenschaften seiner Zeit verwickelt wird. Tosca wird als leidenschaftliche, aber auch manipulative Liebende dargestellt. Ihre Eifersucht führt sie dazu, sich in die Fänge des brutalen Scarpia zu begeben, dessen Charakter hier als weniger brutal, sondern als obzessiv und mit einer merkwürdigen Vorliebe für Ordnung präsentiert wird.
Scarpia, treffend gespielt von Máté Sólyom-Nagy, vermittelt in seiner Darstellung sowohl Bedrohung als auch eine tiefere, fast psychologische Kontrolle über Tosca. Das Spannungsfeld zwischen seinem Willen zu herrschen und Toscas verzweifeltem Versuch, sich gegen ihn zu wehren, erreicht einen Höhepunkt, der die Zuschauer in den Bann zieht. Diese interessante Dynamik und das ausgeklügelte Wechselspiel zwischen den Protagonisten sorgen dafür, dass die oft als statisch empfundene Rolle der Tosca lebendig wird.
Die Aufführung bleibt jedoch nicht nur auf die Hauptcharaktere beschränkt. Auch die Besetzung der Nebenrollen, darunter der georgische Bass Kakhaber Shavidze als Mesner und der Bariton Borislav Rashkov als Cesare Angelotti, zeigt große Bühnenpräsenz und Gesangskompetenz. Shavidze überrascht das Publikum mit einem charmanten und humorvollen Auftritt, der dem Stück eine unerwartete Leichtigkeit verleiht, während Rashkovs dramatische Darbietung einen bleibenden Eindruck hinterlässt.
Die musikalische Leitung erfolgt durch Clemens Fieguth, der mit dem Philharmonischen Orchester Erfurt einen kraftvollen Klangteppich webt. Seine präzise Dirigierkunst unterstützt die Solisten, auch wenn es gelegentlich zu leichten Abstimmungsproblemen zwischen Orchester und Gesang kommt. Die verschiedenen dynamischen Nuancen, die Fieguth hervorhebt, verleihen der Aufführung eine zusätzliche emotionale Tiefe.
Die Zuschauer sind von der abwechslungsreichen Inszenierung begeistert und belohnen die Darsteller mit langanhaltendem Applaus. Der innovative Ansatz, das Publikum im Rahmen des „Tosca on Stage“-Konzepts aktiv einzubeziehen, sorgt für ein unvergessliches Erlebnis. Auch in den Zuschauerreihen zeigt sich eine erlösende Erleichterung angesichts der packenden Darbietung, die nicht nur die bekannten Themen von Liebe und Verrat neu interpretiert, sondern auch Fragen zur menschlichen Natur aufwirft.
Für „Tosca“ im Theater Erfurt trifft die Verbindung von klassischer Musik mit modernem Theater erneut den Puls der Zeit. Die kreative Regie und die beeindruckenden Leistungen der Sänger schaffen eine Atmosphäre, die sowohl traditionell als auch innovativ ist. Wer die Möglichkeit hat, die Aufführung zu besuchen, sollte diese Chance nutzen, um sich selbst von der fesselnden Inszenierung zu überzeugen. Mehr dazu finden Sie hier.
