Salon Strozzi:Wiesbadener的迷人巴洛克体验!

Salon Strozzi:Wiesbadener的迷人巴洛克体验!

州立剧院威斯巴登(Wiesbaden)经历了令人印象深刻的巴洛克音乐,在那里展示了“沙龙·斯特罗齐(Salon Strozzi)”。在MaëlleDequiedt和著名的Cantor Christian Rohrbach的指导下,演出庆祝了重要作曲家Barbara Strozzi的生活故事,他在17世纪居住在威尼斯。斯特罗齐(Strozzi)是为数不多的女性之一,他们以出色的职业生涯在男性的音乐行动中引起了自己的关注。

芭芭拉·斯特罗齐(Barbara Strozzi)出生于1619年,不仅是颂歌的作曲家,而且是陪伴自己参加大键琴或甘比的歌手。在音乐行业中的女性经常面对陈词滥调的时候,斯特罗齐(Strozzi)始终印刷她的作品,并在父亲,律师和自由主义者Giulio Strozzi的沙龙中见面,并与当时的文化世界有影响力的男人相遇。她今天的艺术证明了一个女人的创造精神,即尽管有巨大的社会障碍,她还是说出了自己。

女权主义者对艺术家存在的观点

表现使斯特罗齐(Strozzi)面临的挑战有一个想法。但是,“ Salon Strozzi”超越了这些历史方面,还引起了有关现代创造和社会问题的问题。它邀请观众参与互动体验,在室内乐团的成员与舞台上的演员一起行动,并积极参与观众。

女演员西尔维亚·豪尔(Silvia Hauer)用幽默的舌头断开了艺术和复杂性的纠缠。该表演以非常易于访问的方式将这些主题带入舞台,并通过音乐插曲和风景秀丽的元素开朗的音符。特别值得注意的是,演员们明确指出了斯特罗齐(Strozzi)一生中的轶事,以强调历史背景。

Young Doo Park和Katleho Mokhoabane周围的合奏对当晚的活力做出了贡献。当Mokhoabane致力于深色调时,Park用独奏留下了深刻的印象。这种多元文化的组成强调了Strozzi及其音乐的普遍吸引力,甚至几个世纪以来,它甚至触动了许多人。

特别是非常规的时刻是与观众的互动,当时戈里拉姆面具的演员启动了决赛。这个原始的转弯消除了以前严重的咏叹调的重量,并确保艺术家和观众之间的联系比以往任何时候都更加活跃。 “ Salon Strozzi”不仅是为了纪念非凡的作曲家的一个夜晚,而且是一个创造性的实验,遵循艺术和社会如何相互影响的问题。

总的来说,“ Salon Strozzi”将艺术沙龙的想法传达到现在,并将Strozzi的迷人图片作为她时代的第一位女作曲家。表演的音乐性和女性声音和观点的前景方式都说服了。今天对艺术自由和性别观点的承诺与当时一样重要,还有待观察这些发展将如何进一步塑造未来的艺术格局。要对分期及其主题进行更深入的分析,我们建议您了解

Kommentare (0)