Salons Strozzi: valdzinoša baroka stila pieredze Wiesbadener!

Salons Strozzi: valdzinoša baroka stila pieredze Wiesbadener!

Valsts teātris Wiesbaden piedzīvoja iespaidīgu atgriešanos baroka mūzikā, kur tika pasniegts vakars "Salon Strozzi". Maëlle Dequiedt un slavenā kantora kristiešu Rohrbaha vadībā iestudējums svinēja svarīgā komponista Barbara Strozi dzīves stāstu, kurš 17. gadsimtā dzīvoja Venēcijā. Strozzi bija viena no nedaudzajām sievietēm, kurai izdevās pievērst sev uzmanību sava laika vīriešu dominētās mūzikas operācijās ar izcilu karjeru.

Barbara Strozzi, dzimusi 1619. gadā, bija ne tikai kantātes komponiste, bet arī dziedātāja, kas pavadīja sevi klavesīnā vai Gambe. Laikā, kad sievietes mūzikas industrijā bieži saskārās ar kavējošām klišejām, Strozzi konsekventi izdrukāja savus darbus un satikās sava tēva, jurista un libretistes Giulio Strozzi salonos ar ietekmīgiem toreizējās kultūras pasaules vīriešiem. Viņas māksla šodien ir liecība sievietes radošajam garam, kura sevi apgalvoja, neskatoties uz ievērojamiem sociālajiem šķēršļiem.

Feministu perspektīvas mākslinieka eksistencē

Izrāde sniedz priekšstatu par izaicinājumiem, ar kuriem Strozzi saskārās šādā pasaulē, kurā dominē vīrieši. Tomēr “Salon Strozzi” pārsniedz šos vēsturiskos aspektus un arī provocē jautājumus par mūsdienu radošajiem un sociālajiem jautājumiem. Tas aicina auditoriju uz interaktīvu pieredzi, kurā kameras orķestra locekļi rīkojas kopā ar aktieriem uz skatuves un aktīvi iesaistīt auditoriju.

Aktrise Silvija Hauere ar humoristisku mēles pārtraucēju parādīja mākslas un sarežģītības sapulci. Izrāde ļoti pieejamā veidā uz skatuves uz skatuves uz skatuves, un ar muzikāliem starpposmiem un gleznainiem elementiem nodrošināja jautru piezīmi. Īpaši ievērības cienīgas ir Strozzi dzīves anekdotes, kuras skaidri saka aktieri, lai pasvītrotu vēsturisko kontekstu.

Ansamblis ap Young Doo parku un Katleho Mokhoabane ieguldījumu vakara dzīvīgumā. Parks pārsteidza ar solo, kamēr Mokhoabane veltīja dziļos toņus. Šis multikulturālais kompozīcija uzsvēra Strozzi un tās mūzikas vispārējo pievilcību, kas gadsimtiem ilgi pat skar dažādus cilvēkus.

Īpaši netradicionāls brīdis bija mijiedarbība ar auditoriju, kad finālu uzsāka Gorillamas masku aktieri. Šis sākotnējais pagrieziens noņēma svaru no iepriekšējām nopietnajām ārijām un nodrošināja, ka saikne starp māksliniekiem un auditoriju kļuva dzīvāka nekā jebkad agrāk. "Salon Strozzi" ir ne tikai vakars ārkārtas komponista piemiņai, bet arī radošs eksperiments, kas seko jautājumam par to, kā māksla un sabiedrība ietekmē viens otru.

Kopumā "Salon Strozzi" mākslinieciskā salona ideju pārvadāja tagadnē un uzzīmēja aizraujošu Strozzi attēlu kā sava laika pirmajai sieviešu komponistei. Izrāde pārliecināja gan par tās muzikalitāti, gan to, kā priekšplānā tika ielikti sievišķīgās balsis un perspektīvas. Šāda saistība ar māksliniecisko brīvību un dzimumu perspektīvu šodien ir tikpat būtiska kā toreiz, un joprojām ir jāredz, kā šīs attīstības turpmāk turpinās veidot māksliniecisko ainavu. For a deeper analysis of the staging and its topics, we recommend a look at www.die-deutsche-buehne.de .

Kommentare (0)