Salon Strozzi: een boeiende barokervaring voor Wiesbadener!

Salon Strozzi: een boeiende barokervaring voor Wiesbadener!

Het staatstheater Wiesbaden ervoer een indrukwekkende terugkeer naar barokmuziek, waar de avond "Salon Strozzi" werd gepresenteerd. Onder leiding van Maëlle Deqiedt en de beroemde Cantor Christian Rohrbach, vierde de enscenering het levensverhaal van de belangrijke componist Barbara Strozzi, die in de 17e eeuw in Venetië woonde. Strozzi was een van de weinige vrouwen die erin slaagden de aandacht op zichzelf te vestigen in de door mannen gedomineerde muziekoperaties van hun tijd met een uitstekende carrière.

Barbara Strozzi, geboren in 1619, was niet alleen componist van Cantatas, maar ook een zanger die zich vergezelde op het klavecimbel of de Gambe. In een tijd waarin vrouwen in de muziekindustrie vaak te maken hadden met het belemmeren van clichés, drukte Strozzi consequent haar werken af en ontmoetten ze elkaar in de salons van haar vader, advocaat en librettist Giulio Strozzi, met invloedrijke mannen van de toenmalige culturele wereld. Haar kunst vandaag is een getuigenis van de creatieve geest van een vrouw die zich ondanks aanzienlijke sociale hindernissen beweerde.

feministische perspectieven op het bestaan van de kunstenaar

De uitvoering geeft een idee van de uitdagingen waarmee Strozzi werd geconfronteerd in zo'n wereld die door mannen wordt gedomineerd. "Salon Strozzi" gaat echter verder dan deze historische aspecten en veroorzaakt ook vragen over moderne creatieve en sociale kwesties. Het nodigt het publiek uit voor een interactieve ervaring waarin leden van een kamerorkest samen met de acteurs op het podium handelen en het publiek actief betrekken.

De actrice Silvia Hauer gooide een licht op de verwikkelingen van kunst en complexiteit met een humoristische tongbreker. De uitvoering bracht deze onderwerpen op het podium op een zeer toegankelijke manier, voorzien van een vrolijke notitie door muzikale intermezzo's en schilderachtige elementen. Vooral opmerkelijk zijn de anekdotes uit het leven van Strozzi die duidelijk door de acteurs worden verteld om de historische context te onderstrepen.

Het ensemble rond de jonge Doo Park en Katleho Mokhoabane bijdragen aan de levendigheid van de avond. Park onder de indruk van een solo, terwijl Mokhoabane zich wijdde aan de diepe tonen. Deze multiculturele compositie onderstreepte de universele aantrekkingskracht van Strozzi en zijn muziek, die zelfs een verscheidenheid aan mensen aanraakt.

Een bijzonder onconventioneel moment was de interactie met het publiek toen de acteurs in Gorillam -maskers de finale begonnen. Deze oorspronkelijke beurt verwijderde het gewicht van de vorige serieuze Arias en zorgde ervoor dat het verband tussen kunstenaars en het publiek levendiger dan ooit werd. "Salon Strozzi" is niet alleen een avond ter nagedachtenis aan een buitengewone componist, maar ook een creatief experiment dat de vraag volgt hoe kunst en samenleving elkaar beïnvloeden.